點擊中國畫·劉海勇

點擊理由

當下中國花鳥畫壇，百花齊放，一片繁榮景象。美中不足的是：開拓視覺表現者眾，關心精神意蘊者寡；工筆多，寫意少：求新求異多，究理法重質量少。但在“70后”的畫家中，劉海勇是一名深究理法又在精神層面致力的寫意花鳥畫家。近年來，他的藝術從兼工帶寫的小寫意風貌，開始向“真放本精微”的大寫意邁進，由原來狀物的筆墨情趣，轉向了寫心的探索，并通過生活、自然、讀書中的蒙養來增加象外意。他發掘書法藝術“形其哀樂”的表意因子，擴大筆墨語匯的表現力，創造著更適合個人性情的筆墨結構。

劉海勇話語

思考繪畫領域的中國精神、中國特色與中國藝術之路，不能不研究中國的寫意精神與寫意形態之關系，由個案至某個時代到整個歷史，并著眼于畫史而深入到理法，又將意蘊完美地結合于付諸表達的理法而創造出新的筆墨結構，這可能是一個尚待深入的課題。

劉海勇檔案

姓名：劉海勇

出生年月：1976年1月

籍貫：浙江樂清

齋號：聽雨齋

畢業院校：2004年畢業于中國美術學院中國畫系，獲碩士學位并留系任教；2012年畢業于中央美術學院花烏畫專業，獲博士學位

專業：中國花鳥畫

師從：張立辰、薛永年、徐家昌、馬其寬

我的世界觀、人生觀：從“格物致知”到“心即理”的體悟認識中，一部分畫家注重于“怡情悅性”的文人品味與高雅情懷，一部分畫家更關注于以“用世之志”并通過筆墨語言外化為一種真摯的人文關懷，流露出君子坦蕩蕩的人格境界與修養品德。也許后者更應成為當下的努力方向。

我的藝術觀：寫意花烏畫從落筆成形到筆筆生發的過程是以“天人臺一”與“生生不息”的生命精神為審美情懷，并實現自我的精神圓滿與超越。

最喜歡讀的書： 《聽天閣談藝錄》

最喜歡的藝術家：朱耷、潘天壽、亨利摩爾

最喜歡的藝術品：齊白石《他日相呼》、華嵒《沙際守生涯》

展覽及獲獎：浙江省第七屆中國花烏畫展獲金獎（2006）；浙江省第十三屆美術作品展“浙江美術獎”理論評論獎獲銀獎（2014）；中國美術家協會“萬年浦江——全國中國畫作品展”獲最高獎優秀獎（2014）；境十年劉海勇中國畫教學與創作匯報展（2015）

現任職：中國美術學院中國畫系副教授、碩士研究生導師

曾出版：《格局格調——中央美術學院博士研究創作集劉海勇卷》、《故宮畫譜——水仙》（合著）、《明清寫意花烏畫的筆墨結構與寫意造境》、《大道之行——中央美術學院博士精品集劉海勇卷》、《中國寫意花烏畫理法淺釋》、《古代繪畫析覽：明清花烏畫糟選》、《中國美術學院中國畫系——劉海勇》

個人主頁：http：//liuhaiyong.artron.net