【摘要】筆者通過近期一檔音樂類電視欄目,對古典美學思想在當今社會該何去何從,以及對當代音樂美學思想走向的思考。
【關鍵詞】中國好歌曲;當代音樂;古典音樂美學思想;多元化
當今電視媒體上各類音樂選秀節目層出不窮,然而這股熱潮經過這五六年的沉淀,人們的視角也從剛開始的新奇變得逐漸挑剔,這各類音樂選秀節目給筆者的突出印象現在只剩下包裝的噱頭和無數的高音嘶吼。難道中國現代音樂就此陷入誤區停滯不前了嗎?可幸的是,2014年一檔嶄新的音樂類選秀節目出現在人們的視野里——《中國好歌曲》,以原創歌曲和唱者即作者的噱頭吸引了大眾目光。
拋卻各種爭議,這檔節目確實推出了很多不錯的原創歌曲,每一期都會有幾首歌讓你回頭反復地品味,《卷珠簾》《一個歌手的情書》《喝酒Blues》《要死就死在你手里》《畫》等等。并且選手們也是陌生的,沒有那么多震撼的嗓音,有的更多是自我情感的宣泄和音樂才華的流淌。
縱觀當代音樂創作,大多良莠不齊,優秀作品也是寥寥。如同二十世紀由勛伯格等首開先河,經約翰.凱奇等變本加厲的現代派、先鋒派技法。現代派、先鋒派在技法上刻意求新,使音樂在意念、形式、音響等方面有長足進步。但是,除了勛伯格、斯特拉文斯基等在第一次世界大戰之前的作品以外,他們在藝術上卻并沒有取得什么重大成就。音樂是聲音的藝術,取消音響也就是相當于取消了音樂。然而他們大肆搞噪音音樂、具體音樂、無聲音樂一類,造成美感的失落,旋律的消逝,乃至音響的取消,這些都是違背了音樂本身的意義。當代音樂似乎很多也陷入了同樣的誤區,不斷地模仿重復又或者是完全偏離古典的大膽革新,不管其主觀意圖如何,這似乎也是選擇了約翰.凱奇等的道路,背離了本身音樂所帶給我們的真正美感享受。勛伯格所說的:“約翰.凱奇與其說是一位作曲家,還不如說是一位發明家。”這句話似乎也適用于當代很多新興的音樂家們。
《中國好歌曲》這個節目所作用的,筆者想,不僅僅是讓幕后的作曲作詞者現身于大眾面前,最重要的是由專業的音樂人士向大眾展示出了好的音樂究竟是好在哪里,能口耳相傳的經典究竟是魅力何在。
當時霍尊一首《卷珠簾》,引得劉歡落淚,又引起了多少人的單曲循環。不糾結于流派唱腔,單純從這首歌曲看,曲調優美,歌詞溫婉,中國聽眾只從我們自小熏陶到并已經浸到骨髓里的中國傳統文化情結出發,多數人就已沉浸其中。蔡仲德先生說:“音樂無疑應該是人的精神創造,是心靈的感受與體驗的表現,是聲音的有機組合,是給人以美的享受的藝術。這四者缺一不可,它們共同構成音樂的本質。”當代很多音樂卻缺乏了這些本質的東西,多的是包裝的噱頭還有名人的號召力,有多少人回歸到音樂本身去感受單純的美感?
當代其實并不缺乏好的作品,但是大多卻埋沒于世間,音樂作品良莠不齊和層出不窮,讓人的視線也變得狹窄。除了網絡和電視媒體的大力推介,還有很多小眾音樂的局限性,使得很多優秀的音樂作品并不能展示到世人面前。當然其實這也很好理解,收視率始終是電視節目里需要考慮的因素,這使它并不能真正做到容納所有音樂類型。如同這次比賽中楊慶國的《悠哉》,只能稱之為中國好音樂,卻不能稱為中國好歌曲。
在當今這個包羅萬象,魚龍混雜的社會環境下,古典音樂美學思想究竟該何去何從,我們不禁提出思考。不論是《樂記》《聲無哀樂論》還是《溪山琴況》等等,無一不是先人智慧的總結,也是對我國古代音樂思想的較為完整系統的反映。
中國古典音樂的簡樸精神,注重的是“神”似而非“形”似。中國古典與哲學、中國文學淵源深厚。先秦以來,中國文學的發展總是與音樂密不可分的。如《樂府》、隋唐的變文、唐代的律詩、宋代的詞牌、元代的戲曲,音樂同文學交相輝映、共同發展。在中國音樂史上,“中”“和”的美學觀念一直貫穿于發展的全過程,儒家提倡恬靜淡雅的中和之樂,道家則主張法天貴真的自然之樂,不難看出,都將和諧作為一種音樂審美的崇高理想。不難理解以“樂”為“禮”的應用,和諧人際關系、和諧規范、和諧發展的觀念在中國音樂的情與景、虛與實、明與暗、隱與顯等辯證認識中相互滲透。禮樂互動,禮興樂盛才是中國古人理想的文明社會。這樣跨越千年的智慧,卻在當今這宣傳著標新立異的社會所漸漸磨滅甚至否認。《中國好歌曲》這個節目的推出,不僅僅向大眾推出了原本處于幕后的作曲家們,也向人們提供了一個關于音樂審美的導向,并且很高興的是,這個音樂審美的導向是立足于主流社會和人群的,它所推崇的很多歌曲,我們也從中看到了很多傳統古典音樂的影子,創新之余并不拋棄傳統,而是將傳統的東西改換成更容易為現代人所能接受的方式去表現,這個節目所引導的,筆者想這也是古典音樂審美思想的一種新興的傳播和保留發揚方式。
這樣看來,當代音樂的未來走向也似乎明朗起來。立足于傳統,摒棄糟粕,取其精華,再加以創新,這也許是更符合傳統的中國人的審美價值觀的音樂美學發展道路。
受經濟全球化的影響,現在文化似乎也全球化了。中西交融難免有無數矛盾碰撞,浮躁之氣頓起。顯然音樂也會遭到影響,事關我國未來音樂審美的發展,各派學者各執一詞唇槍舌戰,然而筆者認為,不論社會怎樣發展,音樂是樸素走心的,我們本應該回歸音樂的本身,而不是去強求音樂的標新立異與眾不同。是好是壞,理應交給歷史、交給人民去檢驗。
拋卻浮躁,復歸人性,筆者想這是對待當代音樂審美發展的一個很值得采取的建議。
參考文獻
[1]蔡仲德.音樂之道的探求——論中國音樂美學史及其他[M].上海:上海音樂出版社,2003.
作者簡介:姚銳(1994—),女,安徽銅陵人,河南大學藝術學院2012級本科生。