香港電影傳奇

朱鴻鵠 徐明 任苑文 洪愈 盧夢青

摘 要：香港電影在特定的社會時空內，依靠獨特的政治、經濟、文化環境，發展成為中國電影的分支。其中，文藝片是香港對除了純粹的商業電影類型外其他的電影統稱，是香港影壇特有的稱謂。在香港文藝片的發展時期，影響力最突出的，也是觀眾最喜歡的香港文藝片導演王家衛。他的電影非常具有個人主義特色，影片在無形中建構起了內在流動的心理時間，這種情緒和氛圍在王家衛的電影中成了比故事情節更為重要的時空線索。根據王家衛導演電影的主要風格和電影的文化特色進行分析，研究王家衛演的文藝片展現出其獨到的特色。

關鍵詞：王家衛 ?攝影藝術 ?置景藝術 ?人物情節設定

★基金項目：本文系江蘇省大學生創新創業訓練計劃項目（項目編號：201310320057Y）

在中國香港電影的發展史中，王家衛是最看重電影藝術性，并且王家衛是最具個人特色的導演之一。他的影片一度改變香港電影的發展方向，是中國香港電影史上的重要成就。通過對王家衛的類型電影進行研究欣賞，總結出王家衛導演作品中部分特色，包括對人物設定、攝影藝術和置景藝術等方面進行研究，展現屬于王家衛的個人電影風格和特色。

一、置景藝術

電影的敘事空間可以說是電影制作者對故事或者事件原有的空間進行取舍、處理和表現以及重組的結果，是電影制作者所認為的最具代表性和最適合故事或事件中的事務活動或存在的場所空間及其組合，是電影制作者運用電影的表現手段來建構而成的一個由活動影像和聲音構成的意向性空間。在《藍莓之夜》這部電影中敘事空間的設定有著比較明顯的表意功能，影像符號在王氏電影中是象征意義使用，串聯在每個敘事空間中。

《藍莓之夜》這部電影中，不難發現有很多代表敘事風格的置景符號在電影中推動情節發展。從紐約出發，經過一段公路旅行，每停在一個地方便是一個敘事空間。每個敘事空間都會有一個關鍵性的敘事主題的空間符號——餐廳，這個看似普通的大眾消費地點，在王家衛的電影中被反復運用，電影中所有的故事情節和空間都在這里產生、發展。王家衛一向喜歡在電影中表現餐廳，大小餐館都在他的電影中出現過。王家衛擅長用場景的布置來續寫故事，每一段敘事配上相應的文字，都是發生在相對封閉的空間里，令每一個敘事空間都連為一體，通過這些故事的發生，使設定的主角開始逐漸改變，也讓人悟出了對待愛情的看法，解開了以前藏留在內心深處的心結，并最終回到最開始的地方，特定的置景將影片構成了一個完整的空間敘事并傳達導演對現在人際關系的感悟和觀察。

而電影《花樣年華》中男女主人公大部分的相遇相知場景都被安排在昏暗具有懷舊色彩的破落巷子，涂鴉布滿整個墻壁，小廣告貼在電線桿上，地上還有一直未干的水漬，倒映著男女主人公背對背，面對面相思相愁的身影。《花樣年華》中場景的選擇都非常狹小，如昏暗的上海舊閣樓。王家衛為充分展現女主人公孤獨的內心世界，正是利用了這樣狹小的空間，來展現影片的懷舊情緒。王家衛的電影畫面中常常會出現一些固定的元素：如旗袍、馬燈、煙、鏡子、時鐘等。王家衛巧妙地將這些象征符號與敘事空間結合在一起，從而表達出自己對生活的獨特見解和個性。

二、攝影藝術

在電影藝術的創作中，鏡頭語言的表達是非常重要的。導演創作電影的一貫風格是追求美感，這樣可以給觀眾帶來平和愉悅的視覺享受。因此在影片拍攝時期，導演對于劇本的設置和攝影藝術的再創作是引用來講故事，從而表達情感、引發思考的藝術。因此很多導演的藝術風格在其影片的攝影中就可以分析出來。

王家衛所拍攝的電影中，經常以復雜、高難度的攝影機動作來突破自我的藝術追求。高速攝影所獲得的慢動作畫面往往帶給觀眾一種儀式感和莊重意味。王家衛在影片《一代宗師》中竭力追求影像的精心雕琢、完美無瑕，其中高速攝影手法被運用的極其精彩。高超的攝影技術也獲得了奧斯卡最佳攝影獎項的提名。其中一個畫面，當葉問和各大武林高手在雨中對決比武時，在腳步打到水洼中，慢動作拍攝水滴運動畫面讓我們不僅感受到武林高手的武功境界和打斗的緊張感，而且滴滴水珠也給了觀眾無限視覺欣賞美感。并且在影片中，除了高速攝影的拍攝，對待人物畫面特寫的結構表現上也是非常突出的，人物的表情細節，人物的服裝細節，人物的動作細節等等均用高難度特寫鏡頭來表現，不僅看得簡單易懂，而且畫面顯得也不凌亂。

攝影技術的表現除了鏡頭語言掌握技巧外，畫面的色彩可以說是一部影片的靈魂，它是觀眾從熒幕上看到的第一感受。在香港影片中，王家衛對于色彩的運用更加嫻熟。他善于把色彩含義更加主觀化，對色彩風格化的運用形成了自己獨特的視覺形式。其中， 電影《2046》就是一個例子，一個男人游離于過往幾個女人之間的愛情故事，影像色彩的呈現上也香艷甚至媚俗的，大紅色窗簾、床單與明綠色墻面、長裙強對比的配色、處處流露出女主人公的都市欲望與愛恨情迷。極其夸張濃艷的色彩運用是對電影美學傳統的違背，其實這是為了追求一定的視覺效果以及表達自身的主觀情感。抓住了王家衛式的主觀化、個性化的色彩運用也就抓住了王家衛式影像的色彩符號。

三、人物情節設定

對王家衛來說，電影是藝術化的、另類風格的，但還是離不開商業的包裝。雖然他追求的是文藝，但是在香港電影文化發展當中的大背景下，沒有商業包裝就意味著沒有票房，沒有票房就沒有投資商的贊助，所以王家衛在選擇演員上毫不猶豫地選擇大腕明星，張曼玉、梁朝偉、莫文蔚、王菲等都是紅極一時的票房招牌。王家衛的電影在畫面上不僅帶給人美的享受，在人物情節設定中也很有時代和個人的特色。王家衛在電影中描述人物和開始故事情節敘述結合了人物性格描寫、時間的描寫以及電影中為人物設定的專有臺詞，也是王家衛電影的亮點和特色。

眾所周知，王家衛被評為是“時間的詩人”，他對時間的闡述也有著獨特之妙。他試圖用精確的數字來折射人物內心對于外在世界的惶恐與無動于衷，用時間的概念來推動故事情節的發展。《阿飛正傳》中那句最經典的臺詞：“1960年4月16號下午3點前的一分鐘，你和我在一起，因為你和我會記住這一分鐘。從現在開始我們就是一分鐘朋友。”這值得玩味的一分鐘，表現出兩個人從萍水相逢到無疾而終的命運。

在王家衛的光影世界里，都市小人物是他鏡頭下的焦點。而那些孤獨無言、沒有生命的起與止、漂浮于浮華又冰冷的都市中的女性形象又構成了他的影像世界里濃墨重彩的一筆。她們孤獨、迷惘、只身一人帶著華麗的憂傷，生活在支離破碎中，這一切都是王家衛影像的恒久魅力。正如《花樣年華》片尾字幕所說：“那些消逝了的歲月，仿佛隔著一塊積著塵灰的玻璃，看得到，抓不著，他一直在懷念著過去的一切，如果他能沖破那積著塵灰的玻璃，他會走回早已消逝的過去。”你越是想知道自己是不是忘記，卻反而記得更清楚，無法走出心靈困境。

大量地使用獨白和旁白，是王家衛在電影藝術創作中最明顯的特色。王家衛的影片風格呈記憶碎片式，分分塊塊，卻又顯得不那么凌亂。他將內心獨白和旁邊的效果包裝人物形象，發揮得淋漓盡致，再將這些碎片重新組接，勾畫出屬于他鏡頭里的風情萬種般得孤獨。

四、結語

香港的電影分為很多種類，匪警片、武俠片、僵尸片、喜劇片以及英雄片和文藝片等，而王家衛的電影非常具有特色，被許多專家和觀眾稱為香港電影大師。他在攝影、置景以及人物設定上具有特色的個人風格，也成了他的電影獨特的標志和屬于他自己的文藝片品牌，成為了當年香港電影金像獎和亞洲影展四項大獎的寵兒。也許提到王家衛，我們能想到的不僅是那昏暗燈光下癡情都市男女的愛恨情愁，在銀幕上，光影和顏色交織在一起，形成了視覺盛宴，還有屬于王家衛愛情電影中讓人過目難忘的人物特色和經典臺詞。王家衛的特色還會繼續下去，香港影壇還會有屬于王家衛的傳奇。

參考文獻

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[2] 蔡衛，游飛.雕刻時光的詩人[M].北京：北京大學出版社，2012（1）.

[3] 趙衛防.香港電影史[M].北京：中國廣播影視出版社，2007（6）.