治愈現代人的匠人之心

在工業制造還沒有這么普及的時候，手工制品在我們的生活中占據重要位置。那時的大街上會見到很多如今已經消失了的職業人——鐵匠、染衣匠、泥瓦匠……他們被統稱為匠人。匠人在人們的生活中是怎樣一種存在呢？鹽野米松在他的《留住手藝》中回憶自己還是孩子時（1960年代的日本）的印象：“因為受地域和風土的影響，他們活計的內容總是隨季節而變化。因此，那時候人們不用看日歷便可以從這些匠工手里的活計感受到季節的變遷。”鹽野米松常常會隔著家里的玻璃窗觀察那些匠人，看著他們用雙手做工的模樣，向往著有一天也去做那樣的工作……等他長大后，工業迅速發達，淘汰了耗時又費工的手工制作，世界不再需要匠人了。

不過，時間往后移到現在，當工業制造時常被用“精致”來形容時，事情發生了轉機。“手工”正在成為一個高級的詞，在某些精貴手工制品的領域，如果有一位技藝精湛的匠人，他/她就毫無爭議地被稱為大師，帶著某種隱世的光環，就像武俠世界里與世無爭卻身懷絕技的高人。終于，人們意識到匠人的寶貴。

除了少部分品位與金錢不成正比的土豪，用“手工”的稀缺來裝點自己的門面之外，更多的人越來越青睞“手工”了，一時間那么多線上線下的店鋪開始販售手作制品，從香皂到飾品到陶瓷制品、家具……現在的手工制品和鹽野米松小時候匠人手里的活計大不一樣了，那時顯然更偏重實用性，現在則常常是充滿創意的，更偏重美感，所以，我們時不常可以淘到貼近人心又充滿巧思的手工制品。如今的手工制品使用人和制作者往往都是城市中的年輕人，想象力最豐富、最熱愛生活的一群人，手作裝點著他們的日常生活，也拉近著被整齊劃一的、冰冷的工廠制造割裂了的人和人。一個家中絕大多數物品皆出自手工的姑娘告訴我，手工制品會讓她沉靜下來。 “用一個手作的盤子盛早飯，我會感覺很踏實。想到曾經經過那么細致的撫摸它才成形，覺得它是被用心對待的，我也要用心對待早飯、對待我自己、對待工作。”她說。

一個盤子竟然可以帶來這樣的正能量，是因為它是出自人手，有了體溫，制作的過程中有一個具體的人對它用心，這是我以為的如今的“匠人之心”。身邊有太多這樣的故事：一個迷茫、糾結總也安定不下來的姑娘，遇到了羊毛氈之后，立馬成為一個安靜的女子，自己恬淡起來，待人待物也都從容起來;一個經歷過失業、破產、被劈腿的女生在陶藝中找到了新事業、新愛情和新自己。手藝可以治愈人，用手去記憶的時候，人學會和時間相處，不急不緩，不卑不亢，進取卻不貪婪。據說，在匠人的黃金時代，手藝人學藝很多時候并非自愿，不少人是在意氣風發之時，遭受了疾病、失敗的打擊后選擇了手藝，而一旦手藝練成，這個人也就懂得了堅持，一條嶄新的道路就此鋪開了。