大智慧與小情懷

何璐璐

摘 要：隨著當代文學中心由鄉村到城市的轉移傾向，質樸純正的鄉土寫作就更為可貴，王文瀘和賈平凹是兩位基于鄉土寫作的散文作家，本文試從散文創作的藝術特點上對青藏高原區作家王文瀘與陜西作家群作家賈平凹加以分析比較，一個是心懷天下疾苦的“大家”智慧者，一個是遠離紛繁雜蕪的“小家”情懷者，在散文的藝術創作上各有鮮明的特色。

關鍵詞：散文 ?智慧 ?情懷

青藏高原在世人眼中一直便是圣潔的邊緣的存在，與中原腹地相比是容易受人忽視的一塊高地，也許大都以為它是地理上的高海拔，精神上的純信仰，但卻是物產上和文化上的荒蕪之地吧。其實不然，越是這樣沉默空靈的地方，就越是透露著大智若愚普度眾生的大智慧來。王文瀘先生的散文里就無處不彰顯著對高原大地和對青海人的關懷，《在季風中逆行》這本散文隨筆集是構架在青藏高原、三江源頭之上的大格局，又極其細致地體察到家鄉的一草一木和風土人情，融入自己對家鄉的深切的愛，同時又流露出對傳統缺失的憂慮憤懣和對現狀問題的反思針砭，以他敏銳的眼光和細膩的情感描摹出青海這塊土地上獨特的人情魅力。

陜西作家群的優秀代表作家之一賈平凹是頗有名氣的，他的鄉土小說為世人展現出商州的人情特色，也深刻揭示出城鄉邊緣生活的矛盾和愚蠢落后的鄉俗觀念。他在散文上的造詣也是受人推崇的。在他十幾年的創作中的確是不停歇地將自己的情感付諸于文字，他的散文多以“童心、童稚、童趣”的充滿靈動的語言，加上他對本土方言口語的應用，散文中更多地是遠離現實的雅淡和閑適，他給他寫作所在的村落起名為“靜虛村”，就可以了解到賈平凹是一位更傾向于道家、莊子、玄學思想的文人雅士，他的生活即便是處于貧困中，也需是詩情畫意的，自有一份安靜的樂趣。賈平凹的散文是親近自然親近安謐的，初讀時便能使得人的心靈處于一種優美而又小歡快的氛圍中。

同樣是基于自己故鄉故土的寫作，兩位作家在各自的創作上有著鮮明的差別與特色，是兩種迥異的意境與情懷。

首先，從散文的寫作數量和題材廣度上來看，王文瀘的散文作品少而深，賈平凹的散文作品廣而散。

王文瀘先生的散文作品僅有兩部，一部是《站在高原能看多遠》，另一部就是《在季風中逆行》，也是我第一次接觸的文瀘先生的作品。雖然文瀘先生的散文作品在數量上很少，但是每一篇作品都是擲地有聲，寫的深切，有力度。他在散文中的題材都是建立在青海的土地和人文，處處體現著自己長期作為新聞工作者那洞察時事的敏感智慧，比如第三輯的《造假的年代》、《旅游業還帶來了什么》以及《春節的命運》等都直指了當代社會呈現出的問題和對文明逐漸喪失的叩問;也同樣體現著作為高原學者儒家仁義的人文關懷，比如第一輯中《金子般的黃土》不僅僅是體現對土地的熱愛，更有對黃土地的歷史追尋和對生態慘遭破壞的深刻反思，《中華水塔三江源》和《古洪柳》也體現出作者對生態的擔憂和對保護資源的呼喚，《老宅》更是一部讓眾人都感到內心震撼的一篇佳作，在人們都日漸堙沒于高樓大廈之間，這樣一座古樸的灰塵滿是的“老宅”是讓你我都感到親切與向往的精神之地，它是承載著中華文明的，記錄著我們的童年往事與樸實純真，是對已然在迅疾的季風里一味迎合而麻木的心靈的呼喚。

賈平凹先生的散文無論在數量上還是題材上都是較文瀘先生更為豐富而廣泛，算是一位筆耕不輟，以數量著稱的作家，確實在散文的成就和貢獻是不少的，比如他的《愛的蹤跡》、《月跡》、《心跡》等散文集，賈平凹的散文寫作隨意自由，什么題材都可以拿來寫，比如幼時家門前的《丑石》、天氣突變的《風雨》、或是那夏夜里《天上的星星》，又或是寓意歲月變換與生死輪回的那片片《落葉》，也許是一個上下班的途經之地《五味巷》，也許是一次同妻游園劃船的經歷《靜》等等，題材是簡單而豐富的，兒童的稚氣與歡快、生活的瑣碎與樂趣、風景的多姿與變換……都是他可以信手拈來躍然紙上的。但是文藝作品從來都是在精不在多的，也許一位作家一生只有一部傳世經典之作。 根據聞一多的“三美”原則，好的散文不僅是要有著節奏和諧的音樂美和色彩清雅的繪畫美，也要有清朗明晰的建筑美，深刻的人文內涵和哲思是散文里的“精氣神”， 如果沒有足夠支撐的結構框架和那股令人臣服的“精氣神”，單是賞心悅目的印象感就會浮光掠影，一閃而過，是不能夠真正打動人的。

第二，從散文創作的語言風格和文體結構上來看，青藏高原區和陜西商州地帶的語言習慣肯定是有很大區別的，這種區別也多少體現在作家的作品中。

文瀘先生的散文中是文言和白話的相互交融，既給人一種傳統有說服力的純正文化感，又不使人在閱讀時感到文言的生澀和親和力的喪失。在第四輯和第七輯的前三篇中，他是完全使用文言文來寫，似乎是對當代文化被消費和喪失傳統的反抗，也展現出他的文言功底，對文字的掌控能力和對傳統文化的執著。在高原地區的語言是渾厚有力度的，多重音，這同樣反映在作品當中，文瀘先生在散文中對語言的把控力極強，一字一句給人的感覺都是經過斟酌后的那種有力度的敲打聲。在敘述自己的所見所聞或是對當下一些傳統喪失的抨擊時，在篇章結構上也是有理有據，追根溯源，這就給人以很完整很深刻的印象感。

賈平凹在他的散文里語言是帶些口語化的，也加入了一些陜西方言的成分，顯得自然親近，小橋流水人家的感覺。有時是以孩童稚氣靈動的口吻來描繪他的所感所想的，比如《丑石》和《天上的星星》，喚起我們的童年感受，那些單純美好又朦朧的回憶浮現在我們眼前，是很讓人歡喜的，有時又以成年過來人的身份講述成年人的無奈和對那種浪漫小家的營造，這體現在《一位作家》和《靜虛村記》中，帶給我們的是如何在高樓圍困抑或是清凈貧困中尋得“樂道”的體驗。再有就是兒話音與疊詞的使用（舉例說明），也是使得散文語言親切靈快的原因。在結構上，賈平凹是一個隨心自由的作家，沒有什么結構上編排的痕跡，都是平鋪直敘的較多，寫到哪里，感受到那里，隨筆而出。但一旦這種作品多了起來，也是會容易讓人起膩的。

第三，也是最為重要的一點，兩位作家在藝術思想上代表的是兩種中國傳統的哲學思想，各自引人入勝。

王文瀘先生的散文中折射的是儒家的“入世”哲學，積極參與現實，滲透到三江源頭的斷流（開篇便氣勢磅礴的寫到），黃土的枯竭《金子般的黃土》，年味的喪失（傳統理念的丟棄）等，是一位智慧老者的形象，在大地蒼茫之間體恤這人間苦樂，但絕不是毫無頭緒的憤世嫉俗者，是有深思熟慮過，極為敏銳的洞察過，是有著深刻的社會責任感的學者，有著純正剛直的秉性。我有幸參加過王文瀘老師的作品研討會，也認真聽取了各位學者關于他的作品的討論和見解，大的方面來說，肖云儒老師提出的“大地文學”是讓我深為贊同的，文瀘先生的散文里正體現出那種腳踏實地，對高原土地深沉的愛。文瀘先生在接受采訪時也說過“遠離現實的寫作是文學的失職”，我想關懷人類和現實才是他創作的動力和源泉吧，也只有這種“大家”的仁者智慧才能使得他的作品能夠經受時間的考驗和讀者的反復琢磨，給人以深刻的印象。

賈平凹的散文里體現出的是道家的“出世”哲學，是以莊子的“無為”為本，玄靜虛空，自得其樂。他的文筆是讓人輕松愜意的，是可以感受到“小家”幸福的。賈平凹是多愁善感的，但又是容易知足感知幸福的，在他眼里，所有的事物景色都是有命理的，四季輪回，世道無常，能夠雋永不變的便是這“獨坐幽篁里”的樂道情懷了。他在散文里鋪設的情感脈絡也就止于“獨善其身”，似乎是遠離世俗，自我營造了一片“桃花源”：有床，有妻兒，有寫作，親密和諧，心性極善……這便是極其浪漫的文人情懷。并沒有多少對現實問題和民族榮辱的深切關注。“柳”和“月”是作家最為常用的兩個意象，楊柳依依的姿態和月朗風清的快感，也暗含著生死輪回和人生無常的生命體驗。更是代表了作家自己的處世哲學。

兩位作家的散文風格迥異，讀王文瀘先生的散文，是由空而大到腳踏實地，最后深入到每一寸土地和每一個人，是在社會現實中清醒過來，尋求正在喪失的人情與傳統文化的反思和保護，是自覺去承擔社會責任;讀賈平凹的散文，是洋溢著童真，單純與美好，是閑云野鶴般的典雅浪漫，心情是平靜中有一絲絲波瀾的小歡愉，也體嘗到在社會的逼迫與羈押中，如何尋得悠然的心境，如何追求和堅持自己的浪漫和舒暢。

參考文獻

[1] 王文瀘.在季風中逆行[M].西寧：青海人民出版社，2014.

[2] 賈平凹.賈平凹散文[M].北京：人民文學出版社，2005.