淺談新派藝術及其特征

咸紅杰

評劇藝術發源于京東唐山一帶，以其念白和唱詞口語化而為群眾所喜聞樂見。一個世紀以來，它在民間可謂家喻戶曉。

20世紀初，成兆才將說唱藝術蓮花落給合蹦蹦戲，并吸收河北梆子、京劇的一些表演方式，同時也受到唐山皮影戲的影響，開創出平腔梆子新劇種，這也意味著評劇藝術的誕生。評劇藝術的代表人物有白玉霜、喜彩蓮、新鳳霞。評劇流派眾多，原分為東路和西路兩派，今天較興盛的是東路，流行于華北和東北，又分出月明珠調、倪派、李派、花派、白派、馬派等26個流派。其中新派在全國影響很大，不僅弟子眾多，而且名家薈萃，其中有張金秋、李曉楠、李紅霞、谷文月、王景苓、劉淑琴、戴月琴、劉秀榮等。

新鳳霞，評劇新派創始人。在評劇藝術的繼承和創新上，取得了令人矚目的藝術成就，新派藝術在眾多評劇流派中標新立異，獨樹一幟。

評劇現在已經成為戲劇藝術之林的第二大劇種，是戲曲百花園中一株璀璨奇葩，新鳳霞所創立的新派藝術深受廣大觀眾朋友的喜愛，新派藝術的形成，得益于新鳳霞在戲曲藝術上的聰穎天份和深厚的藝術功底，更得益于她對新社會的熱愛而煥發的藝術創作力。新鳳霞在藝術上從不保守，敢于吸收，敢于創新，博采其他姐妹劇種之長，虛心學習，積累豐富的演唱經驗創立新派，使評劇藝術得到空前的發揚與傳播。

新派唱腔嗓音是特有的甜潤，委婉巧俏，清脆明亮，玲瓏剔透，具有三大特點，一是疙瘩腔的唱法，二是鼻腔共鳴的表現，三是吐字歸韻的魅力。

狹義的疙瘩腔就是指整個新派唱腔。以腔調的清脆舒展、行云流水為特征。其高腔穿云破霧，清澈迷人，明快、深情、優美，如同天籟之聲。這種美不是單純的自然美，而是自然美與藝術美的完美結合。新鳳霞扮相俊美，嗓音甜美，行腔吐字柔美，唱腔清新淡雅，體現了評劇演員的說唱特色。她的演唱講究語言和情感邏輯，比如《劉巧兒》“我的爹他不該包辦婚姻”一段中“我愛他”的排比句，情感真摯，似說似唱，一句“我愛他來他也愛我”的“疙瘩腔”形成了新派獨有的音樂詞匯。新鳳霞說唱腔要掌握說唱形式，做到唱得字字清楚，抒情優美，要求人物的音樂形象美，時代感情美。用聲音表現人物的喜怒哀樂，唱出人物的思想感情，除去咬字清楚，還要行腔通暢，歸音有力準確，回聲純正，咬清字再拖腔，做到字正腔圓，唱快板字不亂，唱慢板情不斷，低音純正飽滿，高音足但不喊，拖腔不散，花腔靈活潤甜，追求唱情，但不唱形。

新鳳霞擅于調動呼吸、發聲和共鳴，能做到三者暢通無阻。她說：“我的聲音有華彩高腔，小時候的高音唱假聲，后來練習低音大小嗓結合。”新派唱法是以真假聲結合為特征的，唱腔用共鳴器官，使音量擴大，送得遠，圓潤、甜美、悅耳，協調了各共鳴區的光華，音色豐富，也有了花樣變化。在《劉巧兒》“采桑”和“見馬專員”的兩段抒情（慢板）中，她多次運用了華彩的疙瘩腔來體現一位青春少女天真、活潑的音樂性格。

吐字歸韻富于表現力。新鳳霞的演唱韻味濃郁，清新，既表現了評劇的風格，又具有時代的特點。運用“嗽音”“疙瘩腔”“卷舌音”“鼻音”等。新鳳霞的演唱很講究氣息的運用，她擅用“丹田”，氣息深，能唱出高、低、強、弱以及抑揚頓挫、閃轉騰挪的各種變化。評劇唱法的吐字歸音以及長短腔和各種音節，依賴氣息的靈活運用方能發出飽滿的聲音來。京劇藝術大師程硯秋曾經指出：“唱最忌有聲而無韻味兒”，若有聲無韻味就像一碗白開水，但如果放一點茶葉，就有味了，所以說，韻味是演唱的靈魂，沒有韻味也就沒有劇種特點和各種藝術流派了，吐字與情感的結合是新鳳霞的又一特點。

韻與音色是不同的兩個概念，音質是固形的，是不可變的，而音色是可變的。音色通過吐字、發聲、共鳴、控制等，可以表現出喜怒哀樂悲恐驚的各種不同的情感。如《劉巧兒》訴委屈的一段（三眼板）唱腔中，當唱到“大嬸啊，自從我的親娘死得早”聲音為之一變，演唱中帶有“哭音”，哭聲中的敘述，其感情色彩十分強烈，令觀眾潸然淚下。又如《祥林嫂》中“聽那人講一遍心酸難忍”的一段唱腔，當唱到“受些個折磨氣一言難盡”的“盡”字，運用了鼻腔的哭音，令觀眾鼻酸。所以音色受氣息的控制是可變的。

新鳳霞的演唱，韻味與情感緊密結合，總是圍繞著塑造人物形象這一核心來設計的，可謂是“聲情并茂”。新派藝術在新中國和眾多新派戲迷朋友的關愛下，得到長足的發展，新派弟子在谷文月的率領下艱苦努力學習，探索、挖掘、借鑒、提高。我們做為新派弟子，一定要繼承創新，不斷發展，這樣新派藝術才會有持久的生命力。

（作者單位：滄州小鳳霞評劇團）

（責編：郭文嶺）