流于指尖的古琴傳承

韓杰

我師從閩派古琴大師陳長林先生學習古琴20余年，愛琴至極，每日弦耕不輒，從1997年開始教授古琴，至今已教授琴生500余人，其中亦有頗有成就者。我的體會是：教授古琴首先必須堅持傳統，作為文化遺產，盡力恢復其歷史本來面目。同時，也必須根據時代的變化而有所創新。

2003年，古琴被列入世界非物質文化名錄。古琴生命力如此旺盛，一方面是由于其本身具有深厚的文化內涵和優美動聽的音色；同時與古琴有序的連綿不斷的傳承方式也有著密切的關系。

早在漢代劉向《琴說》一文中就將“善傳授”列為彈琴七要之一。傳統琴書也將“不以法度教人”列為“九不祥”之一。但在實際流傳過程中，情況十分復雜。除確有造詣的琴家外，一般人對琴曲處理或演奏技法不講法度的現象時有發生。特別是清代晚期以來，古琴藝術日漸式微，這種現象就更加突出。

古琴由于指法復雜，情感細膩，從古至今，基本上是以口傳心授，一對一的教學方式為主。一代代師徒相傳，這樣才使學生掌握古琴的精髓。

古琴在三千年的發展過程中，經過一代代琴家不斷的探索提高，古琴的藝術水平已經達到了相當高的階段，產生了一批優秀的琴曲。同時也形成了一系列彈奏古琴的方法和規矩。由于時代的局限，有一些是應該拋棄的糟粕，也有一些是優秀傳統文化精華。而這些精華，恰是我們應該堅持和發揚的。

正心正念 敬琴愛琴

在古代，琴樂是作為一種教化的工具來推廣使用的。……