彩陶現(xiàn)代裝飾探索

沈建軍

（宜興 214221）

彩陶現(xiàn)代裝飾是相對傳統(tǒng)陶器裝飾而言的，是建立在純粹裝飾基礎(chǔ)上的一種造型與裝飾相關(guān)聯(lián)的理念。彩陶現(xiàn)代裝飾與傳統(tǒng)裝飾不一樣的地方，即傳統(tǒng)裝飾是單指在器形上進(jìn)行表面美化處理，屬“錦上添花”，裝飾與造型關(guān)系不大，而彩陶現(xiàn)代裝飾就是講一件陶瓷作品，既要造型中兼顧裝飾，裝飾也要輔依造型，造型與裝飾不分身份主次，相互依存，形成一個有機(jī)的整體，具有造型與裝飾二重歸一的設(shè)計(jì)理念，這樣的裝飾陶瓷方可稱為彩陶現(xiàn)代裝飾作品。其主要設(shè)計(jì)特征為：作品設(shè)計(jì)時首先要考慮到器型形態(tài)，如何配置裝飾；其次是紋飾如何與形體設(shè)計(jì)形成不可分開的整體。具體表現(xiàn)形式大致可分為：隨形附飾、型飾并用、形飾對應(yīng)、型飾巧用、型飾套飾、型飾內(nèi)涵等。彩陶現(xiàn)代裝飾是一種帶有現(xiàn)代陶藝?yán)砟畹膭?chuàng)作方式。在這些現(xiàn)代裝飾形式中，富含著傳統(tǒng)裝飾理念，現(xiàn)代裝飾并不是說要和傳統(tǒng)裝飾決裂。

1 彩陶現(xiàn)代裝飾的具體表現(xiàn)手法

（1 ）隨型附飾

這種裝飾就相當(dāng)于命題創(chuàng)作，先有形態(tài)，后再裝飾，紋飾設(shè)計(jì)迎合形態(tài)設(shè)計(jì)理念，達(dá)到形態(tài)與裝飾呼應(yīng)，如彩陶“望月瓶”（見圖1），裝飾按瓶體形態(tài)喻意，采用適合圖案形式裝飾設(shè)計(jì)，器形內(nèi)設(shè)計(jì)二個人在月下舞蹈，作為主題圖案，人體邊線恰好適合型體邊線，使圖紋與形態(tài)巧妙結(jié)合成一個整體。再如“同一首歌”（見圖2）造型形線也是裝飾的邊線已分不清是為了裝飾設(shè)計(jì)造型，還是為了造型設(shè)計(jì)裝飾。二件作品其實(shí)都是先有形，后根據(jù)形態(tài)進(jìn)行裝飾選材，巧妙地利用了器形的特征使造型和裝飾二者合二為一，成為不可分開的整體藝術(shù)效果。如果造型采用傳統(tǒng)手法裝飾，無需考慮與形的關(guān)系，任何圖案都可以畫上去，這不是真正的彩陶現(xiàn)代裝飾藝術(shù)。

圖1 望月瓶

圖2 同一首歌

（2）型飾并用

造型與裝飾應(yīng)該是二種學(xué)問，這二個門類各自有各自的目標(biāo)。造型是立體的，追求形態(tài)完美。裝飾是平面的，追求圖案的裝飾形式美和整體協(xié)調(diào)美。裝飾是給造型錦上添花，有時也有互補(bǔ)作用，大多數(shù)情況是兩不相干的。彩陶現(xiàn)代裝飾就是要想將造型與裝飾二者巧妙聯(lián)姻不能分開。如“扒花砌塊”（見圖3）作品其器形就是一塊一塊泥片扒花粘結(jié)組合，在成型的過程中就將紋飾理念與造型融于一體一次完成。泥裂花紋與泥之間的空隙也就是裝飾紋飾效果，這種手法一改傳統(tǒng)造型與裝飾分家的做法，使造型與裝飾設(shè)計(jì)一步到位，使作品的藝術(shù)整體性得到了加強(qiáng)，這種設(shè)計(jì)理念不失為陶藝制作的個性特征。

圖3 扒花砌塊

（3）型飾對應(yīng)

陶瓷作品創(chuàng)作前，首先要考慮器型要造出什么樣的形態(tài)，是盆還是瓶或是其它形狀。傳統(tǒng)造型理念都帶有日用性，其實(shí)造型的理念是創(chuàng)造形狀、形象，造出來的型都有針對性，除功能效用外，主要以合理、好看為標(biāo)準(zhǔn)。從藝術(shù)角度看，好看比好用更重要，但形態(tài)和紋飾都要有內(nèi)涵想法。彩陶現(xiàn)代裝飾作品就要求形態(tài)要有針對性、有主題性。如“平衡瓶”（見圖4），如果不裝飾圖案，它就是一只抽象的鷹形，配上紋飾仍是一只鷹。還如“蝴蝶瓶”（見圖5），瓶形做成了蝴蝶，再在形上配上蝴蝶圖案，形影生趣。這些作品都有一個共同特點(diǎn)就是造型時就考慮了裝飾，裝飾又為造型強(qiáng)化了特征，使造型不再是一個孤立的表象形態(tài)，裝飾也不是隨意的圖畫，而是互相依存的一個有血有肉的整體藝術(shù)形象。

圖4 平衡瓶

圖5 蝴蝶瓶

（4）型飾巧用

圖6 能量

型飾巧用這一手法主要是利用原有形體，裝飾理念只是改造其形象、形態(tài)。講的過一點(diǎn)就是破壞原形態(tài)。如“能量”（見圖6）作品，是在一個完整的形上做文章，在坯體還有塑性時用手壓迫坯體凹陷，然后再將立體藤蔓粘在凹處，適當(dāng)上釉即可。此手法可在各種形態(tài)上改造，且形態(tài)可以變化萬千。再如“裂變”（見圖7）作品，將濕坯用刀輕輕割裂表面，然后用手或工具由內(nèi)向外推，使裂紋自然受力開裂，裂紋大小看圖案要求而定，然后適當(dāng)加色上釉即可，這一手法也是變化多端。只要有好的理念都能割控出較好效果的作品。型飾巧用從另一面看是利用了作品的缺陷，如變形、開裂等現(xiàn)象，只要明確一個道理，裝飾是可以改變形態(tài)的。形態(tài)也可自由改造出形式美的，只要形態(tài)變化得有內(nèi)容、有意義，能出現(xiàn)與眾不同，讓視覺感到新奇，產(chǎn)生美妙的形態(tài)感受，都是科學(xué)的、合理的，也是藝術(shù)的。

圖7 裂變

（5）型飾套飾

型飾套飾這種裝飾手法即是利用已有的造型形象進(jìn)行適型適意設(shè)計(jì)圖紋，如“魚樂”作品（見圖8），造型是一個鳥形，飾以抽象的魚紋，魚首尾相形，魚水相溶，巧妙地將型與飾融合在了一起，成了相依相輔的一個整體形象。再如作品“禪”造型（見圖9），形象如一瓣蓮花，蓮花是佛家鐘愛之物，也是推祟之物，裝飾理念以佛家題材為先，設(shè)計(jì)了拜佛仕女圖，并巧用了空白成為了僧尼臉部，整體效果便成了廣義的禪思頭像，諸如此類造型與裝飾己成了當(dāng)下彩陶設(shè)計(jì)的主要形式和主要特色。（6）型飾內(nèi)涵

圖8 魚樂

圖9 禪

中國式藝術(shù)講究的是內(nèi)涵、含蓄，陶瓷裝飾不再是傳統(tǒng)意義上的單純美化產(chǎn)品，而是借物抒情的“文學(xué)創(chuàng)作”。這也是藝術(shù)陶瓷的必然趨勢，陶藝作品要的就是知者感悟，不識者有好感。作品唯美是必然的，但美的背后要有故事。形體與裝飾一點(diǎn)一畫都要有內(nèi)容、有出處、有含義，講清為什么要這樣做的道理，這才能叫藝術(shù)。一件作品有內(nèi)容、有故事，消費(fèi)者才會有興趣消費(fèi)。消費(fèi)形式的表象是物品，實(shí)質(zhì)是在消費(fèi)文化（內(nèi)容、意義、故事），這些具有內(nèi)容、內(nèi)涵的作品才是藝術(shù)的，只有這些既有形式美又有文學(xué)性，有血、有肉、有生息的作品才能有市場，而不是靠表面的表象色彩形式來將藝術(shù)進(jìn)行到底。“漢龍瓶”（見圖10）就是以中國傳統(tǒng)文化、吉祥圖案創(chuàng)作的作品，含有中國人的人文故事，也具有現(xiàn)代的形式美，由于作品具有了一定的形式內(nèi)容和內(nèi)涵特質(zhì)，才得到了專家的肯定，觀眾的喜愛。

圖10 漢龍瓶

傳統(tǒng)裝飾并沒有將裝飾當(dāng)作藝術(shù)“工程”一樣來看，而彩陶現(xiàn)代裝飾提倡的是改進(jìn)傳統(tǒng)裝飾模式，目的是將造型、裝飾二個元素融為一體，使陶瓷造型裝飾共同創(chuàng)造一個整體的藝術(shù)效果，用同一個主題思想在陶瓷形式上來表達(dá)中國的傳統(tǒng)文化和藝術(shù)。這一觀念正是形成當(dāng)代宜興彩陶風(fēng)格特色的理論基礎(chǔ)。