因緣而起，因緣而滅——探尋紫砂“曇花壺”的人文意境

楊 軍

（宜興 214221）

宜興紫砂壺是中國傳統文化寶庫中的瑰寶，歷代文人雅士為它如癡如醉，為它作詩詠賦。紫砂壺泥料原產于宜興丁蜀地區，更有一代文豪蘇軾在晚年來到丁蜀，對靈秀山水流連忘返，自此悠然地過上了“買田陽羨吾將老，從初只為溪山好”的生活。宜興紫砂壺文化是文化的傳承，而這種傳承因著文人雅士高山流水般的情懷而更加獨樹一幟，它是歷史的結晶，是人們思想與智慧的產物，而它作為藝術品展現自身觀賞價值的同時，又作為生活的實用品讓人愛不釋手。人們常說真正的藝術品會使人產生共鳴，久之與人相通而具靈性，經過溫養的紫砂壺會隨著歲月沉淀而越發光澤亮眼，這便是人與壺的共鳴，養一把壺，生發出一份詩人情懷，而同時壺的外觀也從一定程度上體現了養壺之人的心性，兩者相輔相成。

“曇花壺”(見圖 1）采用段泥制作，初見時便能奪人眼球，清新的米黃色顯得婉約秀麗，如暗夜里含露的花朵，其色澤純正樸實，竟有種玉石般的韻味，養壺泡茶少許，以布擦拭便看出其亞光色質，深沉古樸。再撫摸壺身，細而不砂，光滑圓潤，質感豐富。

圖1 曇花壺

說起紫砂壺文化，就會讓人想起茶，進而聯想到茶禪一味的古語。紫砂壺文化自古以來就和佛家有著不解之緣，佛家講求緣分，順其自然，并有這樣一首小詩，“七碗受至味，一壺得真趣。空持百千偈，不如吃茶去。”大意是：瓊漿玉液雖然誘人，卻不如品一碗香茗有真趣；正襟危坐手持經書參盡枯禪，不如放下一切喝茶去。禪宗主張“自心是佛”，看不通、想不透的事不如不想，往往倒會因著緣分自得真諦。紫砂壺的創作往往也隨心而發，從自然中獲得靈感。“曇花壺”便是由自然感悟而來。但同時，紫砂壺是歷史的產物，一個時代的品味在極大程度上影響著紫砂壺的造型及裝飾。隨著歷史的變遷，手工藝制作技術的提高，紫砂壺的裝飾手法越發多樣化。雕漆、泥繪、浮雕、鏤雕、堆花、貼花等技巧讓人嘆為觀止，其表現手法更是因器而異、變化無窮。縱觀“曇花壺”，它借助于模印手法，在壺身和壺蓋塑造出栩栩如生的花瓣，契合地貼服于壺面；圓而挺秀的壺把似曇花彎曲的根莖，由粗到細，線條柔和流暢，便于提拿；壺嘴與壺把相稱相協，自然地由壺身胥出，峭立可愛，似曇花伸展開來的細葉；壺蓋往上凸起，富有層次感且轉折有度；壺鈕嬌小玲瓏，飽滿卻不臃腫，均勻對稱，遠觀似是挺秀的花蕊從盛放的曇花中羞澀地探出頭。壺蓋與壺身過渡自然，壺肩曲線平滑，如花嬌柔卻不失精神氣韻，一朵盛開到極致、美麗不可方物的曇花就此與紫砂壺完美地結合在了一起。

曇花的花瓣大而嬌嫩，每次盛開都綻放到極致，花瓣很快失去水分，因而曇花的花期才會很短。曇花一現，剎那間的美麗，一瞬間的永恒。關于曇花民間盛傳著一個故事：傳說曇花與每日為它澆水除草的韋陀相愛，玉帝發現后大怒，將韋陀送去出家，且讓他忘記了前塵姻緣。韋陀忘記了曇花，潛心修佛，每年暮春為佛祖下山采朝露煎茶，曇花便只在那時默默開放，曇花一現，只為韋陀。美麗的故事總是帶有遺憾。曇花一現，細想實則也是一份隨心而動的灑脫與恬淡。佛的胸懷是開闊的，能包容一切。曇花一現，亦是一種禪意。世間萬物皆有靈性，有的甘愿平淡一生，有的只想極盡夏花之絢爛。也許身為女子，總對世間美好而遺憾的事物情有獨鐘，也大都藏著一種“生如夏花絢爛，死如秋葉靜美”的紅塵情結。

宜興紫砂壺承載著中國傳統文化中的美麗的傳說和故事，它帶著歷史的滄桑而來、帶著情感的綿密而來，古樸而神秘。佛說：“一切因緣而起，因緣而滅。”壺與人憑的大致也是這一份緣，因緣而惺惺相惜、因緣而獻茶奉香、因緣而情動愛護，于是人的脾性變成壺的脾性，使得紫砂壺中又有一個新的故事值得被人追尋、被人娓娓道來。