從大提琴說到波佩爾的狂想曲

孫少平（大慶歌舞劇院　黑龍江 大慶 163000）

從大提琴說到波佩爾的狂想曲

孫少平
（大慶歌舞劇院黑龍江 大慶 163000）

大提琴家大衛·波佩爾來自中歐國家捷克，有著猶太血統。作為一名大提琴家和作曲家，大衛·波佩爾在大提琴獨奏曲的創作上可算相當多產，他的作品包括今天仍然被演奏的四首大提琴協奏曲、一首三大提琴和管弦樂安魂曲，以及其他的小作品，如曾經流行的大提琴獨奏曲《精靈之舞》、Tarantella等。他還創作了大提琴練習曲，他的《高等大提琴教程》練習曲演奏難度很大，被世界上的大提琴高手普遍地用來提高演奏技術。

大提琴；波佩爾；狂想曲

19世紀的大提琴家波佩爾憑借高難度的技巧，擁有“大提琴之王”、“大提琴之尼可羅·帕格尼尼”之稱。《格羅夫音樂與音樂家詞典》評論：“波佩爾音色飽滿，富于感情，技巧嫻熟，風格典雅。”

捷克音樂家波佩爾的25歲和一般人的25歲一樣，總共只有365天，不多也不少。但那年的他卻接了超過225場的音樂會，攜帶著一把大提琴，像拼命三郎般的到處趕場登臺，更別提每天早上10點到下午2點鐘的固定排練，以及其他的零星排演時間了！從25歲起，波佩爾進入維也納宮廷歌劇院交響樂團擔任大提琴首席，是該團最年輕的大提琴家，承擔如此不可思議的工作量，他的才華和造詣必然不在話下。

波佩爾與大提琴結緣，起于12歲的時候。在布拉格出生的他，從小就是個難得的音樂天才。3歲時能將父親唱圣詩的樣子模仿得惟妙惟肖，5歲學會即興彈鋼琴，6歲就有模有樣地拉起了小提琴……，到了12歲，他得到了一個進布拉格音樂院就讀的機會，但必須改學大提琴。從此，波佩爾的一生就琴不離“腳”了。

年輕時，波佩爾以大提琴家的身份不停演奏，精彩的演出獲得觀眾的認可，他漸漸在樂壇中平步青云，并且獲得幾位不易討好的指揮大師們的青睞！

表演之余，波佩爾也努力作曲，到了37歲時，他已出版了六十多首曲子。

身為大提琴演奏者，他的作品自然集中于大提琴曲的領域。

說來有趣，在波佩爾之前的大提琴曲子并不多，許多大提琴家必須改編小提琴曲給自己演奏，而現在的情況卻恰恰相反了！

完成于1894年的這首《D大調匈牙利狂想曲》，由7首小巧的舞曲穿插而成，旋律中帶著濃重的東歐民族色彩，是波佩爾的代表作。波佩爾的匈牙利狂想曲出彩之處，是在曲子的結尾部分，挪用了李斯特在《第6號匈牙利狂想曲》中使用過的吉普賽旋律來創造高潮。這大概是為了向心儀的樂界前輩致意吧！

而就在兩年后的1896年，在布達佩爾斯主持匈牙利皇家音樂學院的李斯特，也特地邀請波佩爾駐校擔任創校以來的第一位大提琴教授。這所學校當時人才濟濟，年輕的巴托克、科達伊等人也在其中。與此同時，波佩爾和幾位同事組成“布達佩爾斯弦樂四重奏”，更加活躍于大提琴界，這個四人樂團還曾與布拉姆斯合作演出呢！

波佩爾一生對大提琴教育貢獻良多，1901年整理出版《大提琴教本》，1913年不小心滑倒而傷了右手之后，他就不得不放棄摯愛的演奏生涯，而將音樂生命轉向教學了。被封為“大提琴之王”、“提琴界的薩拉薩特”（與浪漫曲風和鋼琴界的大師薩拉薩特神似）的波佩爾，留給后世的珍寶，除了演奏教本，就是如《D大調匈牙利狂想曲》一般魅力無窮的大提琴小品了。

著名大提琴家羅斯托波維奇的大提琴被動過一些手腳，仔細看，琴腹中央的支柱是彎曲的，原因是這樣做能使音色更為有力，共鳴效果也會特別好。羅斯托波維奇的這把琴可能來自另一位大師杜波特，杜波特使用的這把琴可能來自另一位大師杜波，杜波特使用的這把琴名字叫做“史特拉瓦底里大擔琴”，是現存最好的大提琴之一。據說拿破侖曾從琴主的手中奪過這把琴，用馬刺刺穿琴身，企圖割毀它，幸虧這個舉動絲毫沒有損害這把琴美妙的聲音。

彌漫著沉穩低音大提琴樂曲的電影《無情荒地有琴天》，描述英國提琴家庫普蘭姐妹的感人故事，無情的疾病奪去了賈姬·庫普蘭的生命和演奏生涯，卻奪不走她的琴聲。

說起來，大提琴也好，大提琴大師波佩爾的狂想曲也罷，展示大提琴無窮魅力的還是那些具有無窮魅力的大提琴藝術大師。每種器樂都是一個奇妙無窮的世界。器樂是時空共造又演繹時空的萬能寶物。所有的神奇之物都沒有樂器神奇。在弦樂界，無論內在外在都非常端莊、穩重的“大哥大姐級”樂器，就是大提琴。

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1007-0125(2015)03-0090-01