苑永嘉(云南藝術學院 戲劇學院,云南 昆明 650101)
戲劇商演活力與企業商業模式
苑永嘉
(云南藝術學院 戲劇學院,云南 昆明 650101)
本文選取云南新果文化傳播有限公司昆明品質舞臺季、上海現代人劇社、臺灣表演工作坊、日本四季劇團等商業戲劇機構作為范例,對它們的商業模式進行研究,以揭示商業戲劇機構商業戲劇演出活力的來源。
戲劇商演;企業商業模式;活力
企業商業模式對于商業戲劇機構的發展有著重要影響,極大地制約著戲劇商演活力迸發。這里專門選幾家代表性的民營商業戲劇機構,研究它們的商業模式,以其達到研究商業戲劇機構商業戲劇演出活力的來源。
(一)昆明品質舞臺季簡介
云南新果文化傳播有限公司,擁有經驗豐富的執行團隊和儲備充足的長期供應商,主要操作地產、汽車、通信等行業的各類客戶活動,以及經營各類文化活動組織、策劃、推廣,公司推出的《品質舞臺季》系列演出,通過不斷引進國內外經典話劇舞臺劇、世界經典音樂、舞蹈、交響樂、演唱會等演出活動,成為云南文化演藝市場化的引領者。
業務線一:創意、忠誠、高效的公關活動運營—“為品牌服務”
公司在公關活動及品牌宣傳上始終貫徹“為品牌服務”的理念,旨在為客戶提供專業貼心全面的服務。任何項目活動都不是孤立存在的,我們在活動中始終貫徹為品牌服務的宗旨,力圖將品牌的追求滲透到每個活動的細節中去,能夠深化和提升品牌魅力的公關活動才是我們應該做的。
業務線二:新潮、高端、極具品質的文化活動運營—“品質舞臺季”
品質舞臺季,由昆明廣播電視集團NEWFM1028(都市調頻)及新果文化共同主辦,通過不斷邀請國際、國內經典頂級舞臺劇演出,系列性的推出高端文化常態劇場作品,成為積聚于昆明精品演出的一種新的潮流。包含音樂、舞蹈、話劇、兒童劇等等的品質舞臺季,將始終倡導高雅精致的藝術生活。
(二)昆明品質舞臺季運作模式
昆明品質舞臺季節的商業模式是:立足于昆明本地市場,通過不斷引進國際、國內經典頂級舞臺劇演出,系列性的推出高端文化常態劇場作品,并從中獲取利潤。從戲劇產業鏈來講,品質舞臺季專注于做戲劇營銷這一個產業環節,它代表戲劇運作模式的一種類型。
劇目:從劇目上來講,品質舞臺季本身不做原創劇目或者經典改編,而是根據自身的定位和需要,篩選全國成熟劇目在來昆明進行演出。這些劇目都是成熟的劇目,是已經經過市場檢驗的劇目,所以商業運作風險相對較低。由于很多演出可以提前準確計劃、安排,也就是說一個演出季甚至一年的演出檔期可以提前安排,品質舞臺季在盈利也可以預期。品質舞臺季自身不生產劇目,看似在具體劇目上將受制于人。事實上在絕大多數情況下,品質舞臺季不僅不受制于人,而且選擇性比較大,尤其是隨著全國巡演市場的持續擴大,可選擇性越來越大。
我們具體分析下,為什么在絕大多數情況下,品質舞臺季不會受制于人。品質舞臺季與全國的演出商是分工合作的關系,演出商針對的是全國市場,而不僅僅是昆明市場。所以在具體的巡演過程中,演出商在巡演地的宣傳、推廣上的資源、渠道、人脈等都是有限的,無法與當地演出商相匹敵。如果巡演商要獲得與當地演出商相匹敵的宣傳、推廣上的媒介、渠道、人脈等資源,不僅要投入大量的人力、物力、財力,而且還需要一定的時間,因為人脈圈的建立是需要時間的。巡演商在本地的演出場次十分有限,投入過多的時間、精力、物力、財力,不僅不能夠盈利,甚至還會虧損。同時,劇目在當地演出完這些苦心經營的營銷、推廣渠道、人脈等都將隨著巡演上的離去而荒廢。所以巡演商自身來做當地的營銷、推廣是不具有性價比的,巡演商與本地演出商是分工合作的關系,就是巡演商負責劇目的生產、演出,本地演出承接商負責劇目在當地的營銷推廣,而且這種合作關系可以長期存在。所以在絕大多數情況下,品質舞臺季不會受制于人,反而會隨著全國巡演市場的持續擴大,可選擇性越來越多。事實上,品質舞臺季不僅選擇演出戲劇作品,而是包含音樂、舞蹈、話劇、兒童劇等各種演出活動,所以自身選擇性很大。
隨著中國經濟的發展和人民生活水平的日益提高,全國將形成一個龐大的巡演市場。這個巡演市場的格局將是:北上廣等全國的特大型城市,由于自身市場容量龐大,人才、資本等各方面條件優厚,將出現一大批劇目生產、巡演商,也就是成熟劇目的提供者。全國大部分的一二三四線城市,由于人才、資本、本地市場容量等方面的限制,很難出現可以進行大批量創作劇目的生產、巡演商,但是它們可以與“北上廣”的巡演商相配合,作為當地的演出承接商。所以,全國絕大多數城市都將出現品質舞臺季類型的企業。這種商業模式將獲得快速的發展,但企業發展規模將有限制。
資金:品質舞臺季節在資金獲取上沒有“北上廣”的企業來的便利。事實上,品質舞臺季節并沒有大量資金的需求,因為需要大量資金投入的劇目創作、演出環節品質舞臺季不做,品質舞臺季涉及的劇目營銷、推廣不需要投入大量的資金。品質舞臺季是由昆明廣播電視集團NEWFM1028(都市調頻)及新果文化共同主辦的。新果文化的核心業務就是做公關活動及品牌宣傳,所以在劇目營銷、推廣方面擁有豐富的經驗、資源,專業的人才,暢通的渠道。都市調頻本身就是一個廣播媒體,也是劇目推廣的重要營銷、宣傳平臺。所以雙方主辦的“品質舞臺季”在劇目的營銷、推廣上不用投入大量的資金。這是他們核心業務的自然延伸,是一種資源的充分利用,這是輕資產運作的商業模式。
人才:品質舞臺季可以很便捷地獲取相關專業人才,因為昆明有云南藝術學院這個專業的綜合性藝術院校。甚至云南藝術學院可以提供從劇目創作、演出、營銷、宣傳整條產業鏈的人造詞才,而且源源不斷。在為品質舞臺及提供專業的營銷、宣傳的同時,還可以源源不斷地提供觀眾群體。
管理:品質舞臺季成立以來堅持不斷引進大師作品到昆明,包括賴聲川、楊麗萍、孟京輝、丁乃箏等華人藝術大師的作品,在引進作品的管理上形成了自己的一套管理體系和管理理念。這里不再過多論述。
品質舞臺季的商業模式是立足于云南本地市場的,這種模式可以進行持續經營,也能獲得一定的發展規模。云南具有獨一無二的旅游市場,昆明還可以出現立足云南旅游市場的大型商業演出集團。事實上,已經有出現這方面的跡象。2014年11月,《云南映象》首演國家大劇院暨“云南文化”新三板掛牌新聞發布會在北京舉行,云南楊麗萍文化傳播股份有限公司成為全國第一家舞蹈演藝企業登陸新三板的公司。
在資金上,雖然昆明的資本市場遠沒有“北上廣”發達,但是昆明將隨著云南橋頭堡戰略的實施,成為面向南亞、東南亞的區域金融中心。隨著改革開放的深入開展,資金獲取將更加便利。
在人才上,企業可以很便捷地獲取相關專業人才,還是因為昆明有云南藝術學院這個專業的綜合性藝術院校。這里就不再進行重復性論述。
從市場容量、資本、人才等方面,昆明具備出現立足旅游市場的大型商業演出集團。楊麗萍的云南文化能不能夠發展成為這樣的企業,我們拭目以待。
(一)上海現代人劇團簡介
上海現代人劇社是20世紀九十年代初文藝體制改革后,經上海文化局審核批準組建的第一家以制作人為中心的實驗性劇團。1993年成立以來,劇社演出的所有劇目均走社會辦文化的新路,以法人劇團的資格進行營業性演出,開展藝術精品的創作演出與交流。
劇團以制作人、演出經理為核心,每次制作演出的劇目,多由舞臺藝術名家、影視明星、藝術新秀們合作獻演。組建22年來已公演了90余部話劇與戲曲作品,并以思想新銳、形式多樣、以重新倡導愛美劇精神而受到歡迎。
(二)上海現代人劇社運作模式
劇目:上海現代人劇社獲取劇目主要是以引進國外優秀劇目的版權,進行本土化的改編為主,同時注重聯合上海當地的一些創作資源,如上海戲劇學院的師生、上海話劇藝術中心的創作力量,開發一些原創劇目。
上海現代人劇社的核心團隊是以張余為主的運作、管理人員,本身不進行劇目的創作,也不傾向于成立專門的創作隊伍。這就造成劇社在原創劇目的獲取渠道上不穩固、不容易做長期發展的規劃,原創劇目的質量管理上缺乏控制力。
現代人劇社在引進國外優秀劇目進行本土化改變方面卓有成效,自成立以來制作了大量的有關作品。最成功的是阿加莎的推理戲劇,每年都有相關的演出季,已公演了《捕鼠器》、《蜘蛛網》、《死亡約會》、《零時》、《黑咖啡》《謀殺啟事》等作品,甚至有些劇目還進行常年駐場演出。目前,劇社在國內同行業當中,在國外劇目引進方面是做的比較成功的,這也與上海觀眾喜愛歐美戲劇的觀賞傳統有關,同時也凸顯出劇社對創作原創商業話劇的陌生和乏力。經過多年的積累,劇社創作、演出了90多部劇目,也成功制作了一些成熟劇目。
資本:“現代人劇社”的資金來源,主要分為兩部分:第一,贊助商的贊助:以購買冠名權、廣告支持商、服裝、家私獨家冠名等不同形式出現,第二,廣告收入:不以贊助名義,單獨投放廣告宣傳收入,此為劇目制作的啟動資金。因此,最終票房成績成為決定一部作品是否能夠贏利的關鍵:一旦劇目收益有所盈余,此項資金將作為劇社下一階段創作啟動資金繼續投入制作。這種運轉結構確立了“現代人劇社”的非營利性商業運作模式。[1]
管理:“現代人劇社”建立之初便形成了以戲劇制作人為核心的管理方式,在此基礎上逐步形成自身的管理風格。張余作為制作人在負責行政管理的同時,身兼藝術總監、財務總監、人事總監、對外聯絡和公關多種職責。這種一專多能的管理雖然可以極大地節約成本,充分挖掘人力資源潛能,但面臨諸多問題。
首先,協調、組織有余,管理不足。張余是劇社的制作人,協調、統籌劇目活動的同時,亦兼行政性管理工作。劇團內部日常管理機構包含財務、人事、后勤保障、市場推廣等部門,這些部門是劇團的神經中樞。劇目制作的協調和組織成為張余的主要任務,忽略了對于劇社內部事務的管理和控制作用。
其次,職能過度集中造成抗風險能力弱,競爭能力發揮受阻。“現代人劇社”的制作人管理方式沒有管理者、領導者及項目策劃制作者的具體分工,因此權利過度集中。[2]
綜上所述,上海現代人劇社是獨立戲劇制作人模式的代表。這類機構核心的競爭力來自于優秀制作人豐富的經驗和卓越的才能。
(一)臺灣表演工作坊簡介
表演工作坊表演工作坊成立于于1984年,是臺灣劇場藝術發展的核心團體,是以導演賴聲川為核心,以集體即興的創作方式,完成一些對社會環境深切關懷的戲。
主要作品包括《那一夜,我們說相聲》、《暗戀桃花源》、《圓環物語》、《這一夜,誰來說相聲?》、《來,大家一起來跳舞》、《臺灣怪潭》、《推銷員之死》等,皆以高度的創意及精煉的演出獲得社會熱烈的回響,直接豐富并提高了國內表演藝術。
(二)表演工作坊運作模式
核心理念:
通過適度規模經營,追求適度的利潤,更注重藝術的探索和自我價值的實現。只有理解了表演工作坊的這一核心理念,才能夠充分理解表演工作坊的種種現象。這種使命的定位也是很多以藝術家為核心的戲劇團體的定位,它具有普遍的代表性。它不排斥商業化運作,不排斥盈利,但也不過度追求經濟效益,更注重戲劇的社會效益以及對人的價值。
核心資源:劇目
表演工作坊在劇目獲取上主要是通過原創。賴聲川本人就是優秀的戲劇導演。表演工作坊是這類以藝術家為主、以創作團隊為核心的商業模式的代表,孟京輝戲劇工作室也屬于這一類型。表演工作坊自1984年成立以來,積累了大量的原創劇目,有不少還成為了頗有市場號召力的經典之作。由于自身非盈利使命的定位,表演工作坊并沒有為了實現經濟效益而進行劇目的引進,而不是不斷創作新戲。所以,在劇目這一核心競爭要素上,表演工作坊是擁有核心競爭力的,它甚至沒有將現有劇目的商業價值進行最大化釋放,而是適度獲得再創作必備的資金回報。
核心要素:資金
表演工作坊不過度追求戲劇的經濟效益,而是保持適度的盈利,以便于有足夠的資金進行再創作。由于表演工作坊的劇目具有很強的市場號召力,它在獲取資金上并不十分困難。當然這不代表表演工作坊非常富裕,可以不精打細算。表演工作坊即使在票房收入不錯的情況下,在現有演出規模基礎上,也在努力通過資源整合等方式實現經濟效益最大化。我們可以稱之為,大的方向上不掙大錢,小的具體運作上精打細算。看似矛盾,其實也可以理解,那就是不愿意過多地將時間、精力、資源投入到大規模的演出中,而是充分利用現有的資源、時間、人力等,在現有演出規模基礎上實現盈利最大化。這樣的經營方式可能營業額不大,但是利潤率較高,從而能夠大大節省主要負責人經營的精力,而將更多的精力投入到創作中去。
核心要素:管理
表演工作坊的行政管理部門擁有一位優秀的負責人——丁乃竺,也是賴聲川的夫人,更是一位無懼風雨的戲劇維護者、藝術家守護人,可以毫不夸張地說,沒有丁乃竺,就沒有今天揚名亞洲的賴聲川和表演工作坊。[3]
這里論述的管理主要是表演工作坊劇目演出的管理,同時也包含人才這一核心要素。表演工作坊的管理建立在戲劇制作人制度上。丁乃竺是表演工作坊的主要管理者,也是賴聲川主要的搭檔,同時還是他的人生伴侶。[4]所以表演工作坊的管理既是對戲劇演出的商業化經營管理,有很大程度上是對以賴聲川為核心的創作者進行創作呈現的配合,而不是一味地追求利潤最大化。這種經營管理弱化了經濟利益的追求,強化了對戲劇藝術的追求,似乎偏離了經營管理的本質,實則是符合表演工作坊使命的定位。
由于表演工作坊劇目成熟,具有很強的品牌號召力,所以在人才尤其是明星資源獲取上,占盡優勢。所以表演工作坊能夠機動靈活地利用一些明星演員進行演出,從而獲得更大的單場盈利和更好的藝術呈現。
綜上所述,這類機構核心的競爭力來自于創作團隊創作的優秀劇目,從戰略上弱化、戰術上積極重視管理和資本運作。表演工作坊是一個以藝術家為核心構成,以追求“戲劇為文化為人生”的藝術理想為使命,注重戲劇創作及綜合運營的非盈利的戲劇機構。
(一)四季劇團簡介
日本劇團四季成立于1953年,迄今已走過了50多年的歷史。是由導演藝術家淺利慶太領導的,亞洲規模最大的劇團。每年都有大約280余萬觀眾,劇團年均超過3000場的演出。
現在,四季劇團除在東京、名古屋、大阪、京都及福岡等地建立8個專用劇場進行長期公演外,每年還在日本的各大城市進行巡回演出。劇團已經發展成為上演話劇、音樂劇等多種劇種的劇團。50多年來,總計演出場次達4萬場。
(二)四季劇團運作模式
從王翔淺的《藝術與經營的奇跡-淺利慶太和他的四季劇團》這本書中,我認識到,四季劇團在各方面取得了全面的發展。構建在牢固核心資源上的核心競爭力使四季劇團得以持續發展、穩健盈利,形成巨大的規模優勢,這證明四季劇團的運作模式是成功的。
核心理念:
四季劇團的核心理念是讓觀眾獲得最大的感動,四季劇團的所有一切都是圍繞這個核心價值理念來進行的,可以說貫穿整個戲劇活動的所有環節。困難經濟形勢下卻逆流而下,降低票價,作為一個不靠政府一分錢資助完全商業化的盈利機構卻不單純追求盈利,四季劇團在票價上給觀眾以感動;注重從觀眾入場到觀到演出結束送走觀眾的每一個細節做起,日復一日、年復一年一點一滴給觀眾以感動;為孩子們搭建“心靈劇場”,讓感動影響孩子的一生;除了舞臺外的感動,最重要的就是舞臺上的感動。[5]以追求感動來選擇高質量的劇目,在演出中“制造”感動,可以說感動無處不在。藝術的本質不是搞笑、不是娛樂更不是盈利,感動才是為藝術活動的終極本質,所以四季劇團的劇目可以常演不衰,擁有持久的生命力和影響力。
核心資源:劇目
作為一個戲劇制作機構,劇目是核心、是戲劇制作機構所有活動的起點。四季劇團持續不斷地投入人力、資金和資源通過經典劇目引進和打造原創兩大途徑來豐富和發展自己的劇目庫。通過國際合作取得經典劇目的版權并將之本土化是四季劇團獲取劇目的最重要手段,至今已經取得《歌劇院魅影》、《獅子王》、《美女與野獸》、《阿依達》、《媽媽咪呀》等百老匯經典劇目的版權并在日本持續上演,成為四季劇團穩健發展的定海神針。引進經典看似價格不菲且每年都要交相應的版稅,但是它是經過市場檢驗過的作品,它可以保證了演出的可持續性,排除了原創劇目的風險性,保證了演出收入的穩定性。在引進國際上成熟的經典劇目的同時,四季劇團也在努力打造自己的原創劇目,雖然艱難,但時有收獲。在大量成熟劇目支撐下,即使有原創劇目創作失敗也不會對劇團造成太大的影響。而一旦原創劇目獲得演出成功也就轉化成為成熟劇目,就會成為劇團持久運營的相對的低成本劇目,大大減輕在版權上的支出,累少積多,慢慢增加原創劇目在劇目庫中的比重,現已蔚然成景。
核心資源:人才
有了好的劇目,沒有人去運作,沒有人去導演、沒有人去演出也沒有任何意義。王翔淺把演員作為四季劇團的核心財富我認為有些偏頗,因為事實是有好的演員沒有經驗豐富的管理團隊,沒有專業的營銷團隊,沒有一流的燈光師、布景師等同樣不能取得演出的成功,所以只能說演員是四季劇團富有經驗且專業、敬業人才的代表。戲劇團體是服務機構,賣的是感動是服務,而服務是由人去實行的,四季劇團的發展也是建立在一大批富有經驗、有專業技能、知識且富有敬業精神的人才基礎上的,所以人才是四季劇團的核心資源之一。
重要保障:科學管理
有了好的劇目,有了好的人才,接下來最重要的是管理。四季劇團建立在現代企業制度上的科學化管理,是使人才和好的劇目發揮作用的重要保障,沒有這個保障就沒有現在的四季劇團;沒有科學的管理就不可能實現同時幾個劇目大規模地在全國進行巡演、駐場演出;沒有科學的管理就不可能保障資金、人員、設備等各個方面的合理有序的運轉,也就沒法正常地演出,所以說建立在現代企業管理制度上的科學化管理是四季劇團成功的最重要保障。
綜合下來,四季劇團的成功模式是:科學制度保障下,一大批富有經驗、有專業技能、知識且富有敬業精神的人才緊緊圍繞給觀眾以“感動”的理念,成功運營一大批成熟的劇目。其他資源諸如:專用劇場、劇目布景的儲備倉庫、會員系統等等也可以稱之為重要資產,但不是四季成功的最本質因素。從理論分析和四季劇團實際取得的成就看四季劇團是本分的理想戲劇團體。
我認為這幾家民營商業戲劇機構分別代表不同的運作模式類型。
昆明品質舞臺季主要做的是戲劇演出的營銷、公關,它是在戲劇整個產業鏈中做某個環節的代表機構;品質舞臺季與很多的戲劇演出代理機構屬于一個類型,例如北京瀚海文匯等。
表演工作坊核心競爭力來自于以賴聲川為代表的創作團隊,雖然它也涉及戲劇營銷、推廣等整個完整的戲劇演出產業鏈,但最重要的是它的創作力量。表演工作坊更注重的是藝術創作而非熱衷于產業擴張,憑借積聚下來的一批成熟劇目,表演工作坊是很容易進行產業化擴張的。表演工作坊與孟京輝戲劇工作室、林兆華戲劇工作室、李伯男戲劇工作室等是一個類型;
上海現代人劇社是以“獨立戲劇制作人制”下的單劇目創作、管理、運營為代表的民營商業戲劇機構,與早期的戲逍堂、開心麻花,現在的哲騰文化、雷子樂笑工廠、盟邦戲劇等屬于同一類型。它的核心競爭力在于以張余為代表的獨立戲劇制作人團隊科學地經營、管理。同樣,它也有涉及戲劇演出完整的產業鏈,但它在其他環節上是沒有長期穩定的核心競爭力的,沒有強大的控制力。比如創作上主要歷來與專業院團、院校師生的合作來完成,雖然與有些合作伙伴形成了長期穩定的合作關系,但依然沒有自己的核心創作團隊;
現在的戲逍堂和開心麻花屬于同一種商業運作模式類型,它們都是戲劇平臺化、多劇目綜合運營的平臺型商業戲劇機構。它不僅有戲劇制作人,(注,不是獨立戲劇制作人)更有制作平臺,有現代企業制度下的公司化管理體系,有長期獲取投資的渠道,有進行市場營銷的團隊等。它幾乎在戲劇演出產業鏈的各個環節都有一定的控制力,這從本質上有別于獨立戲劇制作人制下單劇目創作、管理、運營的運作模式。
日本的四季劇團不僅是平臺化制作、多劇目綜合運營戲劇機構,它掌控整個戲劇主要產業鏈,還具有演員培養,戲劇市場培育等能力,已經從平臺化綜合運營商業戲劇機構上升為戲劇產業化運作機構,這種運作模式就是戲劇產業化運作模式。這種產業化運作更為復雜,盈利也更為穩定、持續,綜合競爭力更強。
這些代表不同運作模式的機構類型也說明:各個演出機構的發展定位、發展模式還要根據自身特有的資源、使命來定。
另外補充說明一下,整個戲劇運作類型的分類主要是基于當下各研究對象對戲劇演出產業鏈的控制力來進行的。每個研究對象都可能會隨著時間不斷發展、調整,比如:上海現代人劇社開始朝平臺化制作,綜合化運營的運作模式轉變,戲逍堂在往產業化發展的模式轉變。
企業商業模式是企業活力的來源,商業戲劇機構的商業模式與商業戲劇機構的演出活力密切相關,深刻理解它們的商業模式,也就理解了商業戲劇機構商業戲劇演出活力的來源。
[1][2]郝晨星.從“現代人劇社”運營模式看民營劇團發展[D].上海:上海戲劇學院,2010.
[3][4]梁真.論“賴聲川模式”對內地話劇產業的啟示意義[D].揚州:揚州大學,2013.
[5]王淺翔.藝術與經營的奇跡-淺利慶太和他的四季劇團[M].北京:中國戲劇出版社,2012.
F713.51
A
1007-0125(2015)03-0043-04