李漁戲劇理論對當代喜劇小品的啟示

本文系2012遼寧省社會科學規劃基金課題項目“遼寧喜劇小品情感基調與文化品格研究”（項目批準號L12BWJ010） 、2014遼寧省教育廳科學研究課題項目“地域文化視閾下東北文學歷史演變研究”（項目批準號：W2014305）的階段性研究成果。

摘 要：李漁的戲劇創作理論體系完整，尤其是對喜劇藝術的認識尤為深刻。《閑情偶寄》表現了李漁戲劇藝術理論的審美內涵，其對戲劇結構、詞采、賓白、科諢等方面提出了獨到見解，對當代喜劇小品的創作與表演具有一定啟示作用。

關鍵詞：李漁；古代喜劇理論；當代喜劇小品

作者簡介：張雪揚，女 ，1967年11月出生，職稱：副教授，學歷：碩士研究生，研究方向：中國古代文學與文化。

[中圖分類號]：I206 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2015）-26-46-01

中國古代戲劇起源較早，最早可以上溯到遠古的拜祭儀式，在漫長的發展過程中形成了各種戲劇形式，并逐步出現喜劇因素，經漢唐等朝代的推進，古代喜劇逐步成熟壯大，形成中國古代喜劇百花園。李漁是清代著名戲劇家，初名仙侶，后改名漁，字笠鴻，號笠翁，浙江蘭溪人，他的戲劇代表作是《笠翁十種曲》，其中從《風箏誤》《玉搔頭》等代表性劇目中可見李漁喜劇創作所取得的巨大成就，這些劇目運思工巧，曲詞賓白通俗流暢，具有濃厚的喜劇色彩，奠定了李漁在中國古代戲劇史上的地位。

李漁的戲劇理論主要記錄在《閑情偶寄》中，《閑情偶寄》是一部生活百科式著作，分《詞曲部》《演習部》《聲容部》《居室部》等八個部分，其中《詞曲部》《演習部》《聲容部》從結構、詞采、音律、賓白、科諢、格局等方面闡述戲劇創作與表演藝術規律，形成李漁完整的戲劇理論體系，主要從戲劇結構、詞采賓白、人物塑造三個方面進行闡述，基本囊括了戲劇創作與表演的全部要素，對后世戲劇發展產生重要影響。李漁是一位戲劇創作、戲劇理論及舞臺表演的行家里手，他在大量戲劇創作過程中總結了一整套戲劇認識論，主要觀點對今天的戲劇，尤其是喜劇藝術仍起著不可低估的作用。

李漁一生專注于喜劇創作，他的《笠翁十種曲》主要描寫青年男女的愛情故事，喜劇色彩濃郁，李漁認為喜劇藝術是戲劇重要表演形式之一，喜劇怡情，悅人耳目，觀眾在笑聲中品味戲劇甘甜，體悟人生道理，“傳奇原為消愁設，費盡枝頭歌一闕；何事將錢買哭聲，反會變喜成悲咽。唯我填詞不賣愁，一夫不笑是吾憂；舉世盡成彌勒佛，度人禿筆始堪投。”嬉笑怒罵即是喜劇藝術的精華，他甚至對喜劇中的插科打諢都極為欣賞，在《閑情偶寄·詞曲部·科諢第五》中他對喜劇的科諢做了全面闡釋，論述認識獨到：“科諢非科諢，乃看戲之人參湯也。養精益神，使人不倦，全在于此，可作小道觀乎？”[1]在李漁看來，喜劇的科諢不僅不庸俗、粗鄙，而且是喜劇的“人參湯”，是大道，有了插科打諢，喜劇才有生命力，把插科打諢放在了喜劇創作與表演的最高層面上。當代的喜劇小品發展時間比較短，但成果豐碩，尤其是通過電視等大眾媒介進行廣泛傳播后，受到廣大觀眾的喜愛。當代喜劇小品在情節結構、人物形象塑造等方面取得成績較大，有些經典劇情觀眾耳熟能詳。隨著審美需求的不斷提升，目前，對喜劇小品的詬病越來越多，尤其是對表演過程中出現的庸俗化傾向，引起理論界及觀眾的嚴肅批評，對劇中低級趣味的插科打諢給予無情嘲諷。如何正確對待科諢在喜劇中的作用，當代喜劇小品的創作者、表演者都應該進行反思。從李漁的喜劇創作理論來看，插科打諢是喜劇表演中不可缺少的一項重要內容，它提升了喜劇表演效果，為喜劇表演藝術增添色彩，那么，今天我們應該挖掘喜劇小品中科諢的價值，不應以偏概全，將之全面否定，要加強其表演內涵與力度，提高喜劇科諢的藝術魅力，正確處理科諢表演中的雅俗沖突，如李漁所言：“雅中帶俗，又于俗中見雅；活處寓板，即于板處證活。”使之真正成為喜劇小品表演的靈魂。

李漁在長期戲劇表演實踐中體悟到舞臺演出效果的重要性，他重視強調劇情，主張“填詞之設，專為登場”，“傳奇不比文章，文章做與讀書人看，故不怪其深，戲文做與讀書人與不讀書人看，又與不讀書之婦女小兒同看，故貴淺不貴深”。劇情“搬演”是李漁強調最多的一個問題，劇情是否能吸引觀眾是李漁衡量劇作的重要標尺，它決定劇作是否適合于“登場”演出。當代喜劇小品也應該注重劇情的發展建設，戲劇理論家譚霈生說：“戲劇，就其本質來說，是動作的藝術。”“戲劇性的根基在于動作。”[2]這里的“動作性”即為情節的發展變化過程，喜劇小品雖然短小，但也應重視劇情的發生發展變化，對之進行精心構思，使之成為表現戲劇特征及吸引觀眾的重要手段。當代喜劇小品劇情比較簡單，經不住推敲，往往用一些噱頭來吸引觀眾，走向低俗，使觀眾失去興趣。反觀李漁的創作理論，我們應當吸取教訓，引以為戒。

尤侗在《閑情偶寄·序》中對李漁戲劇做出了高度評價：“度其梨園法曲，紅弦翠袖，燭影參差，望者疑為神仙中人。”的確如此，《閑情偶寄》不僅內容豐富，而且構建出體系完整的戲劇理論，“梨園之圭臬”[3]的評價不失為當。雖然李漁喜劇理論的提出距離我們已經有五百年，但它的光輝仍燭照后世，值得今天的戲劇家學習。

參考文獻：

[1]清 李漁.李漁全集[M].杭州：浙江古籍出版社，1991年.

[2]譚霈生.《論戲劇性》[M].北京大學出版社，2009年10月.

[3]清 王繼善校訂.審音鑒古錄[M].中國書店，2012年2月第1版.