【摘要】舊縣背裝源于洛陽嵩縣的民間造型舞蹈,至今已有130余年的歷史,經過不斷地傳承和創新,舊縣背裝的表演已融入了舞蹈、曲藝、高蹺、雜技等更為獨特的藝術形式,演出生動形象。舊縣背裝作為市級非物質文化遺產,對其進行產業化發展的改造是非常必要的,從而更好地傳承和發展。
【關鍵詞】民間舞蹈;舊縣背裝;藝術風格; 產業化 ;傳承發展
一、舊縣背裝的歷史文化背景及表演形式
舊縣背裝是嵩縣原汁原味的民間娛樂社火表演,是由孟州李裝奇父子帶入洛陽的一種民間雜耍,從1877年到20世紀80年代經歷了130余年,時至今日,每逢過節舊縣背裝的表演還是必不可少。背裝表演前還要“敬火神”祈求演出平安,最初的演出團以“火神社”命名,演出團常常到縣、市表演,后改名為白云藝術團,成為專業的表演團體,由李大克擔任第一任團長。
舊縣背裝的表演以鑼鼓聲為前奏,镲、嗩吶聲其后鳴響,演員腳踩高蹺、身穿戲服、面帶戲容、頭頂娃娃,跟著樂器的節奏陸續出場。舊縣背裝的表演情節多源于歷史典故和民間傳說,根據故事題材繪聲繪色的把內容形象生動的展現給觀眾,表演形式多樣化、豐富而精彩。名段有《楊八姐游春》《丑三打柴》《蟠桃會》《哪吒鬧海》《七仙女送子》《穆桂英下山》《寶蓮燈》等。每一個名段都把人物形象生動的、繪聲繪色的表現出來,形象的刻畫歷史故事,傳承懲善揚惡、歌頌愛情、尊老愛幼的中華文化傳統美德。
背裝的演員妝容也是這一民間舞蹈藝術的一大特色。表演者的妝容根據中國戲劇人物角色五種分類生、旦、凈、末、丑,派生出不同妝容造型來扮演背裝中表現的人物形象,詮釋了中國戲曲的臉譜。不同的人物角色有著不同的裝扮和樣式,借以來夸張和突出人物特定的外貌和性格,具有“寓褒貶、別善惡”的藝術體現,讓觀眾更直觀的感受到角色的人物性格,更好的融入到表演中去。
背裝的表演非單一輕巧的舞蹈藝術表演,它需由上、中、下裝三合一組成,上裝是年幼的孩子,下裝是踩著高蹺的青年人,中節是有精致的道具配合而成,演員們分別以戲劇妝容飾演不同的角色和在背裝中展示不同的技巧表演。背裝的表演沒有圍繞一種單一形式的概念進行,參加表演的不僅要有受過專業訓練的舞蹈演員,還有嬰兒和花甲之年的老人,特別是打破了100多年的習慣,開始吸收女性參加舞蹈表演。所以說舊縣背裝的演員可謂是豐富多彩,它匯聚了各年齡段且不分男女的表演人員,展現著民間文化生活中的自娛自樂,是接近大眾人民的一種民間風俗舞蹈并傳承著民間舞蹈原汁原味的風土氣息,非常具有民間藝術的精神和文化體現。
二、舊縣背裝的舞蹈藝術風格
舊縣背裝運用了舞蹈、雜技、高蹺多種形式表現故事情節,加上民族樂器演奏樂曲配合演員的表演,妝容根據劇中人物以戲劇的臉譜和服裝來扮演,演員各顯本領的表演自己的角色和發揮不同的雜技,繪聲繪色、難度高超、藝術精湛,突出表現了民間舞蹈的地方性藝術特色。
(一)舞蹈技藝融一體
隨著時代的發展,舊縣背裝也開始逐漸加入不同的表演形式,除了舞蹈,高蹺、雜技等民間絕活也在舊縣背裝中融合的恰到好處。在表演時,配備有不同的銅器和鼓樂隊,鑼鼓喧天,氣氛高漲,熱烈至極,在整個表演過程中,演員各自發揮自己的特色和技巧,上、中、下裝表演者各自展現特技,有懸空翻身的,有上、下武打較量比斗的,還有高蹺高空雜技表演的,演員們各展風采,各顯絕技,給觀眾一種心情澎湃、浮想聯翩的藝術感受。技巧性的表演莫過于上裝的小小表演家,上裝是由靈活小巧的孩子來完成的,他們居高臨下的坐落于道具之上,這些孩子大都學習過簡單技巧的培訓,如空翻、抱腿、下腰等一些雜技方面的技巧,一般上裝的技巧都由他們來完成,整個表演出來大快人心,上裝技巧的驚險刺激和道具的搭配,與下裝戲劇人物舞蹈配合和樂曲的助陣,一幕幕令人心情澎湃的民間舞蹈表演呈現于眾。如名段《楊八姐游春》中難度較大的“雙垛”,上裝要有兩名兒童扮演楊八姐和楊九妹一左一右相互配合完成。
(二)獨特的表演形式
舊縣背裝的人物造型與當地的民間風俗有著密不可分的關聯,其表演方式獨特巧妙,造型精湛,故事感強,設計精心,并且融匯了鼓樂、曲藝、高蹺、雜耍眾多民間藝術,讓其無論是觀賞性還是藝術性都可以很好的體現出當地獨特的民間藝術文化。通常表演背裝所需的一副背裝子有十幾斤重,再加上上裝表演者的體重,所以下裝表演者每次要承受20-50公斤的重量,除此之外,表演者還要穿著戲劇服裝進行表演,掩蓋背裝架子不暴露在外。演出時的配樂也是由身著古裝的鼓樂手用不同的民間樂器進行演奏,常見的有鑼、鼓、嗩吶等等,演奏先人傳下來的古樂與表演者進行伴奏配合,表演者踏著鼓樂隊的節奏踩著高蹺、展現雜技等民間表演手法,表現出不同的舞蹈風格。背裝的大小陣容是可以隨機變化的,根據劇情表演的需要變化演員數量,各裝依據不同的故事情節,通過上裝、下裝各自演員藝術風格與技巧的展現和中節的道具配合,進行變化多樣的舞蹈表演,有懸空翻身的技巧,有上、下武打的較量,有雙剁高蹺的難度表演,整個表演的一動一靜,一大一小,張力松弛的結合。各垛情節表演是各有特色,內容變化多樣復雜巧妙,其表演形式更是別具一格,造型變化多樣,表演豐富多彩,可謂樂趣生輝,應接不暇。
三、舊縣背裝的產業化發展
民間舞蹈文化是本民族地區精神文明與物質文明發展的產物,由人民群眾根據本地區的地域風情和民族文化直接創作,且在本地區不斷流傳和傳承。河南地處中原,是華夏文化的發祥地和搖籃,所以河南民間舞蹈不僅種類繁多,還具有悠久的歷史,且有著河南文化獨特的地域特色。當今社會的發展離不開文化的持續發展,文化也成為一個國家軟實力的體現,尤其是中國民間藝術做為文化軟實力的重要組成部分,政府意識到民間文化由于沒有傳承人,正在快速消減,2003年,河南省啟動了瀕危民間文化遺產搶救工程,舊縣背裝作為河南舞蹈文化的分支,在2006年被洛陽市納入到市級非物質物化遺產,遺產編號為IV-6。除了政府的保護,也要加強民間舞蹈文化產業化的改革,通過產業化的發展方式對河南的民間舞蹈進行有效地傳承,擴大宣傳和在社會上的影響力,但是要對傳統舞蹈原汁原味的質量和內容不受到破壞,在進行產業化改革是要切合實際進行合理的選擇。對舊縣背裝舞蹈的產業化發展的路徑探索有以下幾點建議:
(1)政府應當加大扶持和宣傳力度,建立洛陽文化遺產研究所和基金會,組建研究隊伍,走訪民間背裝老藝術家和傳承人,最背裝舞蹈藝術文化進行調研和整理研究,發掘完善整理加工,使背裝民間舞蹈藝術更好的展現在人們眼前。從洛陽實情況出發,大力開展洛陽非遺文化舊縣背裝藝術表演,結合當地群藝館和民間表演團體,如洛陽歌舞劇團、洛陽戲劇團等,積極組織編排舊縣背裝舞蹈藝術表演到各地進行巡回演出,擴大影響。拍攝舊縣背裝的圖片和視頻在洛陽市以及各地方公共設施,如廣場大屏幕,公交車電視,洛陽公共電臺網站等進行播放傳播,通過匯報、表演、宣傳、等多種媒體方式,利用社會群眾宣傳力度和人力輿論,吸引更多人士參與洛陽民間舞蹈舊縣背裝的發展,積極的收集并反饋各種建議和信息,讓大眾認識到舊縣背裝民間舞蹈藝術是經過一百多年的歷史文化積累沉淀而形成,是祖先傳承下來的民間藝術文化精粹,它對中國民族民間舞蹈藝術發展具有重要性,帶動洛陽民間舞蹈文化和藝術產業的繁榮昌盛,讓人民群眾在藝術文化發掘和建設中起主體作用。
(2)將民間舞蹈藝術與旅游業相結合,不僅可推動當地旅游業的發展,還是旅游業與地方民間音樂藝術的產業化經營的途徑。洛陽是有著5000多年文明史、4000年的建城史和1500多年的建都史的古城,被譽為“千年帝都,牡丹花城”,是中國重要的旅游地,人文景觀和自然景觀都很豐富,利用旅游資源來傳播地方民間舞蹈藝術不但提高當地旅游業的人文內涵,而且為民間舞蹈藝術團體展演背裝藝術提供傳宣和演出平臺,并給于物質匯報和生存空間。如信陽的南灣湖景區就把當地的民間茶藝表演搬到景區,每天定時循環演出,通過民間藝人高超的茶藝表演,為游客介紹作為中國十大名茶之一的信仰毛尖,從而達到產業化的目的,讓游客競相購買,不但讓游客在游玩中稍作休息,還可以欣賞當地獨特的茶藝,品嘗清甜的茶水,也給靜止的風景和歷史景觀帶來鮮活的氣氛,吸引更多的游客來此游玩。由此背裝舞蹈也可借鑒此法,在景區搭建演出臺,把民間舞蹈帶到景區,讓更多的群眾知道和了解背裝舞蹈藝術,近距離欣賞到形式獨特,技藝高超,特色裝扮且繪聲繪色的人物演繹,以背裝舞蹈的形式講述著民間傳說和歷史故事,以拓寬地方民間舞蹈藝術文化的產業化市場,實現雙贏的局面。
(3)發揮現代媒體和網絡快速傳播的特點,在現代社會快速發展,信息的傳播方式也越來越多樣化,要充分利用多方面的媒體介質對傳統民間舞蹈藝術進行廣泛的傳播宣傳,利用傳媒的優勢,可以創辦吸引大眾眼球的電視節目,如具有河南特色的戲劇類電視欄目《梨園春》,不僅讓全國人民了解了豫劇的文化和表演形式,更是影響了一大批的戲迷參學習豫劇,不但為電視收視率帶來了可觀的效益,也為傳播河南戲劇文化的宣傳起到了廣泛的影響。以此可鑒,像背裝此類的民間舞蹈文化也可通過此形式來推動產業化的發展。此外,也可與出版機構合作,錄制舊縣背裝舞蹈的碟片,邀請民間藝術家和傳承人結合當地演出團體演繹并錄制發行唱片,樹立民間舞蹈品牌形象;出版洛陽嵩縣舊縣背裝的民間舞蹈書刊雜志,構建文化對外交流平臺,積極與省內外文化團體發展合作,積極參與全國重大文化交流活動,以宣傳洛陽民間音樂舞蹈文化為宗旨,借助大眾傳媒的力量,提高社會對民間舞蹈舊縣背裝的關注度,對瀕臨失傳、又具有重大價值的民間舞蹈藝術文化舊縣背裝進行保護和宣傳。
(4)民間舞蹈藝術的傳承需要人才的培養,舊縣背裝經過不斷發展,已把大量其他民間舞蹈藝術也融入到其中,提高其在藝術形態上的造詣。由此看來,可與當地高校相結合,把背裝舞蹈融合到民族民間舞和古典舞中,系統全面的規劃舞蹈舊縣背裝中的舞蹈元素并創編新的劇目,把背裝舞蹈引入課堂,開設民間舞蹈欣賞課,與當地演出團體結合,邀請背裝舞蹈藝術家進校園授課,并進行演出、交流,推動民間舞蹈教育的產業化發展,使中國的民間舞蹈藝術能夠在校園中更好的宣傳,讓廣大師生更進一步了解民間藝術的精髓,有利于民間舞蹈文化的繼承。
結語:通過對舊縣背裝民間舞蹈的研究,體現了傳統民間藝術在人們精神文明建設中的重要位置,要保護和傳承民間藝術,不但需要政府的支持和引導,還要與時俱進,通過產業化的途徑和商業化的發展,來擴大在群眾中影響力,對于這項非常重要而且艱巨的任務,我們要在已有的文化藝術研究中不斷探索挖掘,探索更有價值的保護措施,讓民間舞蹈藝術更好的不斷發揚和傳承下去。
參考文獻
[1] 劉瑩,《關于河北省民間音樂產業化發展的思考》,河北學刊,2013.7
[2] 張惠勇,《河北民間文化資源產業化發展的路徑研究》,文化研究,2009.1
[3]羅雄巖,《中國民間舞蹈文化教程》,上海音樂出版社.
[4]裘柳欽,《中國民族民間舞蹈音樂概論》【J】.上海音樂出版社,2004
[5] 資華筠, 《說舞——舞蹈學研究文萃》【M】,北京文化藝術出版社, 2006.12
[6] 劉斌,《河南民間舞蹈的藝術生態現狀及產業化發展的策略》【J】,讀與寫,2014.7
[7] 石裕祖,《民族舞蹈文化傳承發展論綱》【M】.云南大學出版社 "2010.1
[8] 曹莎,《淺探洛陽非物質文化遺產保護利用途徑》【J】.長沙民政職業技術學院學報 " 2011.6
[9] 辛琳琳,《河南民間藝術資源產業化路徑研究》【J】.云南行政學院學報,2013.3