小時候,我把周星馳的電影當喜劇片,嘴里咬著棒冰,邊看邊笑得一塌糊涂;少年時,我把周星馳的電影當文藝片,為里面偶爾流星般一閃而過的箴言產生思考;現在,我把周星馳的電影當悲劇片,某些不經意間觸動自己心扉的片段竟讓自己有了流淚的沖動。
周星馳幼年時,是個孤獨的小孩子。長大后,初入行當演員時,他的自尊反復遭受踐踏。“學著很油條的樣子,跟人家插科打諢磨嘴皮。為了一個死尸角色,花費一升的口水去爭取。”
大家都知道《喜劇之王》里的那句經典臺詞,當張柏芝嘲笑他:“你這個死跑龍套的。”他非常小心非常認真地解釋:“其實,我是個演員。”其實他非常自卑,雖然他長大后,相貌也算不錯——但長期的家境貧窮,父母不管不問,學習成績差,老師不重視,這些讓年輕的周星馳對自己沒什么自信心。
即使后來大紅大紫,頭銜由“阿星”上升為“星爺”,他也一貫地保持了自己低調,謙遜的作風。
過去的生活塑造了周星馳,也牽扯著周星馳,所以他的任何作品,即使讓人笑不可抑,仍有一股莫名的憂郁撲面而來。這就是他獨特的“笑中帶淚”風格。最關鍵的是,他一直把自己的姿態擺得很低,他只是把自己當作一個路人甲,正是這種低到塵埃里的作風,才讓自己的作品有了格外打動人心的力量。
有一次,一個女記者采訪完周星馳,請他在一張照片背后寫一段話留念。據她回憶,有那么一刻,周星馳露出難過的表情,然后歪歪扭扭地寫下了這幾個字:“為什么堅持,想一想當初。……