“安康小場子”的藝術魅力

在不到一平方米的方桌上，一旦一丑和著清脆的鑼鼓載歌載舞，或傾吐兒女戀情，或敷演故事傳說；說、唱、逗、捧、蹦、跺、顫、扭，無不起落有致，應付裕如。 這就是安康小場子的表現形式與藝術魅力。

安康小場子主要分布在陜西安康市漢濱區恒口鎮及周邊的大同鎮、五里鎮、流水鎮、大河鎮等鄉鎮、川道河谷地區，流及毗鄰的旬陽、漢陰、石泉、紫陽、白河、寧陜六縣。小場子形成于清乾隆中期，清嘉慶年間（1772-1810）已趨成熟，道光年間達到鼎盛。當時恒口、五里一帶演出班社就近30個。新中國成立之初的50年代小場子空前興盛。之后小場子一蹶不振，直至上世紀80年代《民舞集成》期間，通過將近一年多時間的搶救性發掘整理，近20年的盡力扶持，使小場子鍛造出了不少精品節目，受到各地觀眾的喜愛和歡迎。

小場子的形成發展經歷了和安康其它民間歌舞、民間戲曲一樣的演變過程，即唱民歌——打圍鼓（賽唱）——小場子、地蹦子（民間歌舞）——民間戲曲（如八岔戲）。安康是民歌之鄉，婦孺皆能吟唱“賽家什”（打擊樂比賽），“打圍鼓”（有敲擊有歌唱的藝術活動形式），古已有之，常常一“鬧”就是幾個通宵，這種藝術活動形式至今仍在安康兩山地區流傳。恒口居民主要由明清以來的移民組成，尤其是清乾隆中期（1773-1774）兩湖移民大量涌入，促成了恒口經濟文化的空前繁榮。與此同時，恒口會館廟會文化繁盛，建于此時的會館廟宇有十五座之多，且其中都建有樂樓，會館、庵觀、寺院活動四季不斷，民俗、節慶活動需求巨大，正是相對繁榮的經濟和旺盛的文化需求及南北文化的交融，為小場子的形成和發展提供了豐富的營養和良好的條件。于是，在“打圍鼓”的基礎上跳了起來，舞了起來，唱起了故事，演起了人物，扮妝上了八仙桌，形成了今日獨特的小場子。

小場子的表演必須在方桌上進行，這種老式方桌大者邊長不過二尺八寸，小者只有二尺四寸。在這種“方寸之地”上表演實屬不易。這樣做一方面是為了適應山區農家場地狹小的環境，照顧觀眾防止擁擠；另一方面如果藝人功底欠佳，技藝不高，恐怕也不會善作此舉的。1959年，藝人李連志、張廣明曾將桌子的一半位置放塊大石頭，他們二人在另一半空間里照演不誤。方寸之地的小舞臺在藝人的腳下變成了廣闊的天地，技藝之高令人嘆為觀止。

小場子的道具非常獨特。影響較大的是旦角手持彩扇，左手拿手帕。丑角手拿去頂鑲邊的草帽圈，演唱時這種草帽圈拿在手里做虛擬道具，舞蹈時挽成各種形象的帽花戴在頭上，詼諧逗趣。三十多種花樣轉身即變，起到了畫龍點睛作用。（漢濱區流水、大河鎮一帶的丑角，手上的道具是腰帶，一招一式耍大帶，五里鎮一帶的丑角手持折扇，有的還持大蒲扇上場舞動。）

演員的服飾各地都大同小異，丑角有俊扮，也有在鼻梁處抹塊“豆腐干”的丑扮，短衣便服。旦角為花旦裝束。

小場子的演唱不動絲弦，所以鑼鼓樂在小場子中占有重要地位。鑼鼓隊通常由7人組成，常用樂器有柿餅鼓、蘇鑼、蘇鈸、小鑼、馬鑼、二五子（寬邊小碗的鈸、比蘇鈸小）、云鑼等。在整個伴奏過程中，鈸不僅要熟悉鼓點和舞蹈，還必須具備音響指揮的能力。

小場子的唱腔為八岔戲、小調或花鼓調，演唱的唱本絕大多數是描述男女愛情故事、民間傳說和勞動生活中的逸聞趣事，也有一些花鼓小調。

小場子與其它地方歌舞相比較，有三個明顯差異，即八仙桌面上跳舞、歌唱、演故事，絕無僅有；舞蹈組合中的精粹部分“三纏腰”“三見面”“三碰頭”等，一套動作向三個不同方向重復表演而絲毫不露痕跡，不多見；丑角耍草帽圈，30多種帽花轉身即變，獨此一家。

小場子自18世紀70年代形成以來，流傳至今近300年歷史，這期間雖經風雨磨難，但仍然頑強的傳承到現在，生機勃勃，受到人們的喜愛。安康小場子是研究安康民間歌舞藝術和安康藝術鏈的一把鑰匙，在陜南具有舉足輕重的作用。我們也堅信，安康小場子這一民間藝術表演形式必將不斷地發展、完善。

|作者單位：陜西省藝術館

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