本土舞臺(tái)劇 總有一個(gè)持續(xù)不退場(chǎng)的理由

一部經(jīng)典舞臺(tái)劇作品總是經(jīng)久不衰，一演就是若干年，而每年新作品卻也層出不窮，煥發(fā)著新的生命力。雖然新作品能否成為經(jīng)典還有待時(shí)間考驗(yàn)，但先聲者與后來(lái)者總能相得益彰、各自精彩。

《夏洛特?zé)馈?/p>

上榜理由：溫暖京城一整年

2015年這個(gè)秋天，電影《夏洛特?zé)馈返幕鸨沧尭嘤^眾了解到，這部電影其實(shí)是由《開(kāi)心麻花》2015賀歲舞臺(tái)劇《夏洛特?zé)馈犯木幎伞＿@部舞臺(tái)劇也被稱為“溫暖北京城一整年的舞臺(tái)劇”。

舞臺(tái)劇《夏洛特?zé)馈凡粌H延續(xù)了開(kāi)心麻花“笑點(diǎn)狠”的風(fēng)格，在劇情上還大玩懷舊風(fēng)，自行車棚、廣播體操、籃球賽、家長(zhǎng)會(huì)等懷舊元素通通都有。爆笑之中有平凡質(zhì)樸的真摯愛(ài)情，有對(duì)人生價(jià)值與幸福感的反思，許多觀眾拭著淚水笑著走出劇場(chǎng)。

與眾麻花劇不同的是，這部劇里的感情戲是最多的一部，近三分之一都在展現(xiàn)男女主人公之間情感抉擇及細(xì)微心理變化。劇中的愛(ài)情就如一碗“茴香打鹵面”，雖樸實(shí)平淡卻回味無(wú)窮，讓觀眾飆淚。

《兩只狗的生活意見(jiàn)》

上榜理由：沒(méi)有固定劇本，全憑現(xiàn)場(chǎng)即興發(fā)揮

這部話劇從一開(kāi)始就沒(méi)有固定劇本，觀眾和劇場(chǎng)的氛圍就是劇本的一個(gè)重要結(jié)構(gòu)。“在哪兒演，就揪過(guò)那里的事兒來(lái)說(shuō)道說(shuō)道，全憑現(xiàn)場(chǎng)發(fā)揮的即興。”不依靠燈光道具，生活態(tài)度便成為唯一核心。演員沒(méi)有按部就班、嚴(yán)絲合縫，觀眾也不用正襟危坐、奉若神明地接受教育。

劇中取材往往都是房子、錢，現(xiàn)實(shí)引發(fā)出來(lái)的所謂“笑料”，實(shí)則是一個(gè)悲劇。通過(guò)動(dòng)物的雙眼，窺探了人類的世界。這部劇中，“從淺層次來(lái)看，笨笨的兩只狗是在追求更好的物質(zhì)生活，但其實(shí)內(nèi)心深處有一種永不泯滅的理想精神。”這部話劇的導(dǎo)演孟京輝說(shuō)：“雖說(shuō)物質(zhì)重要，但又沒(méi)‘那么’重要。生活在都市里的人們，物質(zhì)上逐漸富足，但卻日漸變得不快樂(lè)。不快樂(lè)的原因很多，比如生活壓力大。兩只狗就是對(duì)時(shí)代精神的一種反應(yīng)，這種精神可以引起大家的共鳴。”

《暗戀桃花源》

上榜理由：當(dāng)代中國(guó)最受歡迎的一部戲劇

華語(yǔ)舞臺(tái)劇經(jīng)典之作——《暗戀桃花源》，曾在上世紀(jì)80年代引發(fā)臺(tái)灣地區(qū)民眾的觀看熱潮，也曾是國(guó)際巨星林青霞的唯一一部舞臺(tái)劇作品，被《紐約時(shí)報(bào)》評(píng)論為“當(dāng)代中國(guó)最受歡迎的一部戲劇”。

《暗戀桃花源》講述了一個(gè)奇特的故事。以《暗戀》劇組與《桃花源》劇組爭(zhēng)奪排練場(chǎng)地的形式，成功實(shí)現(xiàn)了兩部戲劇《暗戀》與《桃花源》的并置穿插，是一部典型充滿“后現(xiàn)代”探索精神的“元戲劇”和現(xiàn)代主義的“實(shí)驗(yàn)話劇”。

《暗戀》是一出現(xiàn)代悲劇，《桃花源》則是一出古裝喜劇。兩部戲中戲，一今一古、一悲一喜，以奇特的戲劇結(jié)構(gòu)和悲喜交錯(cuò)的觀看效果聞名于世。《暗戀桃花源》之所以能夠突破戲劇藝術(shù)囿于小范圍、小圈子的障礙，在于它在精湛的戲劇藝術(shù)之外，還恰當(dāng)?shù)匾龑?dǎo)著最普遍的社會(huì)情緒，讓社會(huì)情緒在這里得到了釋放。

《戀愛(ài)的犀牛》

上榜理由：年輕一代的愛(ài)情圣經(jīng)

若干年前，廖一梅寫了一部充滿悲情、扭曲與堅(jiān)守的劇本——《戀愛(ài)的犀牛》。而在當(dāng)時(shí)，除了鬼才話劇導(dǎo)演孟京輝外，沒(méi)有任何人敢把它搬上舞臺(tái)。甚至連第一場(chǎng)演出，也是在北京偏僻胡同里的一座劇場(chǎng)內(nèi)，靠著觀眾的口耳相傳攢足口碑，改寫了中國(guó)小劇場(chǎng)的歷史。

如今諸多當(dāng)紅的實(shí)力演員如郭濤、郝蕾、段奕宏等，都是從“犀牛”的舞臺(tái)上走出來(lái)的。至今，沒(méi)有一部小劇場(chǎng)作品可以超越甚至比肩“犀牛”，也沒(méi)有任何一部作品像它那樣，用一種極度扭曲而唯美的方式詮釋了愛(ài)情的真相。“你，敢不敢像馬路愛(ài)明明一樣愛(ài)我？”是多少戀愛(ài)中的女人走出劇場(chǎng)后對(duì)男友倔強(qiáng)又甜蜜的拷問(wèn)。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，《戀愛(ài)的犀牛》是在大學(xué)校園里演得最多的戲劇，被奉為“年輕一代的愛(ài)情圣經(jīng)”。

《驢得水》

上榜理由：首演一夜爆紅的“神劇”

2012年，荒誕喜劇《驢得水》在木馬劇場(chǎng)低調(diào)首演。這部之前并未受到太多關(guān)注的劇目，首演過(guò)后在微博上一夜爆紅，收獲了上百條評(píng)論。劇中大尺度的政治諷喻和對(duì)人性的深刻剖析直指人心，加上自然不俗的笑點(diǎn)、緊湊的節(jié)奏、流暢而完整的故事架構(gòu)，讓很多觀眾反映《驢得水》是近幾年看過(guò)的最好的小劇場(chǎng)話劇。

劇本讓《驢得水》擁有了先天優(yōu)勢(shì)，具備了一部好看話劇所需的要素。故事沒(méi)有任何鋪墊，敘事節(jié)奏干凈利落，情節(jié)轉(zhuǎn)換毫不拖泥帶水，誰(shuí)都能看懂它在說(shuō)什么。而表面的爆笑下面卻藏著默契的會(huì)心一笑，劇里什么都說(shuō)了又好像什么都沒(méi)說(shuō)。

這還是部?jī)?yōu)秀的群戲，劇中9名演員沒(méi)有主角、配角之分，每個(gè)人身上都有哏兒，你會(huì)不由想到這個(gè)團(tuán)隊(duì)是怎么對(duì)付到一起的。在對(duì)劇本的理解以及在表演的統(tǒng)一上，他們表現(xiàn)出了良好的合作。