


我從事少兒美術教學已有30年歷史,與兒童打交道,心里充滿快樂和感動,特別是幼兒,他們的童言常常讓我忍俊不禁,他們的畫作常常叫我驚奇不已。教學活動中,由真實情況生發出來的問題,引起了我的反思。
案例一:“今天我們畫什么?畫的什么呀!”、“我不會畫、我畫錯了”和“我畫好了”……
小朋友進教室,第一句話,老師,我們今天畫什么?那一定是很具體的形象的東西,下課后家長來接時,評判孩子的作品,像不像?第一句話問的也是:畫得什么呀!初來的同學開始總有說不會畫,不動手;即便畫了,又會說我畫錯了;還沒到哪兒,孩子大叫“畫好了”。
思考:預期孩子可能發生的情況,機械的教學環節是不適用的。教學游戲化,畫理故事化,不知不覺地帶他們進入狀態,視覺藝術一定有形象的圖形的刺激。看圖識物認字是一個兒童認識外界事物的過程,美術在此基礎上,如果還是學“單詞”,而不去進一步“造句”,寫點情景“小作文”,那美術的開發想象力、表現力的作用就沒有發揮出來,眼睛盯著像不像沒有必要,因為繪畫“妙在似與非似之間”。主要要看構圖造型色彩等繪畫元素的知識和技能的習得。美術不是算術,沒有對錯,只有再好一點、如果這樣會更美一點。
案例二:“小鳥死了……哇”引來哭聲一片
那年伊拉克打仗,為防從海上來的攻擊,把石油放到海里,結果敵人沒來,海水被污染,小鳥海魚都翻白眼了……我把例子說與同學,為的是畫鳥關注環保,結果引來一陣大哭,哭的孩子畫上孤零零的一只小鳥,四周涂得一團糟,結束時他又哭了起來。課后問來接孩子的媽媽,她說我們正在鬧離婚。
思考:孩子大哭的原因找到了,畫畫表現了他的真實情感,從小鳥的遭遇,聯系到自己的生活,家庭的危機感深深影響了孩子。我通過這件事,更進一步認識到兒童的行為都有其中的道理,從兒童出發,以兒童為本,關注兒童的情感世界。面對這樣的孩子,你能說他畫的不對不好嗎?我們不能給情感打分、定級。
案例三:“我不照樣子畫不出來。”
到少年宮來的學生,有不同的學習背景,可能以前長時間臨摹,“離開樣子我畫不出來”。這是缺乏寫生、默寫和創作。這類視覺型的人的客觀性知覺使得他們的圖畫是具象的與描述的;還有一類觸覺型的人有高度的感情與投入,因此他們的圖畫,不是描述性的,而在感情上有所夸張。
思考:于是我根據兒童知覺的不同類型,實施順水推舟式的因材施教,對前一種兒童要加強誘發其情感投入,使他們的畫作更具有創造性,對后一種兒童則要誘導他們也要注意到客觀情景,在不損傷創作熱情的情況下,用自己的畫筆能較好地反映客觀世界,提高其認知水平,這種不以臨摹書本范畫逼真與否為衡量標準的方法,可以較快地發現人才,為兒童學美術創造良好的開端。
案例四:“不一樣,要的就是不一樣。”
“哇,太棒了,你真是個了不起的藝術天才!”出生在美國,現在我這里學習兒童畫的丹尼得到媽媽的贊賞,來接孩子的家長們也都微笑的觀賞無拘的童畫,傾聽無忌的童言,分享兒童的喜悅。他們的目標很明確,來這里就是放松、游戲、宣泄,當然也學習一點東西。也有家長急于求成心里納悶,怎么才算好呢?家長經過比較以后,反而覺得大家都照范畫,畫得差不多,好象還缺些個性,沒有了想象創造能力……美術要的就是不一樣。
思考:創作要求千人各面,不但內容不同風格也要不同,還要在畫材上下功夫,求異,求新。課堂上要求還不夠,課后作業交來草圖,避免雷同,藝術本來就是再造自然,是作者個性情感的體現,是帶有創造性的事情。
案例五:“喜歡少年宮,真好玩的地方,學校沒有。”
在充滿藝術氛圍的天地里,孩子們心理上解放,自然輕松,無拘無束。少年宮的畫室就是一個生動的藝術天地,從哪個角度看過去都是一幅畫,視覺上愉悅,工具、顏料、紙張應有盡有,使用十分方便。多媒體放映世界現代派的作品, “康定——馬蒂斯基”的名字出自幼兒之口,頗為有趣。少年宮注意環境的隱性教育,讓孩子在藝術氛圍中想象馳騁。家長的目標是培養孩子的素質,就沒有必要把孩子從一個課堂出來又送到另一個課堂,把背誦劃一的標準答案帶到藝術教育之中。
思考:隱性課程存在于學校、家庭和社會教育中。正是由于隱性課程的特點,要求在隱性課程的實施過程中,應該注意:首先,優化學校的整體育人環境;其次,要特別重視學習過程,圍繞主題學習內容,德育滲透其中。給兒童一個孩子們自由、無拘束、放松大膽的活動環境。
案例六:“我的畫是唯一的,我的每張畫都保管好了。”
看孩子對美術的態度,主要表現在對待自己的作品上,如果畫完后,作業亂扔,一出教室,地下就能撿到,顯然是孩子不珍惜自己的作品,什么時候,他把自己的作品收得好好的,還出畫冊,重視自己,就說明我們的教育的情感目標達到了。
思考:盡管過程評價有空泛之嫌,學生愛惜他的畫作,就是一個很好的標準,未來世界的不確定因素太多,孩子耐心、自信、聰明、靈活、有想象、有激情、有創造,就能比較好的應對未來社會的挑戰,不做空頭畫家。它遠比掌握一門技藝強得多,將來制作手段在不斷更新,而最難得的還是創意,將來世界不僅是比知識,而是比智慧。
感悟:兒童畫不同于農民畫,兒童在長大,過了圖畫發展的黃金期,就不再會有幼時那種沖動,此一時與彼一時的兒童也不盡相同,要想復制自己也很難。因此,兒童畫是一個發展成長的動態過程。時代在進步,教育從觀念到技術都在進步,審美情趣都在發生變化。如果說從文革后到1988年,中國大地出現的美術各種流派,是世界現代美術的回潮的話,那么,現在的兒童畫則是在教師日趨成熟的理性指導下的兒童本質力量的感性顯現。