

趙凱:男,上世紀六十年代出生于井岡山市;現為江西省書法家協會會員、吉安市美術家協會會員、井岡山市書畫協會會員,井岡山市翰墨緣國畫藝術交流中心特邀畫家;其國畫山水博采眾長氣韻生動,受到書畫界的關注與好評,并被一些文化機構和書畫愛好者收藏。
生長在井岡山區的趙凱,自幼與美術結下了不解之緣,從知道握筆起便對繪畫如癡如醉,一有機會便在圖畫本上涂涂抹抹。在他的筆下,花鳥草蟲栩栩如生憨態可掬,茅舍山峰風光獨具別出心裁。進入青少年時期,對美術他更是鐘愛有加,系統地自學美術基礎知識與繪畫理論,廢寢忘食地描摹勾畫悉心揣摩。高中畢業后,他考入縣劇團從事美工,勤學苦練技藝日進。1985年他調入市司法局,在單位主要負責法制宣傳等工作。隨著閱歷的增長和視野的開闊,他開始主攻山水國畫。
雖然從小與山水為伴,耳聞目染了然于心,但要將眼中的山水化為胸中的山水再變成筆下的山水,趙凱還是感到有些力不從心。身居大山深處,苦于沒有名師點拔,他便以電腦為師,不斷搜尋歷代國畫高手畫作,孜孜不倦地學習大師們的高超技巧,反復揣摩用心品味,以提升自己的藝術修養。學古人,遠學范寬、石濤、黃賓虹、李可染;師造化,近寫井岡蒼松巨石、溝壑林木、小橋流水、茅舍古屋。數十載搜盡奇峰,禿筆數千融會貫通,始悟畫中奧妙。 通觀趙凱近期山水,遠看其勢,壁立干仞大氣磅礴;近感其質,觸手可摸渾厚華滋。其布局之大膽,用心之良苦,令人讀后不禁拍案叫絕!
古人云:筆為主帥,墨自筆出;筆墨相生,變化萬千。趙凱為表現山石墩厚與竹木茂密,多用焦墨濃墨并以中鋒短線與濃密點皴入畫。近年來,又在勾、皴、擦、點、染傳統技法基礎上,大塊運用破墨、積墨、潑墨來凸顯畫面的滋潤與厚重,以收淋漓酣暢、自然奔放之效。筆下山水既有生動入微的韻味,又有雄健堅實的氣勢;大筆勾勒生動流暢,濃墨點皴錯落有致,設色簡潔清新淡雅,山石草木形神兼備,堪稱山水珍品。
氣韻乃畫之靈魂,而經營位置為關鍵所在。自古以來,中國山水畫構圖即有似奇反正與平中求奇之說。趙凱學北宋范寬《溪山行旅圖》大山大景之畫法,畫中主景山體大而實,景物上下左右到邊滿框,只有少許處或一角遠山斜林若隱若現,或幾抹浮云流水無中生有,大實小虛對比鮮明,畫面豐滿不失靈動。傳統山水畫有“高遠、深遠、平遠”之法,趙凱運用“高遠”法構圖的條幅山水,頂天立地氣勢雄偉,水從天降一瀉千里,將高山流瀑渲染得淋漓盡致,深得師法自然的真諦。
中鋒運筆、墨色濃厚、山體厚重是趙凱山水一大特點。《井岡山主峰》以中鋒表現樹木的挺拔不羈,用積墨使樹山一體以突出山體厚重,以潑墨表現雨后云霧飄渺??v觀整幅作品,山勢峻偉,連綿不絕,深遠遼闊云蒸霧繞,非大手筆不能為之?!端诓屎缙俨肌樊嫷氖且褂瓿蹯V,霧氣迷漫的山谷清泉。叢林浸在濕潤中隱隱約約,使人不由想起王維“山中一夜雨,樹林百重泉”的詩句來。《鵝嶺風光》畫面紋理富有新意,前景為蒼勁剛健錯落有致的老松,背景為郁郁蔥蔥的青山與奔涌不息的流云,分明是君臨天下群山來朝,使人明顯感受到畫家對大自然的熱愛與極富創意的探索精神。
“咬定青山不放松,立根原在破巖中”。趙凱走的是一條以興趣為動力、以刻苦為船槳、以能者為導師、以自然為理念的藝術之路。雖然備嘗艱辛,但他樂在其中。他描繪的秀美井岡,調配出了新時代的美好色彩,在江西畫壇獨樹一幟。只要他繼續堅持外師造化中得心源,繼承傳統勇于變法,就必將在藝術道路上走得更遠!