在體悟中提高小學中年級學生的演唱能力

摘要：任何教育如果沒有情感的基礎，只能成為空洞的說教，而音樂也需要強烈的情感支撐，結合孩子自身對歌曲的體悟來表達孩子的心靈。這對老師來說是一個挑戰，因此，教學目標的制定、教學內容的選擇、教學方法的設計、教學程序的編排等一切方面，都必須以孩子發展和孩子對一首歌曲的體悟需要為出發點。讓孩子親自到音樂中去獲取表達、交流、創造，從而很好的表現出歌曲最美的情感。

關鍵詞：體悟；教育；學生

中圖分類號：G623.71 文獻標識碼：A 文章編號：1006-3315（2015）08-052-002

雨果說過：“開啟人類智慧的寶庫存有三把鑰匙，一把是數字，一把是字母，一把是音符。”匈牙利音樂教育家柯達伊也說過：“音樂教育在普通學校是如此重要，甚至超過了音樂本身，培養音樂的聽眾，就是在培養一個社會。”所以音樂的感悟、體驗是一種重要的音樂實踐活動，是進行音樂審美教育行之有效的方法。通過學生對音樂的體驗、感悟，學生可以獲得感官上的愉悅、精神上的滿足，才能更好的演唱歌曲。

以現在小學中年級演唱能力為例的現狀調查，我發現很多孩子不敢當眾唱歌，對當眾唱歌表現出極其緊張、害怕。還有的孩子唱歌時面無表情。有的甚至不喜歡唱歌。那是因為他們對音樂對歌曲的體悟并不多，對歌唱中的呼吸、共鳴、咬字吐字等要求也基本不懂，更談不上有什么歌唱技巧，曾經遇到過這樣一件事情，讓我對通過“體悟”提高孩子的演唱能力有了一定的思考，我在上第一環節提出的問題是通過老師的演唱你感受到了什么？我深情并茂示范演唱完之后，一位孩子正兒八經站起來對我說，你搖頭晃耳的唱歌是為了好看，我當時很震撼的，從孩子的問答中我知道了孩子對音樂體悟的欠缺。所以從音樂教學的結構人手，我一定要緊緊的扣住“體悟”，通過我自身的素養來提高學生的素養，因此在音樂課堂中通過我正確的引導，讓孩子多方位的體悟音樂的魅力，通過每個孩子的個體體悟，能很好的通過演唱表達出來，使孩子真正做到會唱歌，唱好歌，會唱歌。然后我經過自己的實踐，通過三個方面來提高孩子的演唱能力：

一、通過有趣的聽音游戲。讓孩子體悟正確的演唱姿勢，提高演唱能力

音樂是表演藝術，而表演一定離不開姿勢與表情，正確姿勢的好壞決定歌曲的質量，所以上課時要求孩子們一定要保持良好的坐姿和站姿。那對于中年級的孩子來說，需要老師要講究教學方法，我這里設計了有趣的游戲，主要是在教學設計上圍繞一個“聽”字。

如進教室后坐在位置上，我讓孩子從“聽”人手，一般音樂教師上課的起立指令是從大字一組然后一連串的爬音到小字三組，反之是代表“坐下”，如果教學時只是這樣枯燥的和孩子說一遍，孩子就隨隨便便的做好，肯定不會有良好的坐姿。并且孩子對上音樂課的新奇和喜歡程度降為零。我在教學時，先在大字二組彈兩個音讓孩子仔細聽這兩個音帶給他們怎樣的感受？再說出是什么音？既充分發揮孩子的想象力，又能鍛煉孩子的聽音能力，同時也通過孩子對音的感悟集中注意力去仔細聽取，有的孩子說像兇猛的大獅子，有的孩子說像穩重的大象，然后我抓住這個時候孩子對音的感悟發號施令，讓每一位孩子坐姿還是站姿也要像大象一樣“穩如大山”。結果孩子們都像小大人一樣在我的提點下坐得非常端正（如：凳子坐一半、眼睛平視前方、氣息要下沉）。所以要讓孩子們通過我設計的一個小游戲在肢體上、語言上、視覺上進行體驗從而成為孩子們自己的感悟，再表現出來良好的唱歌姿勢，提高演唱能力。

所以教師應充分發揮自己專業優勢，做好組織教學工作。許多老師在這方面已經積累了不少經驗，如創設優美的音樂教學環境；進行樂音化教學活動的訓練；用音像結合的方式進教室；用角色化的歌表演與游戲增強學生的情感體驗；用“競賽”評比的方法引導學生積極參與音樂組織教學活動……我認為只要是適合自己的教學，有利于孩子的都是很好的。

二、通過教師自身的專業素養的示范，讓孩子在體悟中提高演唱能力

從“唱”入手，借助教師的范唱培養他們的唱歌習慣，我們大家都知道在音樂課堂教學中，音樂教師是傳遞歌曲信息的第一使者，孩子能從整體上認識歌曲的也是教師，所以說，一個音樂教師的范唱是相當重要的，就好比語文老師的范讀、美術老師的范畫……可以這么說，教師的示范是孩子與學習內容間的橋梁，而音樂教師的范唱更是孩子與歌曲間的橋梁。

如三年級歌曲《樹葉兒飄飄》，這首歌曲非常舒展優美，所以一開始我范唱的時候，聲音很柔美，甚至加上了一些簡單舒展的舞蹈動作，孩子們一下子被我所創設的情景吸引了，我教授歌曲的時候要求孩子們盡量模仿我的聲音，所以我對孩子的上課紀律和耳朵的“聽”要求非常高。這首歌曲我抓住比較重要的兩點，一是這首歌曲是四拍子的，要抓住四拍子的強弱規律，二是這首歌曲作曲家在創作時全音符、四分音符用的比較多，我們必須把這些音符的時值唱足。我在處理歌曲時，首先通過我的范唱，讓孩子快速捕捉到我在演唱時聲音力度的變化以及對音樂表現的作用。孩子很快就發現每一小節的第一拍唱得重一點，這時水到渠成，我說，在音樂中，我們把重叫作強，把輕叫作弱。然后我邊示范唱，邊請孩子說出每句的力度處理，之后我簡單說一下四拍子的力度記號是強、弱、次強、弱，沒有把重點放在講四拍子力度記號的樂理知識上，而是讓孩子們仔細的聆聽我的范唱和孩子們的模唱上。我在處理最后一句的時候，讓孩子仔細聆聽，我哪里唱得和孩子們不一樣，孩子馬上說最后一句漸慢了，而且最后一個全音符越來越輕，感覺我們的思緒隨著旋律一起越飄越遠了，就好像螞蟻真的去做美夢了，我對這位孩子鼓起了掌，接著抓住孩子們現在對歌曲的體悟，我讓其他的孩子們跟著這樣的感覺一起把最后一句唱好。

所以音樂教師在教學中應該熟悉音樂教材，面向全體學生，制定好每一節課的教學目標，把握住每一個教學環節，充分挖掘教材的歌詞美、旋律美、節奏美、力度美……以教師動情的演唱、演奏，生動有趣的講解，結合使用直觀形象的教具，啟發學生細細品味音樂，以達到培養學生樹立正確的審美趣味、積極進行審美體驗、提高學生的音樂鑒賞力、音樂表現能力和創造能力的目的。

三、結合孩子自身對歌曲的體悟進行再度創作，提高孩子演唱能力

就音樂教學活動而言，無論是欣賞、演奏、演唱，都需要有豐富的生活聯想及藝術想象的參與。用音樂啟發學生的想象力，讓學生“聞樂而思”，引導學生按照音樂語言特征所賦予的思維方式，去產生聯想，去捕捉形象，這就是音樂教學有價值的過程，同時也是我們培養學生想象力和創造力的過程。因此自主性是創造性發揮的前提和基礎，教師要把學習的權利還給孩子，給孩子創設自由創造的空間。對于中年級來說，我主要是培養孩子對音樂的再次創作，從而構建出異彩紛呈的和諧課堂，唱出余韻裊裊的和諧之曲。

三年級上冊這首《三年級的小男生》歌曲，當孩子們把這首歌曲在快樂的情景中演唱完之后，也通過孩子們自己對歌曲的體悟，我讓孩子分組根據自己對歌曲的理解進行再度創編，要求一是兩聲部創編，二是兩聲部用數板創編（用數板創編的目的一是孩子能把剛才學到的數板學以致用，二是初步嘗試兩聲部歌曲創編，能為三年級下學期學兩聲部的歌曲做鋪墊。）結果孩子的創造力讓我吃驚，有一組孩子創編的特別出色，他們的作品是這樣的，第一聲部的旋律歌詞是“老師呀，老師呀，請你別生氣。我是三年級小男生。”下面的數板部分孩子創編成“別生氣，別生氣，老師請你別生氣。”“小男生，小男生，三年級的小男生。”我馬上讓同學們分組表演，同學們都非常興奮，也嘗到了成功的喜悅！

所以學生身上蘊涵著無限的創造力和表演才能。注重學生創作過程中豐富多彩的體驗和個性化的創作，通過體驗創作過程及分享成果的喜悅，來達到學生綜合素質的培養，培養學生創作精神和實踐能力，樹立學習的自信心。

“體悟”通過教師的教授，讓孩子們自己的體驗、感悟，從而給孩子們潛移默化的影響。體悟也不像說服等方法那樣及時強有力地作用于學生，在短時間內收到立竿見影之效，而是需要通過較長時間的定向熏陶，才能逐步得到預期的成果。但是，只要體悟一旦奏效，就已深深地影響到學生思想情感和性格特征。所以通過體悟養成的唱歌感覺和上課的行為習慣是比較鞏固和持久的。我覺得體悟在音樂教學中是一個不可缺少的教育方法。