名家

純凈美景的關注者 李天一

Charlie Waite是英國少數幾個著名風光攝影師之一。個人展覽、攝影課程和高出鏡率不僅讓他在全英國家喻戶曉，還給他帶來了一定的國際聲譽。他是個骨子里散發著魅力的人。毫不做作，從不會總把自己的成就掛在嘴邊。典型的英國紳士做派。他的工作室在多塞特郡一座風車旁，每當他在那兒工作時。他那幾條忠心耿耿的狗就會跟在邊上。

“我父親在暗房里向我展示的技巧讓我愛上了攝影，”Charlie回憶道，“他當時在英國皇家空軍（RAF）工作，主要管理柏林方向的空運線路。所以很自然地，他對航空攝影非常感興趣，不過家庭成員也是他的主要拍攝對象。我非常懷念那段日子。在暗房里，我們一起把照片放進顯像液里，然后看著圖像慢慢顯現……天吶，真不敢相信這些東西已經消失了。”

情迷攝影

Charlie的父親支持兒子對攝影的追求——“或許是因為我在學校里成績不錯的緣故吧”——不過Charlie最初選擇的不是攝影，而是演藝事業。“我喜歡接觸不同的人和他們的生活，當一個演員似乎能滿足這一點。”Charlie解釋道，“我當時在一個劇團里混日子，為了賺點外快，我就嘗試著開始給團里的演員們拍肖像照。過了一段時間，依舊沒人找我試鏡。但是不斷有人打電話來找我拍照。”

在做了一段時間的人像攝影師之后，Charlie發現自己并不滿足于此，他內心對大自然的渴望越來越強烈。“我妻子曾經參演BBC名劇《The 0nedin Une》，所以我經常和她一起去德文郡的拍攝現場。我在那兒實在無事可做，所以他們拍戲的時候我會帶著相機四處閑逛，拍拍農舍，拍拍風車，總之看見什么拍什么。回到家中我會把所有照片都沖洗出來。效果不錯，不過我當時對真正的風光攝影一無所知。”

“后來我決定系統地學習一下攝影理論。于是我參加了一個攝影理論班。起初，作為全班最大的學生，我對學習攝影理論感到非常吃力。不過在積累了一定的知識和經驗之后，我發現我對攝影越來越得心應手了。”技術之外

或許是因為之前在攝影班的學習經歷，Charlie堅信從自己的錯誤中能學到更多。“在你真正掌握這些技術之前。一定是會犯很多錯誤的。偉大的攝影師總是從錯誤中學習、總結。不要害怕犯錯，你犯下的錯誤是你最好的學習機會。”

在與Charlie交談時，你能很明顯地感受到他所追求的并非技術上的極致境界，而是通過攝影給自己精神世界帶來的靜謐與美好。他在個人網站上評價自己的照片是“寧靜致遠。還差一點”。同時，他還是個很重視精神層面的人，“我認為人們忽視了太多身邊的美。蜘蛛網完美的幾何結構。嬰兒最純真的笑容……我們都視而不見。我總是在追求能給我的心靈帶來寧靜的畫面。在我授課時，我總是希望我的學員們通過攝影對眼前的景色有更深的理解。經常有學員告訴我。他們從來沒有這么深刻地感受過大自然的魅力。我想一旦有過這種感受。相機對于一個攝影師來說就不只是一件用來記錄的工具了。透過鏡頭。我們可以真真切切地感受到眼前的一切。作為一個攝影師，這是件再美妙不過的事情了”。

Charlie一直提倡。攝影師在創作時對于拍攝主題情感投入應該和對待光線、構圖和各種參數一樣認真。“我把最近一個個人展覽命名為‘沉默的對話’，事實上這也是我所極力追求的——與拍攝主體的對話。用心去觀察，你會發現不一樣的東西。并由衷地贊嘆這美妙的世界，你需要操心的只有如何將你的感受原原本本地用照片傳達出來。現在人們對于器材過度追求了，似乎更好的器材和更高的像素能幫助他們成長為更好的攝影師，事實完全不是這樣。多想想怎么提高自己的技術和審美吧，換一臺更高級的相機不會讓你變成更好的攝影師，相反它會讓你變得更依賴器材”。

Charlie對于構圖的掌控能力一直被人稱道，不過即便是對他來說，找到一個好的構圖也并不容易。“好的構圖是可遇不可求的。就算是經驗豐富的攝影師，也常常會苦惱于找不到理想的構圖角度。”前人的路

現在的風光攝影中有不少“俗套”的拍攝手法，比如將一塊大石頭作為前景置于畫面中央，或是碼頭作為前景，背景是使用慢速快門拍出來的水面。Charlie對此有什么看法呢？“拍俗套的照片并沒有錯。事實上，這是初學者必經的一個階段，”這是Charlie的看法，“高倍中灰鏡，將橋墩作為長曝光照片的前景，這種照片被拍過無數遍了。不過我的意思不是你不應該去拍這些東西。你需要的是嘗試之后得出自己的結論。而不是別人告訴你什么該拍什么不該拍。當你看見自己滿意的作品其實已經被無數人拍過之后，你會很沮喪，但是這也會鞭策你去盡力學習，讓自己的作品再提升一個檔次”。

Charlie剛開始學習攝影時，攝影書籍和畫廊是他學習的主要途徑。“在畫廊里，你可以換個視角，看看畫家們都遇到過哪些問題。電影，繪畫，和攝影都是共通的。無論別人是成功或者失敗，都有值得你借鑒的地方。”

純粹體驗

在Charlie的攝影作品中，我們很少看見有人出現在畫面中。“我認為風光攝影中不應該有人的元素出現在畫面中。對我來說那是對大自然的不敬，同時是對觀者的不敬，”Charlie解釋道，“每個人在欣賞美景時都會全神貫注，不希望被打擾，所以我認為在照片中加入人的元素是不合適的。我希望傳遞一種純粹的大自然之美，沒有隔閡。不受打擾的美。”

現在開辦課程占據了Charlie的大部分時間，再加上越來越不景氣的風光照片銷售市場。Charlie是否會擔心收入減少的問題？“令人苦惱的是。在風光攝影領域。投入的經歷和獲得的報酬的確不成正比，”Charlie笑了笑，“說實話，包括風光攝影師在內，很多藝術家創作時完全是在聽從內心的召喚，與報酬是沒有什么關系的。最近這幾年。我越來越喜歡教授攝影了。我會教授他們如何處理細節。并告訴他們如果通過微小的調整來完善他們的照片。當有人按照你的方法成功拍到他們所追求的畫面時，作為老師的你會和他們一樣高興。”

無關攝影

Charlie一直在努力讓那些藝術攝影機構接受風光攝影。“我希望能讓那些‘大師’們——那些決定什么才是‘藝術’的人——真正接受風光攝影。他們中有些是藝術評論家，有些是展覽策展人，對于他們來說，風光攝影沒有足夠的‘藝術性’。不過最令我擔心的是現在那些所謂的藝術攝影。那種需要有人解釋才能看懂的照片。”

“我最近舉辦的個人展覽叫‘沉默的交流’，深層含義就是希望能夠喚起人們對最單純的美的追求。無論是哪種藝術形式。觸動人心的美是共同的。如果你能將這種最純凈的感動表達出來——尤其是在這個信息爆炸的時代——那作為一個藝術家，你就成功了。”

Charlie Waite的小貼士

1 不要偷懶

“我并不認為通過相機背后的LCD屏進行取景是個好習慣——這是數碼時代的雙刃劍。如果你想嚴肅地對待攝影。我仍然建議你通過光學取景器取景。”

2 預見最終結果

“在取景器里，看到你想要的畫面之后，想一想如果把它掛在墻上會是什么樣子的？把它打印成大幅海報又是什么樣子的？拍下照片之后，看看拍到的和你的之前預想的有什么區別，不斷地練習，不斷地完善自己的技術。”

3 探索所有可能性

“帶著初學者的心態去拍攝，你會有很大的收獲。別停留在一個地方，嘗試不同的取景角度，嘗試你從沒用過的方法，嘗試不同的曝光組合。”

4 身臨其境

“想想怎么讓你的照片看起來足夠吸引人——我說‘身臨其境’的意思就是——別人看見你的照片時，能真正看到當時你的眼前是怎樣一幅震撼人心的美景。”