好萊塢女導演華麗志

FEMALE DIRECTORS IN HOLLYWOOD安吉麗娜·朱莉、朱迪·福斯特、芭芭拉·史翠珊……這些耀眼的好萊塢明星不僅是銀幕上的女神，如今還是成功的電影導演，其作品無論獎項或是票房都成績斐然。好萊塢演員表上從來不缺耀眼的才女，而這些女導演們則讓影像的風景展現出萬千姿彩。

演而優則導

安吉麗娜·朱莉在《古墓麗影》里酷爆的緊身衣裝扮、雙手執槍的性感模樣，演繹出影史上最夢幻的造型之一，憑借此片她一躍成為好萊塢的大牌明星，并在此后的十年間不斷延續、復制著這個華麗的符號。但當影迷還沉醉其中時，安吉麗娜·朱莉拿出了自己寫的電影劇本《血與蜜之地》（In the Land of Blood and Honey），得到GK電影公司的欣賞，制片人被朱莉潛在的才華以及巨大的影響力打動，決定投資1500萬美金，拍攝由她本人做導演、一群無名之輩擔綱的這部處女作，朱莉作為導演的新篇章就此開始。《血與蜜之地》是一部女性視角的戰爭片，其呈現的人道主義色彩使她獲得了當年金球獎“最佳外語片”提名。朱莉的導演事業至此一發不可收拾。她堅定地認為，在贏得好口碑的同時，還要比前輩們在票房上做得更出色，在激烈競爭的好萊塢，只有漂亮的數據才不會讓她的導演之路戛然而止，雖然電影公司的高層們由衷地希望安吉麗娜·朱莉能夠結束“冒險漂流”，回到攝影機前繼續扮演那個光鮮的好萊塢性感女神，但她執導的《堅不可摧》（Unbroken）于2015年春天剛上映就在北美收獲了1.138億美元票房，安吉麗娜·朱莉成功地證明她在以導演的方式去詮釋電影世界的道路上，并不僅僅只是過把癮那么簡單。

雖然銀幕表現不及安吉麗娜·朱莉那么閃耀奪目，但伊麗莎白·班克斯（Elizabeth Banks）拍攝的《完美音調2》（Pitch Perfect 2）卻為這股“女星演而優則導”的浪潮推波助瀾，影片5月一公映就引起極大的轟動，并引爆話題。水瓶座的伊麗莎白·班克斯出演過一系列青春喜劇片，對此類型電影得心應手，簡直就是充滿勵志和積極向上精神的電影《完美音調2》的最佳導演人選，上映首日，就擊敗了好萊塢整個夏天都寄予厚望的超級制作《復仇者聯盟2》，短短一周之內擴映至38個海外地區，全球票房如今已累積2億美元。

不做花瓶

因為不甘當花瓶而想要坐上導演交椅的女明星還大有人在，黃金時期（上世紀30-50年代）的大美女艾達·盧皮諾（Ida Lupino）就是這樣一位先行者。當初她拒絕華納兄弟電影公司塞給她的一些糟糕角色，在停機空閑里學習了導演技巧，還在拍片現場偷師學藝，1949-1966年她先后拍攝了八部低成本影片，據說當時的影業大亨杰克·華納在她執導的《重婚者》試演之前，本來是抱著會看到一部蹩腳的業余作品的心態，但在影片結束后，這位大佬呆坐片刻，發出一句贊嘆：“這個女人還真有一套。”大家才發現這位“花瓶”女星原來有著深邃的智慧和對影像的卓然理解，時至今日，艾達在這部代表作中所呈現的獨特的調度能力，依然被許多專業電影院校的教師當作范例講述。

好萊塢歷史上最大咖的女導演莫過于芭芭拉·史翠珊，且不談她第一部電影就拿了奧斯卡影后，她1983年自編自導自演的《燕特爾》（Yentl）——一個猶太女生假扮成男人去讀書的故事，充滿了濃厚的女權主義色彩，以及略帶諷刺的政治意味。對于標榜獨立灑脫、勇于追逐夢想的新女性來說，芭芭拉·史翠珊擁有一種非凡的特質，她把角色的心理描摹得異常飽滿豐富，《燕特爾》毫不費力就贏得了女性觀眾的共鳴，她們慶幸沒有把時間浪費在一部傻乎乎的爆米花電影上。

童星出道，貼著“好萊塢最知性才女”標簽的朱迪·福斯特，在二十年間作為演員收獲了無數好評和獎項后，從90年代起也開始往導演的角色發展，并成立了自己的制片公司，自此跨入好萊塢權勢女導演的行列。無論是《錦繡童年》還是《心情故事》，朱迪對小格局的家庭主題興趣盎然，而且對表現家庭成員間微妙怪誕的氣氛也非常出色，這固然與朱迪·福斯特單親家庭的成長背景有著密切聯系，但她極其細膩的女性情感視角，在處理心理題材時表現出更加得天獨厚的優勢。

索菲亞·科波拉則是從災難性的演藝生涯起步，從18歲參演由她那位聲名顯赫的父親弗朗西斯·福特·科波拉執導的《教父3》開始，索菲亞就不斷地遭受金酸莓獎的羞辱以及影評人的嘲諷，在經歷了十年失敗的演藝生涯后，索菲亞終于發現了自己的長處，以導演身份東山再起，證明自己電影家族的遺傳基因絕非浪得虛名：29天拍完《處女之死》，27天拍完《迷失東京》。索菲亞展現了有趣的主觀感受敘事方式和視角，以及非常女性化的鏡頭調度，而且她特別熱衷于探索人性中的小秘密，諸如孤獨、欲望、迷失……《迷失東京》讓索菲亞·科波拉獲得了奧斯卡最佳原創劇本獎，從此聲名鵲起。而接下來的《絕代艷后》，她又以一個獨特甚至是大膽的方式，展現了非常不一樣的法國皇后Marie Antoinette，主題探索也是標準索菲亞·科波拉式的，即生命的空洞飄忽、美麗脆弱和不可把握。索菲亞如今已被列為史上百大導演之一，一尊威尼斯金獅大獎（因第四部導演作品《在某處》而獲得），以及吸引新電影項目資金的巨大優勢，都注定會讓她在電影導演的道路上走得更遠。

有機會就加倍閃光

還有一些女導演是集三重身份：編劇、導演、制片人于一身，比如于南希·邁耶斯（Nancy Meyers）和諾拉·埃弗隆（Nora Ephron），她倆都堪稱愛情輕喜劇類型片的大師。南希·邁耶斯的第二部作品《男人百分百》創下了女導演執導愛情片的票房紀錄，僅僅美國就拿下了1.83億美元。這部剖析中老年人婚姻和情感世界的電影，輕松幽默又不乏深刻哲理，將冷門題材表達得舉重若輕。至于在90年代拍攝了一系列愛情輕喜劇的諾拉·埃弗隆，她的《當哈利遇上莎莉》、《西雅圖夜未眠》、《電子情書》……不僅已成為小成本、好故事的雞湯典范，更是贏得了全世界影迷的心，被人們反復觀看，奉為經典。

在凱瑟琳·哈德維克（catherine Hardwicke）拿到超級大片《暮光之城》的導演大權之前，人們總認為女性導演只適合走文藝路線，好萊塢歷史上沒有一位女性執導過預算逾1億美元的電影，《暮光之城》此后在全球票房吸金3.85億美元的事實則打破了這樣的偏見。

作為奧斯卡史上唯一一位獲得最佳導演大獎的女性，凱瑟琳·畢格羅（Kathryn Bigelow）的電影人生也無比彪悍，這位好萊塢“商業大神”詹姆·卡麥隆的前妻，性格強硬、行事果斷，即使年過六旬，仍精力充沛地在電影圈闖蕩。從她30年前拍攝的第一部短片開始，凱瑟琳就試圖通過影像來表現“為什么在電影這種形式中暴力有著如毒品般的誘惑力”，她離女性趣味無比遙遠，甚至比絕大多數男性導演還要陽剛猛烈，都看看她拍了些什么電影吧：摩托車殺手、吸血鬼、搶銀行的沖浪手、變態上班族…一凱瑟琳擅長拍男人戲，鏡頭語言風格寫實冷酷，熱衷于調劑一杯又一杯充滿殺戮、暴力、頹廢、驚悚味道的視覺雞尾酒，好萊塢完全沒有預料到一個女導演能夠如此嫻熟且獨具風格地駕馭各種類型片。但凱瑟琳·畢格羅又絕對不是詹姆斯·卡麥隆的女性翻版，無論是獲奧斯卡大獎的《拆彈部隊》，還是此后的《刺殺本拉登》，她都在寫實的戰爭外殼下極力挖掘人性的變化，從拍攝手法上來看，我們能感受到一種引人深思的荒謬感。有趣的是在奧斯卡的頒獎現場，凱瑟琳·畢格羅的導演大獎由芭芭拉·史翠珊頒發，這是不是像極了女性導演“奧運”火炬傳遞？讓人期待好萊塢女導演的陣容越發強大。