民族聲樂作品《故鄉是北京》的演唱分析

李玉婷

【摘要】京劇風格的民族聲樂作品的演唱風格有其鮮明的民族性、風格性，符合當代人的審美需求。中國民族聲樂藝術越來越重視民族性，中國的民族聲樂藝術要想將本民族的聲樂演唱藝術發揚光大，就必須使演唱風格具有鮮明的民族特色。本文以京劇風格的民族聲樂作品的演唱為研究對象，歸納和總結這一類作品的演唱特點、演唱風格及審美原則。希望能對演唱者在該類作品的演唱風格把握上提供一定的幫助，以便更好地唱出該類作品的特色和韻味。

【關鍵詞】民族聲樂；演唱分析；故鄉是北京

京劇風格的民族聲樂作品，是京劇藝術和民族聲樂藝術相結合的產物，因此，從作品的創作與唱詞上，自然會具有傳統的京劇藝術的特點。在作品的創作方面，會濃縮一些經典京劇唱段，再結合民族聲樂作品的特點進行優化合成，或者根據京劇風格唱段進行新的創作，再配上現代語言風格的唱詞。

當下現有的京劇風格之民族聲樂作品，從唱詞內容和中心思想上大致分為以下幾類：1.根據人物或劇情來譜曲創作，如《梅蘭芳》、《貴妃醉酒》、《龍鳳呈祥》、《別姬》等；2.根據地區、地域的風土人情來譜詞寫曲，如：《故鄉是北京》、《夢北京》等；3.根據詩詞歌賦為唱詞進行譜曲，如：《卜算子·詠梅》、《沁園春·雪》等。這些作品在創作上既有歌曲的分段式結構，又有京劇中板腔體的旋律特色。傳統京劇韻味與現代音樂韻律的相互融合使京劇風格的民族聲樂作品通俗上口，并得到聲樂同行們的廣泛傳唱。

京劇風格的民族聲樂作品的出現，對傳統京劇較為陌生的觀眾而言，能夠讓他們產生新穎獨特、別有韻味的感覺，對熟悉和喜愛京劇的觀眾來說也是倍感親切。這樣一來，使民族聲樂藝術能夠贏得更多的觀眾。所以，京劇風格之民族聲樂作品的產生對傳統京劇的推陳出新，以及對民族聲樂藝術表現力的拓展都有著重要的幫助。

一、《故鄉是北京》的作品闡述

《故鄉是北京》是一首極具有濃郁的京腔京味的作品。這首作品是由閻肅作詞、姚明作曲，由歌唱家李谷一老師首唱，自作品問世以來，深受全國人民喜愛，這首作品傾吐了土生土長的北京人對鄉土的懷戀之情，地方色彩濃郁，使人感到情深意濃。

《故鄉是北京》這首作品是三段體結構，分為A——B——A′三段，整體的結構為“板腔體”，板式為：A段為慢板——B段為行板——A′為緊打慢唱的搖板。作品采用了“高撥子”為作品的主要音樂素材，作品A段的板式為慢板，其特點是旋律與節奏的速度較為緩慢，B段的兩段歌詞從旋律和節奏上都是完全相同的，采用了“高撥子”的唱腔，既帶有強烈的敘述性，又顯示出高亢激昂的氣勢，A′段則是A段的再現，其主題旋律與A段相同，但在速度和節奏上發生了一些變化，節奏采用了京劇中的搖板，這樣一來在節奏上與A段形成了鮮明的對比。正是這種對比來表達一種張力和動力，體現了對名城北京熱愛之情的升華。這一段采用的仍是“高撥子”唱腔，最后以一個干凈利落地小過門收尾，再次將熱愛北京的主題升華。

二 《故鄉是北京》的演唱分析

作品的演唱方面一定要注意與純粹京劇的區別所在，要用民族聲樂的演唱方法，再加上對京劇風格及韻味的把握，才是演唱好這首作品的關鍵。作品的A段共有四句歌詞，首句中的“走”字一定要注意慢拼，“了”字唱出字頭“li”，然后慢拼過渡到“ao”上直至歸韻，“西東”兩字用小口完成發音。接下來的字同樣采用字頭與字腹慢拼的發音方式直至收尾。“名”字的旋律與字音四聲有矛盾，為了能使其第二聲調發音，要在旋律前面加個小三度下倚音，以矯正發音，不然就會出現倒字現象，影響發音的準確性。“靜靜的想一想”中的第一個“靜”字要慢慢吐出，第二個“靜”字帶有裝飾音，演唱時要連貫，輕巧靈活，不要唱的太笨重，第二個“想”字在字頭唱出來后稍頓，然后用韻母“ang”送完以后的音，“靜靜地想一想”唱完之后稍加停頓，表情略帶思考狀，接著自豪地唱出“我還是最愛我的北京”。“我還是”三個字要緊湊地“說”出來，以增強語氣感，接下來由于“最愛”兩字的音高都在高音區，與“我還是”的音域跨度大，因此身體要提前做好唱高音的準備意識，既有高位置的共鳴，又不能丟掉胸腔的支撐，不然聲音就會聽著發飄沒有根基，“最愛”兩字要唱的強有力，“愛”字用“大顫音”進行拖腔“a”由弱漸強再漸弱的送至下滑音，歸韻到“i”上，接下來“我的”兩字也要“說”出來，“北”字（bei）要分別頓開來唱，“京”字要延長字腹“i”，然后歸韻到“ng”上，“京”字要強調出來，可以采用京劇中甩腔的演唱方式，這樣唱不僅使“京味兒”更濃郁，而且也為A段向B段過渡做了一個鋪墊。

在A段與B段之間有一段過門，這段過門完全是按照京劇的韻調、行腔、板眼設計的，所以聽起來京味十足。在過門期間演唱者可以在心里默唱，這樣可以更好地跟著節奏過渡到B段。

B段中間有兩段歌詞，旋律采用了“高撥子”唱腔，描寫了像天壇、北海、太和殿等北京的傳統建筑物，還展現了旋轉廳、電子街、夜市的燈等現代化建設，以及通過油條、豆漿、家常餅等美食來抒發心中甜絲絲的故鄉情。

由于這一段的歌詞較多，敘事性較強，所以在演唱時多用朗誦的語氣去“說”，加強語氣化，同時還要注意如下兩點：（1）唱腔和字的聲調要吻合。當旋律與字的聲調有沖突時，可以適當地添加倚音來輔助，裝飾音要拐的俏，收的凈，如“明、廈、餅、情”等字。（2）準確咬字吐字。咬字要清晰，吐字的“噴口”要干脆利落，需要拖腔的字，在咬清字頭后再含住字腹直至完整歸韻。如“松、虹、濃”等字的口型都要在韻母“ong”上保持，在樂句即將唱完的時候字尾迅速歸到鼻腔。

接下來的A′主題段與A段的旋律和歌詞是一樣的，但在節奏和速度上發生一些變化，采用了京劇的緊拉慢唱，這樣就與A段形成了鮮明的對比。A′段與A段的頭四小節相比在“走”字上時值加長了四拍，“遍”和“南北西東”兩處也比A段放慢了一倍，唱的時候要配合好伴奏，做到“心中有板”。

A′段中的歌詞“靜靜地想一想”，可以在第二個“想”字的附點處使用氣口換氣。緊接著伴隨著漸慢的伴奏，滿懷激情地唱出“我還是最愛我的北京”。“最愛”兩字要注意氣息的控制，運用小腹上提的力量做支撐，“噴”出字頭，字腹拉寬、拉長，突出作品所要表達熱愛北京的主題（見譜例3）。

《故鄉是北京》這首作品在演唱時不僅要注重語氣與旋律的結合，還要注意用眼神和動作把歌詞中的景物表演出來，可以適當地借鑒京劇的“手、眼、身、步、法”，將肢體表演與歌唱完美結合，這樣能夠更好的詮釋作品。這首作品運用了京劇中的板式結構，這樣也對伴奏者提出了更高的要求，要做到層次分明、快而不趕、慢而不拖、散中有節，還要注意與演唱者之間的氣口銜接。在演唱這首作品時，要把握好“最愛北京”的中心思想，將京腔京韻發揮的淋漓盡致，從頭至尾都要保持氣息飽滿、音色明亮、以聲傳情，使聽眾置身其中，力求與聽眾產生共鳴。

京劇是中國傳統音樂中的優秀代表，也是影響最大的戲曲劇種。它集文學、音樂、舞蹈、美術等各類藝術所長于一身，經過許多先輩藝術家們的傳承和發揚光大、積淀和完善，已形成了一門獨具風格、內容豐富、理論體系趨于完善的綜合表演藝術體，在中國藝術史上具有重要的地位。京劇藝術的潤腔和表演等形式獨具風格，為許多藝術形式所吸取，尤其是民族聲樂藝術更是不斷的汲取京劇藝術中的養分。因此，近些年來涌現出了不少帶有京劇風格的民族聲樂作品，它的產生對京劇藝術和民族聲樂藝術的融合以及對民族聲樂藝術的演唱風格多樣化都有著很重要的意義。