淺析王建民二胡狂想曲的藝術特色

劉書君

【摘要】二胡是我國發展歷史悠久，最具代表性的民族樂器之一。隨著時代的不斷發展進步，二胡這件極富魅力的民族樂器也被賦予了時代的氣息和特點，無論從技術演奏上還是音樂語言上都有了巨大變化。王建民先生的二胡狂想曲正是這一現象的最好體現，狂想曲的出現也有力的推動了二胡的發展。

【關鍵詞】王建民；二胡狂想曲；藝術特色

引言

二胡演奏藝術自劉天華專業二胡學派開創已有百余年的歷史了。其發展態勢也越來越為迅速、蓬勃。越來越多的新作品不斷地涌現而出。著名作曲家王建民先生的二胡狂想曲系列作品在大量的現代作品中可謂是一枝獨秀。樂曲將高超的演奏技巧與我國的民族民間音樂素材有機的結合起來，為二胡的演奏發展開辟了一條全新的道路。本文就王建民的四首二胡狂想曲之創作背景和風格特點以及藝術特色加以論述、分析。

一、王建民四首二胡狂想曲的創作背景和風格特點

（一）二胡狂想曲的創作背景和風格特點

二胡狂想曲創作于1989年。是著名二胡演奏家鄧建棟（時為南京藝術學院學生）委約王建民先生而作。后經鄧建棟在其畢業音樂會上首演之后一炮而紅，享譽中國民族樂壇。樂曲本身所特有的演奏技術極高，是以往的二胡作品所沒有的。并且不失民族音樂的特色，其音樂所表現的的深度與廣度也達到了空前的程度，給人以耳目一新之感。此曲運用了全新的音樂語匯和表達手法，各種不同的、復雜的節奏變化也豐富多彩、異彩紛呈。樂曲自創作二十多年來，已經成為音樂會上演率極高的作品，不但被作為音樂藝術院校的必修作品，而且多次被指定為全國專業二胡比賽的必拉曲目。經過多年的舞臺藝術錘煉，該曲已名副其實的成為眾多二胡作品當中的經典之作。 第一二胡狂想曲運用了我國云南少數民族地區的音樂素材，是一首極具時代氣息的優秀作品。

（二）二胡狂想曲的創作背景和風格特點

二胡狂想曲是王建民先生根據湖南花鼓戲的地方民間音樂素材而創作的。樂曲和第一二胡狂想曲可謂姊妹篇。該曲由著名二胡演奏家鄧建棟先生于2001年首演于江蘇南京紫金大劇院。并且榮獲了2003年第三屆中國音樂金鐘獎二胡作品比賽的銀獎（金獎空缺）。樂曲以更為生動、豐富的音樂語匯熱情的謳歌、贊頌了祖國的壯麗山河，是一首極具中國氣派的宏大作品。樂曲頻繁的運用了大跳音程的變化特點，令人有目不暇接之感。旋律的旋法變化上也頗有層次，段落分明。并且大段的使用了輪指技法，來表現湖南人民載歌載舞的喜悅場景，這在二胡作品中是不為多見的。作品中段的慢板和廣板部分可謂該曲之中的經典段落，深情、動人的旋律沁人肺腑，感人至深。極其自然的離調以及二胡與鋼琴的旋律對話，水乳交融，堪稱叫絕。不禁讓人有潸然淚下的激動之感。之后的廣板可謂大氣磅礴，氣壯山河！將二胡演奏的廣度提升至了一個新的空間與層次。樂曲最后的急板頗具特點，它不同于其他幾首狂想曲的急板，樂曲運用了嶄新的節奏型，三音一組，而不是較為常見的四音一組的形式，這也給演奏者帶來了新的技術挑戰。該音型極富節奏的律動動感，旋律走向變化自然，層次分明，對于高音區的運用也相當大膽，極大的拓展了二胡的表現力。第二二胡狂想曲的創作更進一步的推動了二胡演奏藝術的發展，也再一次的證明了二胡發展的時代特征。

（三）二胡狂想曲的創作背景和風格特點

此曲創作于2003年，是第三屆中國音樂金鐘獎全國二胡比賽青年A組的決賽委約作品。值得一提的是，在樂曲的前段當中，曲作者對于節奏的不同運用達到了出神入化的地步。從1/8到16/8的節奏不停的在變化、轉換進行，且旋律相當之順暢，毫無牽強之痕跡，新疆的西域風格也被體現的淋漓盡致。鋼琴的伴奏聲部編配的也相當精彩，和二胡旋律的配合融為一體，節奏的律動在樂曲的行進中表達的天衣無縫。總而言之，第三二胡狂想曲自誕生至今，無論演出還是比賽，上演率之高是有目共睹的。其獨特的音樂語匯和技巧表現都是別具一格的，音樂的清新風格在眾多作品中獨樹一幟。這也正是該曲成為經典之作的重要因素。

（四）二胡狂想曲的創作背景和風格特點

二胡狂想曲是2009年王建民應中國臺北市國樂團委約而創作的。該曲一脫稿就被中國音樂金鐘獎組委會選定為第七屆金鐘獎全國專業二胡比賽決賽指定曲目。并隨之引起二胡業界的強烈反響。雖然已是狂想曲系列的第四首，但其極具特色的音樂語匯和新穎的創作理念以及對于演奏技術難度的新挑戰依然延承，并且體現出新鮮的血液和創作活力。

二、王建民二胡狂想曲的藝術特色

王建民先生創作的二胡狂想曲最為突出的特色就是即注重了中國民族音樂的傳統韻味，又葆有極為鮮明的時代感的藝術氣息。既有動人的旋律美感，有具有極高難度的演奏技巧，可以說為二胡的藝術表現拓展了廣闊的空間。二胡狂想曲的創作，在旋律和節奏方面的平衡與配合搭配的頗為精彩，旋律的線條美感體現出濃郁的風格韻味，而不同的、復雜的節奏變化再加上伴奏聲部豐富的和聲色彩，與其融為一體，所產生的藝術效果為二胡帶來了嶄新的天地，這對于二胡創作是一個創新。狂想曲這同獨特的器樂體裁對于演奏技巧是較為偏重的。二胡狂想曲在這一特點上發揮的更為突出，二胡狂想曲盛行的十幾年間，二胡演奏技藝可以說有了飛躍性的變化，其速度是相當驚人的。這一偉大貢獻是不可磨滅的。再者，狂想曲對于特殊技巧的運用和發揮也具有開拓性的創新，例如：快速連頓弓、人工泛音、敲擊琴筒、快速彈撥琴弦以及對于超高音區的使用等等，這些都極大的推動了二胡演奏技藝的向前發展。二胡狂想曲的最大魅力就是大膽的創新意識，任何事物的發展都需要且離不開創新，這是萬物發展的規律。任何事物的創新都需要經過時間的驗證甚至是淘汰，二胡狂想曲也不例外。總而言之，二胡狂想曲在音樂風格、演奏技巧、時代氣息等各個方面都邁出了勇敢的一步，事實也充分的證明二胡狂想曲是成功的，這已毋庸置疑。望更多的民族音樂人來熱愛二胡事業、創作粗更為創新、優秀的作品，為我中華圣樂的繁榮昌盛不懈努力！

三、結論

藝術的發展離不開創新，王建民先生的二胡狂想曲是創新的勇者，通過學習、演奏他的作品使自身的演奏技藝和藝術修養都得到了很大的提高，我想這也是眾多二胡演奏者共有的感受，以上論述只是我幾年來學習的點滴感受和認識，較為膚淺，藝術之林還有無限的空間等待我們去學習、去感受，藝術是無止境的！

參考文獻

[1]王建民.狂想之后的聯想——寫在江蘇二胡之鄉大型音樂會之際，二胡藝術的傳統與發展[M].中國文聯出版社，2001.

[2]陳建華.讓民族傳統融入時代的新意——王建民及其第一二胡狂想曲[J].人民音樂，1990（4）.

[3]楊光熊.二胡演奏藝術中的三個到位[J].解放軍藝術學院學報，1999（2）.