談二胡演奏員的合奏技能

紀巖

【摘要】本文主要探討的是二胡演奏員在民族管弦樂隊中的合奏技能，并從試奏、節奏、力度、配合等方面分別講述在合奏中需要注意的問題。

【關鍵詞】二胡；聲部；合奏

二胡音色獨特、富有個性、極具歌唱性，在民族管弦樂團中常常作為主奏樂器，演奏旋律聲部。二胡聲部想要達到和協融合統一的音色，一方面要求演奏員有扎實的基本功，另一方面要有良好的合奏能力。本文將通過以下幾個方面分述演奏員需要掌握的合奏技能。

一、識譜能力和試譜能力

音樂這門“語言”有著不同的記載方式，現在常用的是五線譜或簡譜。無論哪種記譜方式都需要演奏者熟識多種多樣的音樂符號和標記，按照樂譜的要求去演奏和詮釋音樂。其實識譜的技能并不難掌握，而且熟能生巧。二胡學習者經常接觸的獨奏曲樂譜是簡譜，所以在樂隊合奏中遇到五線譜常常感到識譜慢，比較吃力。這是因為耳朵習慣了首調的音高概念，而換成固定調音高就會覺得很不適應。練習五線譜，要多看多練，熟識每個調性的旋律音階和半音音階，并用固定音高唱名在二胡上演奏，加深自己的音高記憶。還有一種視奏方法比較適合旋律感強的樂曲，那就是把五線譜的固定調音高翻譯成首調音高來進行演奏，但是這種方法不太適合無調性的旋律，也容易使演奏者產生依賴，而不去進行五線譜的學習，所以這種方法并不作推薦。五線譜是一種相對科學的記譜方式，尤其是當代作曲家常常創作一些無調性音樂，在樂譜中運用很多臨時變化音，這時運用首調概念往往就會覺得力不從心，所以五線譜的識譜能力尤為重要。對于二胡來說，不同的調性用簡譜演奏時，演奏者習慣于用相應的指法和換把指序，而用五線譜演奏時，演奏者常常不自覺地用C調指法。其實，演奏者不必拘泥于某種指法和指序，應根據樂曲的旋律進行，選用一種最舒適、便于演奏的指法。

二、音準和節奏

音準和節奏是構成樂曲旋律最重要的兩個因素，尤其在合奏中更是要求二者的準確性。二胡的音準較難控制，尤其是遇到高把位或是需要跳把位的旋律。保證音準，首先要做到把琴弦對準。樂團里每個樂件都要根據一個固定的標準音對弦。弦對準之后，就要看演奏員個人對音準的把握程度。想要保證音準，左手的觸弦力度是關鍵。很多演奏員長期音準問題得不到改善，就是因為沒有掌握好觸弦的力度。一般來說，手指實按在琴弦上，不要再額外施加壓力，以拉出的音色不虛不噪，音實而松弛為宜。不管是揉弦還是滑音、顫音都不可以影響音高的準確性。說到節奏，每個演奏員節奏的統一，影響著整個樂團的整齊度。而演奏員常常會在樂曲的相同樂句中節奏不穩，比如說，在樂句漸強時，容易越拉越快；漸弱時，容易越拉越慢。情緒激動時，容易搶節奏；緩慢抒情時，容易拖節奏。演奏一拍兩個八分音符時，容易前長后短，忽視第二個音的時值等等。其實這些問題在演奏時只要多加注意，就會避免出現節奏不穩的狀況。概括地說，二胡聲部整體必須要做到心板一致、規范演奏。

三、力度和強弱對比

樂曲的情感表現常常通過旋律的強弱對比，不同力度來表現。樂譜上通常標注了詳細的表情記號，每個指揮也會對樂曲有著不同的處理方式。 演奏者要嚴格按照樂譜和指揮的要求進行演奏。在表現漸強時，為了拉大漸強的幅度，要先由弱起，逐漸漸強，在樂句的末尾處達到最強。為了突出最強點的爆發，漸強的力度不要過早釋放。很多演奏員做漸強時，漸強得過早，導致后面的樂句再也強不上去，其實應該把最強點留在最后，這就要求弱起，慢慢加力度，到樂句后半段再明顯漸強。反之，減弱亦然。要安排好減弱的幅度和時間點，不要弱得過早。在演奏時，還要做到強而不噪、弱而不虛，清晰地演奏出每一個音符。

四、聲部間相互配合

合奏需要各個聲部之間的相互配合、聲部內每個人的整齊統一，這就要求演奏時要聽得見別人演奏的聲音。作為伴奏聲部時不要蓋過主奏樂器的聲音，作為主奏聲部時，要尋求二胡聲部群體統一和協的音色。個人的音量音色都要與群體的音量音色保持統一。所以，一個好的獨奏者未必是一個好的合奏者。合奏中，不需要某個人突出的音量、音色，而是需要群體的整齊。演奏員在演奏時也不可以只盯著自己聲部的樂譜，還要熟悉其他聲部的旋律。在演奏時，做到與其他聲部相呼應，做到節奏、強弱、情緒的統一。

五、嚴格按照樂譜演奏、聽從指揮

樂團指揮是一個樂團的靈魂人物，雖然指揮并不演奏任何樂器，但是他指揮著每個聲部的旋律進行，把控著樂隊的節奏，掌握著樂隊的強弱起伏。所以，在合奏中不可以只盯著樂譜演奏，還要經常看指揮的手勢。二胡常作為獨奏樂器演奏樂曲，很多演奏者習慣了在樂曲旋律中加入一些個性化的處理方式。比如，在旋律中加入一些滑音、顫音，或隨意添加重音等等，但在合奏中，這種個性化并不可取。必須摒棄個人的這種演奏習慣，完全服從樂譜的標記和演奏方法，嚴格統一于指揮的手勢。切忌按照自己的意志自由發揮，要重視旋律的大線條，音符的長短、強弱、速度、氣口要與整體一致，完全按照樂譜演奏，認真跟從指揮的手勢。

二胡聲部在民族管弦樂團中擔任著極為重要的角色，需要所有演奏員的規范演奏、齊心合力才能達到聲部的融合統一。所以，聲部內每個演奏員在提高自身專業技能的同時，還要特別注重合奏技能的培養。只有這樣，才能在樂團中發揮到良好的作用。