抗戰時期桂林木刻藝術繁榮的原因、成就及啟示

謝璞驊

【摘要】抗戰期間，桂林木刻藝術空前繁榮木刻畫家云集桂林，加之木刻畫可以重復印制的特點，有利于形成批量制作，廣泛宣傳抗日救亡長達6年的桂林木刻抗戰運動，以抗日戰爭為核心題材，創作了豐富的傳世木刻作品桂林木刻運動的經驗告訴人們，艱難困苦的環境從某種意義上說是推進藝術繁榮的動力，只有具備深邃思想的藝術家才能創作出有靈魂的藝術作品，澎湃的創作激情，是成就木刻藝術家不可或缺的條件，兼收并蓄、擁有堅實的繪畫基礎和嫻熟的木刻技巧是產生桂林木刻藝術的前提。

【關鍵詞】抗戰；桂林；木刻藝術；成就

20世紀30年代末、40年代初，中華民族處于災難深重的歲月。1937年“七·七事變”，日本帝國主義對華發動全面戰爭，北平岌岌可危。同年11月5日，日軍在上海金山衛登陸，上海淪陷。12月13日，侵華日軍攻陷南京，翌年10月武漢失守，日寇的鐵蹄踏入到中國的心臟。中華民族面臨國破家亡，處于最危險的時刻。

隨著北平、上海、南京、武漢、廣州的相繼淪陷，人們從淪陷區撤退到處于抗戰大后方的重慶、桂林。桂林這座邊陲的小城，人口由戰前的7萬余人，猛增到50萬余人。在這股滾滾而來的人流中有眾多的愛國志士、文化名人和數不清的進步文化人士。在桂林，他們用手中的筆作匕首、作投槍，廣泛開展抗戰文化活動，形成了桂林文化史上空前的繁榮時期。

在抗戰文化的滾滾洪流中，有一股涓涓細流放射出耀眼的波光，這就是由新文化運動的旗手魯迅先生所倡導的新興木刻藝術。

1938年武漢失守之后，一部分木刻藝術家北上延安，另一部分木刻藝術家南下桂林或西赴重慶，分別形成了解放區抗戰木刻藝術和國統區抗戰木刻藝術。在桂林，運用木刻藝術全身心投身抗日救亡運動的藝術家有黃新波、賴少其、劉建庵、張在民、李樺、陳煙橋、陸田、野夫、盧鴻基、龍廷壩、周令釗、溫濤、鐘惠若、蔡迪支、楊納維、易瓊、陳更新等等，他們分別來自廣東、山東、江蘇、浙江、海南、湖南、廣西。其中年齡最大的李樺32歲（1907年出生），最小的周令釗20歲（1919年出生）。在今人看來，20歲的年齡還是一個在父母身邊的孩子。然而，在艱苦卓絕的戰爭年代，這群年輕的木刻藝術家離別家鄉、告別親人、遠離父母，懷著滿腔的抗戰熱忱，勇敢而義無反顧地投身到抗戰文化的洪流中，用青春和熱血、用激情和夢想克服和戰勝眼前的以及未來不可預見的艱難困苦，拿起手中的刻刀，刻劃出一幅又一幅的木刻畫，塑造出一個又一個鮮活的抗戰場景和人物形象，通過報紙、雜志、傳單、舉辦固定或流動畫展等形式，高揚抗日救亡的旗幟，揭露日本法西斯的戰爭罪行，展示中華民族的苦難，激發勞苦大眾的抗戰激情，在抗戰文化史上書寫著濃墨重彩的篇章。

抗戰時期，國破家亡，物質財富極度貧乏，從祖國各地匯集到桂林的木刻藝術家毫不例外地要經受饑餓、寒冷、酷熱、疾病的考驗。據報載，中華全國木刻工作者協會的成員，當時大多以教書為生，他們分別在桂林中學、逸仙中學、立達中學和廣西藝術師資訓練班任美術老師，依靠微薄的薪金維持生存。他們的居住、創作環境極其簡陋，如租住在桂林東郊龍隱巖前施家園的葡萄酒廠內的木刻藝術家，將一間約20多平方米的竹木平房隔成兩間，里間擺4張架床，張在民、李樺、黃新波、溫濤、劉建庵、陳仲剛、廖冰兄、周令釗同住在僅10平方米的隔間里，小屋內泥巴地面、陰暗潮濕、空氣極差，外間稍大，放置兩張破舊木桌，幾張矮凳。晚上他們依靠昏暗的煤油燈看書學習和進行抗日木刻畫的創作。為了抗戰，他們通常忘記時間，通宵達旦地創作。這群20多歲的年輕木刻藝術家，在如此簡陋而艱苦的處境中，創作了眾多的以抗戰為主題，令日本侵略者心驚膽顫、令抗日軍民備受鼓舞的木刻傳世之作，在苦難中迸發出木刻藝術之光，他們在自覺與不自覺中踐行著“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來”的成才之路。

一、桂林木刻藝術繁榮的原因

抗戰期間，桂林木刻藝術空前繁榮。究其原因，在于南京、武漢、廣州相繼淪陷后，桂林、重慶、昆明等地成為抗戰的大后方。全國各地的青年木刻畫家隨著戰略大撤退匯聚抗戰大后方，其中一部分進入延安，另一部分來到桂林、重慶、昆明等地。據統計，桂林薈萃了全國250多位美術教育家、畫家，其中包括大名鼎鼎的徐悲鴻、李鐵夫、豐子愷、劉思慕、關山月等，還包括后來成為著名版畫家的李樺、黃新波、賴少其、廖冰兄、龍廷壩等。眾多美術家尤其是木刻畫家云集桂林，為桂林的抗日木刻宣傳運動提供了充足的人才條件。

木刻畫作為一個新興畫種，在20世紀30年代由魯迅先生倡導，在中國興起。木刻畫的制作與油畫、國畫相比較用材更為簡便，只需要木板和木刻刀即可制作。木板雕刻之后可以重復多次印刷，相對不可重復印制的油畫、國畫具有不可替代的優勢?？箲饡r期，物資匱乏，油畫所必需的油彩、松節油、畫布、畫筆短缺，國畫所必需的宣紙、毛筆、硯臺、墨也十分緊張，木刻畫所需刻刀、木板可以就地取材，十分方便獲得。由于木刻畫可以重復印制的特點，有利于形成批量制作，廣泛張貼，有利于廣泛宣傳抗日救亡、激發民眾的抗日激情，有利于發揮繪畫作為抗日救亡運動的社會功能。

抗戰時期，文化藝術是有效揭露日本帝國主義侵華罪行、廣泛動員中國軍民團結抗日的重要手段。藝術為抗日救亡服務、為中華民族圖存服務已成為所有中國兒女的共識。作為有血有肉的木刻青年藝術家，為了祖國的利益，為了民族的存亡必須義無反顧地拿起手中的刻刀，投身抗日救亡運動。而偉大的抗日救亡運動不僅需要在前方戰場同日軍浴血奮戰的鐵血戰士，也需要在后方鼓動和組織民眾的文學家、美術家、音樂家，他們采用一切文學藝術形式，凝集中華民族強大的精神動力，鼓舞軍民的士氣和斗志，堅定與日本侵略者血戰到底的決心和信心，直至最終奪取中國人民抗日戰爭的勝利。時代需要木刻藝術，時代催生了中國人民自己的木刻藝術家！這是抗戰期間桂林形成全國抗日木刻運動中心的重要原因。

二、桂林木刻藝術的成就

抗戰期間，桂林木刻運動前后約有6年。1938年底武漢淪陷后，中華全國木刻界抗敵協會從武漢遷往重慶，桂林成立辦事處，賴少其、劉建庵、張在民等負責辦事處的工作。1939年7月15日，中華全國木刻界抗敵協會由重慶遷往桂林，標志著桂林成為全國木刻藝術的中心，協會由黃新波、賴少其、劉建庵等人負責。

1941年1月皖南事變之后，國民政府當局懼怕包括木刻藝術運動在內的進步力量的壯大，以莫須有的罪名，強行解散中華全國木刻界抗敵協會。然而進步的、充滿激情和勇氣的年輕木刻藝術家們并沒有停止戰斗，翌年1月，王琦、刃鋒、陳煙橋等在重慶成立了中國木刻研究會，2月在桂林成立分會。

1944年11月，桂林淪陷。為躲避戰火，木刻藝術家撤離桂林，桂林木刻藝術運動歸于沉寂。

在長達6年的桂林木刻抗戰運動中，血氣方剛、風華正茂的木刻藝術家們，以抗日戰爭為核心題材，創作了豐碩的傳世木刻作品。他們采用舉辦畫展、出版刊物或書籍、舉行木刻講座等形式，宣傳普及木刻藝術理論知識，揭露日本帝國主義的戰爭罪行，鼓舞中國軍民抗日到底的斗志。

（一）抗戰期間桂林是中國舉辦包括木刻畫在內的畫展最活躍、最頻繁的城市。畫家們采用舉辦畫展的形式宣傳抗戰，激發人民救民族于危難的抗戰熱忱。據統計，抗戰期間桂林共舉辦畫展89次，其中1943年舉辦畫展達39次，幾乎每周都有畫家舉辦畫展。畫展的形式主要有兩種，即在學校禮堂、劇場固定場所舉辦的畫展和操場、街頭、巷尾等開放性場所舉辦的流動性畫展。畫展的主體既有個人畫展也有團體畫展。畫展的核心內容是從各個側面表現抗戰這一關系民族存亡的主題。木刻畫藝術家同國畫、油畫、水彩畫藝術家一道積極參與綜合性畫展，包括參加徐悲鴻先生策劃舉辦的“廣西全省首屆美展”“廣西各界抗戰募捐書畫展”等等。與此同時，還舉辦了專門木刻展覽。其中，規模較大、影響深遠的是1939年春，在桂林街頭舉辦的中華全國木刻界抗敵協會桂林辦事處木刻展覽，參展木刻作品達400多幅。木刻藝術家們以木刻為武器，揭露日本法西斯的罪行，謳歌中國人民堅強不屈的頑強斗志。

1939年10月19日，中華全國木刻界抗敵協會在樂群社大禮堂展出“紀念魯迅先生木刻展覽”。展覽共收集作品400多幅，其中魯迅照片50多幅，國內木刻家新作200多幅，國外木刻作品100多幅，國內民間作品80多幅，前來觀看展覽的人數達4萬多人。即使在今天，舉辦規模如此宏大、內容如此豐富、藝術感染力如此之強的同類展覽也屬罕見。

1942年10月，中國木刻研究會桂林分會舉辦了第一屆全國雙十木刻展覽會，參展作品達130多幅。主要內容反映中國軍民頑強抗戰，也有表現人民大眾要求民主權利、揭露國民政府苛捐雜稅以及社會黑暗面的。桂林展出結束后，到柳州、宜州等地巡展。在交通極不便利的條件下，舉辦規模如此之大的跨地區巡展，藉此可見桂林分會組織者和木刻藝術家的空前熱情。

1943年，該分會又在桂林舉辦了第二屆全國雙十木刻展覽會，參展木刻畫家50多人，作品260多幅。展覽結束，先后兩次到柳州、百色等地巡回展出，充分發揮了桂林作為全國木刻藝術中心的輻射作用。

（二）抗戰期間，桂林木刻家們以滿腔的熱情研究木刻藝術理論，總結木刻創作心得，普及木刻知識。出版了20多種木刻理論書籍或畫冊，其中木刻學術理論著作有野夫的《木刻手冊》、李樺的《木刻教程》《美術新論》等。發表木刻藝術理論探索文章數百篇，較有影響的有李樺的《試論木刻的民族形式》《關于中國的木刻遺產》、黃新波、劉建庵合作的《關于新木刻的一個舊問題》以及黃新波、李樺、劉建庵、廖冰兄、溫濤共同發表的長達兩萬字的理論文章《十年來中國木刻運動的總檢討》、劉建庵的《“九九”感言》《木刻的新轉向——（救亡木刻）創刊詞、街頭木刻展開幕詞》等等。這些著述和文章盡管只涉及木刻藝術基礎知識和基本技能，其理論的廣度和深度稍顯淺顯，然而在抗戰時期極其艱難困苦的條件下，體現了桂林的年輕木刻藝術家們克服困難、堅持為藝術而獻身、為民族存亡而奮斗的精神，他們總結和闡釋了新興木刻的理論與技巧，揭示了木刻藝術與抗日救亡運動關系，對于宣傳和普及新興木刻藝術，激發民眾抗日救亡的斗志產生了不可替代的歷史作用。

（三）抗日時期艱苦處境的磨礪，迸發了年青木刻藝術家們的創作激情，產生眾多以抗日圖存為主題，時代特點鮮明、藝術表現力強烈、手法獨特細膩的傳世木刻藝術作品。其中有李樺的《爸爸，我也要打鬼子去》《上海的守衛》《瘋狂的殺人者》《在野戰醫院的手術室里》；張在民的連環木刻《襄河圣血》《變敵人的后方為前方》《勝利屬于人民》《耕》等；廖冰兄的《拿起犁耙耕田，擎起槍桿自衛》《日本軍閥的悲哀》《保衛西南》《眾志成城》等；黃新波的木刻連續畫《老當益壯》《愛》，木刻集《心曲》《木刻新選》以及木刻作品《以戰斗紀念戰斗的五月》《廣西婦女起來保衛西南》《生的要為死的報仇》《伸出你仁愛的手》《他并沒有死去》《失地收復之后》《準備》《還擊》等；劉建庵的木刻連環畫《老鷹和日本飛機》，木刻作品《好男要當兵》《誰使我們流浪》《起來，中國的兒童們！》《敵人來了》《不要后退》《“同志，你的血不會白流的！”》《誓死不做亡國奴》等，蔡迪支的《何處安家》《破碎的家園》《饑餓的孩子》《難童的午餐》《桂林緊急疏散》等，鐘惠若的《抗戰》《獸行》《劫后》等；龍廷壩的《月夜控訴》《無家可歸》《孤兒寡母》《流浪者》《抗戰到底》《抓壯丁》《春天里的冬天》等，陳更新的《敵機轟炸后》等，楊納維的《緊急撤退》等。人們只要看這些作品的標題毋須觀摩這些作品即可領會到，桂林木刻藝術家緊扣抗日救亡圖存的時代脈搏，以木刻藝術形式及生動鮮活的藝術語言和藝術形象揭露日本強盜蹂躪中華民族的血腥罪行，鼓動中國軍民抗日圖存的意志，表達中國人民誓死不做亡國奴的堅強決心。那一幅幅木刻作品如同投槍、匕首，槍槍射向敵人，刀刀剌進日寇的心臟。

（四）堅持培訓與教學，普及木刻藝術?？箲鹌陂g，年輕的木刻藝術家們為了自身生存的需要，大多數在桂林中學、逸仙中學、立達中學任美術老師，給中學生傳授木刻藝術知識，以獲得微薄的薪金收入，藉以維持最低的日常支出。為培養木刻新生力量，普及木刻藝術知識，他們還舉辦木刻講座、戰時繪畫訓練班、函授班，諸如1937年，應廣西版畫研究會邀請，李樺連續三個星期，每晚用兩個小時，在昏暗的煤油燈下給桂林木刻青年講授“刻刀之使用”等木刻藝術知識。1940年4月由溫濤、黃新波、廖冰兄、劉建庵、李樺等主講的“漫畫與木刻講座”，內容涉及漫畫及木刻運動的發展方向、制作技術等等。同年8月，黃新波積極參加“文協”桂林分會和“木協”總會聯合舉辦的“暑期文藝寫作研究班”，主講人有夏衍、歐陽予倩、艾蕪、司馬文森、黃新波、聶紺弩等文化藝術界知名人士，黃新波、溫濤講授了“繪畫藝術”和“木刻藝術”，為木刻藝術的普及和推廣發揮了極其重要的作用。1941年8月木刻藝術家劉建庵在廣西省立藝術館主講了“版畫研究”課程，翌年7月又在該館舉辦的暑假美術講座中主講木刻藝術。正是他們的辛勤耕耘，他們在戰時播撒的木刻藝術種子深深地根植在桂林這塊熱土上，發芽、生根、開花、結果，為桂林這座風景秀麗的城市得以成為1982年國務院公布的首批24座歷史文化名城作出了不可磨滅的貢獻。

三、桂林木刻藝術的幾點啟示

自1939年冬賴少其、劉建庵、張在民等在桂林建立全國木刻協會桂林辦事處算起，桂林木刻抗日救亡運動已過去了70多年?；仡櫄v史，總結歷史經驗，從歷史中汲取營養，進而推動現代版畫藝術朝著正確的方向前行，實現我國版畫藝術的興盛與繁榮。 抗戰時期桂林木刻運動告訴人們，艱難困苦的環境不是木刻藝術繁榮的羈絆，恰恰相反，從某種意義上說是推進藝術繁榮的動力，是藝術家創作激情和靈感的源泉?？箲鹌陂g，木刻藝術家們顛沛流離，他們不僅沒有基本的生活來源和安定的創作環境，甚至連生命也沒有保障，這群20來歲的年輕木刻藝術家完全處于一種背井離鄉、流離失所的狀態中。在苦難面前，他們沒有退縮，為了藝術，他們敢于面對困難，敢于克服和戰勝困難。桂林版畫家宋克君回憶在廣西進行抗戰美術宣傳時說“我們在路上都是一路走一路畫，畫畫的材料就是石灰、黃泥巴這些東西，在村前村后的樹上、墻壁上進行抗戰宣傳?！痹谶@樣艱苦的條件下，他們打牢了堅實的素描、木刻基礎，創作了大量思想性和藝術性相統一的木刻畫作品，書寫著閃耀人類智慧之光的中國抗戰木刻畫歷史。

只有有思想的藝術家才能創作有靈魂的藝術作品，這是抗戰時期桂林木刻運動帶給人們的另一點啟示?？箲饡r期，木刻藝術就是為抗日救亡服務，為中華民族圖存服務。年輕的藝術家們沒有一絲一毫的私心雜念，思想純凈得如天山之水、和田之玉，潔白無瑕。在他們的藝術字典里，只有國家和民族。崇高的使命、高尚的情操、深邃的思想是他們迸發創作激情、捕捉創作題材、突出作品主題的原動力。打開他們的作品，每一幅都緊扣時代主題，折射出時代精神的精華，閃爍著藝術家的智慧之光。他們是用心在作畫、用腦在作畫、用血與火的生動現實在作畫。在他們的作品中，無一不透出中華民族文明之光、中國青年木刻畫家的智慧之光。

澎湃的創作激情，是成就木刻藝術家不可或缺的條件。抗戰期間，桂林木刻藝術家們是由一群20歲出頭的年輕人組成，他們有夢想、有激情，極其熱愛木刻藝術。木刻畫的創作就是作者把自己的繪畫作品運用木刻藝術形式表現在質地堅硬的木板上。一幅精品木刻畫需要1-2個月時間甚至更長。長時間使用木刻刀，木刻畫家的食指骨節會彎曲變形。面對困苦，年輕的木刻畫家們勇敢地迎上去，以滿腔地熱忱投身抗日救亡運動。如黃新波的木刻作品《真勇者》《孤獨》以富于詩意的構思和滿腔熱血的憤怒控訴日本侵略者給中國人民造成的巨大痛苦，李樺的木刻作品《爸爸我也要打鬼子去》《反攻》藝術地展現了中國軍民抗戰到底的決心，并突現了作者自己飽滿的創作激情。據統計，自1937年7月至1944年8月短短7年時間，桂林舉辦了89場各類畫展。正是這些充滿激情的年輕人，使桂林成為戰時整個中國舉辦畫展最頻繁、最活躍的城市。

兼收并蓄并擁有堅實的繪畫基礎和嫻熟的木刻技巧是成就桂林木刻藝術家的前提條件。由中國新文化運動的旗手魯迅先生倡導的新興木刻運動，在木刻形式上引進了西方藝術家珂勒惠支、蒙克等表現主義手法?？箲饡r期，桂林年輕的木刻藝術家大膽地吸取西方版畫藝術的營養。如黃新波創作的《他并沒有死去》木刻作品，對于象征隱喻的表達，更為強調對文學手法表現運用。根據抗戰時期桂林木刻畫家生平經歷，他們絕大多數畢業于美術學校，具備扎實的木刻基礎。諸如李樺畢業于日本川端美術學校，黃新波畢業于上海美術?？茖W校，劉建庵畢業于上海藝專，龍廷壩畢業于廣西省立藝術師資訓練班，等等。當時，他們就讀的學校屬于美術最高學府。他們經歷專業美術學校系統訓練，打下了堅實的造型藝術基礎，為他們日后在桂林從事木刻藝術抗日救亡運動打下了堅實的基礎。

桂林木刻抗日救亡運動已過去70多年了。追憶這段歷史不是為了獵奇，更不是沉湎于過去，如果人們能夠從中吸取到發展和繁榮當代中國版畫藝術的某種啟示，哪怕一兩點有益的經驗，就是對筆者研究成果最好的肯定。