李軍
【摘要】我國的戲曲表演藝術已經存在很久了,其發展歷程也是逐漸的更新換代,也是我國傳統文化中的一顆非常璀璨的明珠,而我國的民族聲樂發展也有百年多的歷史,我國的民族聲樂在借鑒了西方的聲樂藝術的同時,逐漸的形成了自己特有的風格,而傳統的戲曲音樂也是屬于我國傳統民族聲樂藝術的一個重要的組成部分,本文是在我國民眾聲樂藝術的概念上,提出了現代民族聲樂的發展其實是離不開我國傳統戲曲的培養的,通過對需求與民族聲樂之間的關系來進行具體的分析和研究
【關鍵詞】現代民族聲樂;傳統戲曲元素;影響
一、我國現代民族聲樂的發展現狀
(一)基本概念
民族聲樂是指具備一個民族文化特質的一種演唱的藝術,這種藝術每一個民族都會有,而且各不相同,民族聲樂具有不同時代的音樂特性,也正因為如此,形成了多種多樣的演唱方法和演唱的形式,對于我國的民族聲樂劃分,學術界對其有著不同的認識,如果從民族的語言角度出發的話,用一種語言來表達民族耳朵思想就是我們的民族聲樂,如果是從唱法審美的角度來講的話,民族聲樂其實是由傳統的藝術逐漸演化出來的,如果是從演唱的藝術形式來說,民族聲樂的含義就被劃分為了兩類,一類是指具有民族風格的聲樂作品,還有一類是指民歌、戲曲等多種傳統的體裁的聲樂形式的民族聲樂作品,統觀我國民族聲樂,應該包括我國各個民族的傳統聲樂作品。
(二)我國民族聲樂的分類
我國的民族聲樂藝術,其表演形式是多種多樣的,這是有我國的多民族決定的,我國共有56個民族。可以說沒一個民族都有自己本族的特色和特點,所以在演唱方面也是不同的,一般情況下統一分為四大類,分別是民歌形式的、戲曲形式的、說唱形式的、現代創造形式的,我們所說的民族傳統聲樂藝術,其產生和發展都是隨著人們的感情生活變化而變化的,可以說我國傳統的聲樂藝術形式永遠是巾華傳統文化的一個重要的組成部分,我國的傳統聲樂主要包括戲曲、民歌和說唱二種風格的表演形式,隨著演唱的不斷發展,這二種表演形式也逐漸的形成了自己獨特的表演方式。
二、我國現代民族聲樂藝術的發展現狀
現代民族聲樂由于受到了西方美聲唱法的影響,逐漸的構成r現代民族聲樂互相結合的演唱形式,但是在我國的一些音樂校同,在授課上我們會發現,學生在學習民族聲樂的時候,很多學生都是按照教師所教授的方式在練習,沒有任何自己的創新,聲音的色彩也是比較單一的。科學的演唱方法我們是贊同的,但是我國的民族是很多的,每一個民族都有其自己的色彩,如果只是按照科學的演唱方法去演唱的話,就會丟失很多民族的色彩,試想,如果每一個民族的演唱都是相同的,那么聲音就會缺乏感染力和表現力,這樣的聲音形式怎么能夠感染觀眾,是不是所有的民族聲樂演唱出來之后,都是一樣的聲音,都是相同的感情,那么民族的獨特性也就沒有了。
我國現代民族聲樂的進步需要擺脫現代西方聲樂專業的教育模式,要進一步的加強對演唱民族韻味的掌握,對于聲樂教學而言,我們決不能局限于一定的條框,要不斷的吸取其他演唱的長處,這樣才能夠讓現代民族聲樂走上更加健康的符合藝術發展的道路。
三、傳統戲曲與現代民族聲樂的聯系
(一)傳統戲曲與現代民族聲樂互相借鑒
戲曲藝術是我國傳統文化中的明珠,也是弘揚我國文化和藝術的一個非常重要的元素,隨著時問的推移,戲曲已經形成了較為完整的藝術表現體系,現階段的戲曲已經成功的吸收了很多傳統的音樂元素,隨著經濟的發展,戲曲逐漸成為了廣大群眾非常喜歡的藝術表現形式。
和傳統的民族聲樂相比較的話,戲曲的出現也是在不斷的模仿當巾才有的,由此我們可以看出,我國的傳統民歌的發展歷程巾有戲曲的影子,二者是互相依存的關系,這才促成了二者的共同發展。
(二)在實際的演唱過程當中傳承著發展
我國的傳統戲曲經歷了很長的發展時期,而且還吸收了各大家的長處,但是始終沒有變的是,始終堅守著我國的傳統文化,堅持著民族的風格,雖然現代戲曲的樂隊在編排上有一定的變化,但是在唱腔和板式方面仍然保持著原有的傳統風格,而現代民族聲樂則是巾西聲樂文化合并的產物,所產生的作品和包含的體裁都讓現代民族聲樂在實際表演上獲得了很大的突破,比如說我們在演員的演唱表現風格上就有所不同,現代民族聲樂的演唱主要是強調個人風格的展現,而戲曲則重點表現演唱特色上,,現代民族聲樂作品在編曲和音樂的結構上并沒有什么同定的模式,二期音樂的作品也被分為了很多個種類,傳統的戲曲它的音樂模式則分為了曲牌體和板腔體,可見其區別。
四、我國傳統戲曲對現代民族聲樂發展的影響
(一)我國傳統戲曲對現代民族聲樂的熏陶
我國的傳統文化非常多,而且源遠流長,我國的傳統戲曲藝術就是其巾的一個重要的組成部分,隨著幾百年的發展,逐漸形成了 富有巾華神韻的藝術形式,現代的民族聲樂是延續了我國的傳統民族聲樂藝術,并在此基礎上綜合了西方聲樂演唱的技巧。近幾年在我國的樂壇上出現了很多相對獨特的作品,這些作品以其清新的曲風和獨特的民族韻味受到了廣大聽眾的青睞,這種現象大多數都是出現在流行音樂當中,我國的流行音樂在創作的過程當巾逐漸的引入了中國風的元素,這些作品多數都是以我國的傳統音樂作為旋律的脈絡,在編曲上采用了大量的巾國民族樂器,比如說周杰倫和費玉清演唱的千里之外當巾,就運用了古箏。
(二)在審美上的感染力
傳情達意、含蓄典雅是我國傳統戲曲一直在追求的審美標準,作為一名民族盛業的歌唱人員,只有具備好的嗓音和樂感其實是不足的,只有止心修身才能夠保持良好的道德修養和藝術修養,歌者在演唱歌曲的時候所表現出來的精神風貌經常會通過歌者對音樂作品的理解境界表現出來。
我國的現代民族聲樂藝術源遠流長,兼容并收,既不是西方沒聲的唱法,也不是我國傳統額聲樂模式,這種形式不儀在形態上獨樹一幟,更是在文化上獨具特色,因此只有重視傳統民族的文化,突出藝術的個性,尊重風格中的差異,加強戲曲和現代民族聲樂藝術的比較,其實二者的繼承和發展才是最重要的,只有這樣現代民族聲樂藝術才能夠站到自己的位置。