有界*無界

設計的領域

有的建筑師在做產品設計，有的建筑師則專門只做醫療建筑或小型建筑，有的室內設 計師在設計衣服，有的室內設計師則只做餐廳或只做私宅，有的產品設計師又在做室內設 計……聽著是不是有點亂？但這是當前設計領域的普遍現象。創意無界，讓有些設計師在跨 專業的嘗試里，享受到了創意的樂趣，而另一邊，有些設計師則將所有對于設計的熱情和精 力都集中在一處。到底哪種方式更好，是跨界設計還是應該遵從術業有專攻的古人智慧？怎 樣做才更有利于設計師的成長，從而帶動整個設計行業的發展？

本期專題，我們采訪了頗具代表性的兩類設計師，一類是多年專注于同一個領域，比如 利旭恒和孟也，利旭恒從始至終只做餐廳設計，且表示會一直做到退休，孟也則在中國家裝 行業深耕了二十多年。另一類設計師則與他們不同，而是同時扮演著多種身份，以趙墨為例， 作為建筑師的她，同時在做建筑設計、城市設計、室內設計、產品設計，大到一座城市小到一 個螺絲扣，只要與創意與設計有關的工作她都樂此不疲。

出乎意料的是，他們都感染了我。在完成采訪，理解他們的工作方式和設計理想的過程 中，我逐漸消除了對于“界”的糾結。其實，界在他們任何一個人的心中都是模糊的，即便是 明確表示要與餐廳設計結一世情緣的利旭恒，界也只有在對外定位自我身份時才會被強調。 在設計的世界里，他是無界感的，靈感的火花無處不在。英國設計師勞倫斯·盧埃林·博文， 你可以說他是室內設計師、電視明星、家居產品設計師，其實他所有的身份都指向一點：通 過設計讓人們能夠在更好的狀態下生活。不管從事什么設計類型，前提是這些設計師都生 活在設計里，在不斷地觀察、體悟與發現中自我修練，然后通過設計作品傳達給使用者。

那么，到底哪種方式對于設計師的成長最好，我的答案是界一直在那里，路應在心中， 適合自己就好。專一也好，跨界也罷，關鍵是自己熱愛且能夠駕馭，不功利、不急切。利旭恒 專注于餐廳設計，除了事業發展的考慮，支撐他取得世界設計界認可的最大動力還是源于熱 愛。江欣宜也是，無論跨界藝術還是研究生活，最終都不過是在圍繞她最熱愛的室內設計工 作所展開的學習和分享，讓自己的設計更加豐富完整。無論看起來有界還是無界，最終，外界 對你的認知還是通過你的作為與作品。endprint