至 2015 . 06 .27
展覽地點(diǎn):刺點(diǎn)畫(huà)廊(香港中環(huán)鴨巴甸街廿四至廿六號(hào))A
張曉個(gè)展“關(guān)于故鄉(xiāng)”于5月16日至6月27日在香港刺點(diǎn)畫(huà)廊開(kāi)幕。本次個(gè)展將展出6個(gè)系列:《親戚》、《三姐妹》、《大姐》、《家庭影院》、《活著》、《移》。

數(shù)個(gè)關(guān)于故鄉(xiāng)的作品系列,以張曉出生的“山東省煙臺(tái)市海陽(yáng)市徐家店鎮(zhèn)臺(tái)上村”為具體觀照對(duì)象,從攝影家的個(gè)人經(jīng)驗(yàn)出發(fā),以手法多樣的個(gè)案考察來(lái)展現(xiàn)張曉對(duì)于故鄉(xiāng)的看法。這些作品的結(jié)構(gòu)較為復(fù)雜,表現(xiàn)形態(tài)也較豐富,涵括了照片、錄像帶與裝置等多種藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài),因此展現(xiàn)的看法(觀“看”方“法”)也更充分地體現(xiàn)了攝影家的個(gè)人立場(chǎng)與表現(xiàn)方法。
摘自《從海岸線到故鄉(xiāng)——論張曉的創(chuàng)作及其轉(zhuǎn)型》顧錚
《時(shí)代映像》——1960年以來(lái)的英國(guó) 攝影地點(diǎn):C2空間
深圳市華僑城創(chuàng)意文化園·C2空間
作為2015年中英文化交流年的項(xiàng)目之一,本次展覽由北京品項(xiàng)策劃,英國(guó)攝影美術(shù)館策展。這也是首次在中國(guó)舉辦的英國(guó)攝影巡回展,未來(lái)還將在上海展出。《時(shí)代映像:1960年以來(lái)的英國(guó)攝影》展,作為深圳華僑城創(chuàng)意文化園全新C2展廳開(kāi)幕展,將展出38位著名攝影師和藝術(shù)家的400多幅作品,創(chuàng)作領(lǐng)域跨越了新聞攝影、肖像、時(shí)尚和純藝術(shù)。本次展覽透過(guò)紀(jì)實(shí)攝影實(shí)踐,回顧了50多年來(lái)的英國(guó)攝影,展出了這一時(shí)期最重要的攝影師和藝術(shù)家的作品,反映了攝影在英國(guó)乃至國(guó)際舞臺(tái)上日益獲得的地位。同時(shí),此次展覽按年代順序編排,通過(guò)過(guò)去50年來(lái)不斷變化的民族特性、態(tài)度和活動(dòng)來(lái)探索英國(guó)社會(huì)。多元文化、消費(fèi)主義、政治抗議、后工業(yè)化、民族傳統(tǒng)、階級(jí)制度以及日常生活,這一切都在此次展覽更廣泛的主題下浮現(xiàn)出來(lái)。
《執(zhí)像》—— 中國(guó)當(dāng)代 攝影展地點(diǎn):紅專(zhuān)廠
廣州市紅專(zhuān)廠E7/E9館
本次展覽邀請(qǐng)了翁乃強(qiáng)、張大力、計(jì)洲、封巖、張超音、塔可、姚璐、洪浩、馮夢(mèng)波、張波、劉錚、魯小本等12位藝術(shù)家。他們各自都有一套獨(dú)特的工作方法,每個(gè)人對(duì)于攝影或影像的理解也迥然不同,因此,其文化針對(duì)性也有著很大的差異。每個(gè)藝術(shù)家面對(duì)的都是活生生的現(xiàn)實(shí),不管是鏡頭,還是反鏡頭,他們的目光所對(duì)準(zhǔn)都是被現(xiàn)實(shí)所遮蔽或遺棄了的“真實(shí)”。透過(guò)這些目光的實(shí)踐,我們可以洞悉和體驗(yàn)他們對(duì)于歷史、意識(shí)形態(tài)的一種理解,以及對(duì)于自我的一種主體性確認(rèn)。此時(shí),即便是攝影術(shù)本身的實(shí)驗(yàn),也不乏對(duì)于藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)世界這一體制性關(guān)聯(lián)的自覺(jué)。
《黑的白的》—— 黃湘麗 攝影展地點(diǎn):蜂巢劇場(chǎng)
北京市東城區(qū)蜂巢劇場(chǎng)
這個(gè)“陌生女人”, 做得了曲,彈得了琴, 唱得了歌,跳得了舞, 做得了飯,插得了花, 這次,她又開(kāi)攝影展了! 攝影其實(shí)是比較綜合的藝術(shù),有著海納百川的無(wú)限緯度,可以和任何形式進(jìn)行聯(lián)系。 在陌生女人的演出中,用夜視模式的攝像機(jī)拍攝自己,綠色光束掃射碎玻璃般的舞臺(tái),都令她對(duì)色彩產(chǎn)生極大興趣,好奇心驅(qū)使,她用鮮紅、艷蘭、明黃、果綠等顏料著色,探索互聯(lián)和制作方面的可能性,享受不期而至的未知。 在創(chuàng)作中,很多手工的痕跡被保留了下來(lái),近乎拙略的筆法更有即視感,她不在乎怎樣是完美的作品,更希望它是一個(gè)活的情緒。