高中美術鑒賞課程改革淺議

崔 堅

美術新課程標準指出:“讓學生較廣泛地接觸中外優秀美術作品，拓寬美術視野，尊重世界多元文化，探索人文內涵，提高鑒別和判斷能力，抵制不良文化的影響。尤其要引導學生深入地了解我國優秀的民族、民間藝術，增強對中國優秀文化的認同。”在多元文化融合的世界形勢下，社會的發展對未來教育和人才培養提出了新的要求，傳統的教育觀念和教育模式已經不能適應新時期社會發展的需要。美術鑒賞，作為培養學生綜合素質的一門重要課程，不僅要傳授美術專業知識，更重要的是通過鑒賞的過程，引導學生學會思考，用美術的眼光認識社會，美化生活，增強民族自豪感。

一、開放思想，轉變觀念，這是上好美術鑒賞課的重要前提

“當課程由專制走向民主，由封閉走向開放，由專家研制走向教師開發，由學科內容走向學生經驗的時候，課程就不只是‘文本課程’(教學計劃、教學大綱、教科書等文件)，而更是體驗課程(被教師與學生實實在在地體驗到、感受到、領悟到、思考到的課程)”。教學被看成是師生交往，積極互動，共同發展的過程。在這一過程中，教師與學生將分享彼此的知識和經驗，交流彼此的感受和體驗。因此，教師的首先要在觀念上做出相應的轉變——教師不再只是知識的傳播者，更是學生發展的促進者和引導者。

第一，在教學中，為了能充分調動學生的積極性和參與性，教師對每個要點都盡可能的以問題的形式提問學生。例如在《民族文化的瑰寶——輝煌的中國古代工藝美術》一課中，當我問到有人說原始美術起源于勞動，有人說原始美術起源于游戲，有人說原始美術起源于巫術，你傾向于那種觀點，談談自己的看法時?有的同學說:“游戲”，也有的同學說:“巫術”，還有同學說:“勞動”。突然我聽到有個同學輕聲到:“美術起源于生活”。是呀，這些不都是原始人的生活么?這位同學一句話提醒了我，“美術源于生活而高于生活”這樣的理論我們一直掛在嘴邊，現在不正是最好的佐證么?于是我馬上鼓勵那個同學把剛才的想法再說一遍，并請其他同學也談談自己的看法，結果很多同學都認同他的觀點。綜合以上，很多同學認為:因為游戲也存在于勞動中，勞動的豐收又和巫術緊密相連，巫術又是可能通過游戲的方式表現出來的，因此他們相輔相成，共同促進了中國工藝美術的發展。等同學們發表了自己的看法后，我在此基礎上通過實例與他們一起來深入分析，使他們對美術的認識上升到了文化的高度。

第二，轉變觀念，課堂提問的設計尤為重要。首先，教師要把主要精力轉到激發學生的內在動力，培養學習能力上來，要把教學的重心放在如何促進學生的學習，從而真正實現教是為了不教。其次，教師要引導學生尋找、收集和利用學習資源，營造開放式的課堂氣氛，讓學生始終在課堂上處于一種積極的，興奮的狀態。再次，教師還要引導學生圍繞問題的核心進行探索和討論，分享彼此的思想成果。所有這些，正是新課程標準賦予我們教師的新觀念，都需要我們開放思想，并不斷在教學實踐中總結積累經驗。

二、與時俱進，形式靈活，這是上好美術鑒賞課的重要保證

在美術鑒賞的教學中，為保證學生對美術鑒賞課的興趣更持久，避免學生日久產生厭學情緒，還需要在教學形式上求新求變。

第一，盡量結合現代化的多媒體教學手段。在欣賞美術作品的過程中，發揮多媒體教學的優勢，將不同地區的風土人情、地域地貌、人文景觀、歷史知識等等與相應的美術作品有機組合在一起，再配上適當的音樂，讓學生有身臨其境的感受，更廣泛深入地了解作品。

第二，做好師生互動。在欣賞與學習的過程中，教師要給學生發表自己觀點的機會，絕不能從頭講到尾。要知道即便教師運用動聽的語調，做到聲情并茂，時間長了學生還是會感到枯燥無味。因此，讓學生積極參與討論問題，教師及時接收反饋信息，才會以提高教學效果。象《培養審美的眼睛——美術鑒賞及其意義》這一課，課文的標題已經很能說明編者的意圖了，課堂上完全可以讓學生自己分析討論，自己當老師評述作品。因為，每個學生的眼里都有一個屬于自己的王國，他們在欣賞藝術作品中寄托的情感也很不一般，這樣的互動非常有利于培養學生對自己個性審美的完善。

第三，充分調動學生的主觀能動性。通過引入學生熟悉的事物或知識——包括課本前后內容的聯系，來引導學生對美術作品的理解，以達到“鑒賞”的目的。這樣，不僅能提高同學們對美術欣賞課的興趣，而且也有利于對美術作品的深入理解。例如《對客觀世界的主觀表達——走進意象藝術》一課的教學活動，我設計的是“欣賞馬蒂斯夫人像，并與同學交流一下自己的感受;或者從相冊中挑出你認為最能體現自己個性特點的一張或幾張照片，嘗試為自己畫一幅自畫像”。通過比較照片和美術作品的不同，解讀馬蒂斯個性化的審美觀(這正是美術鑒賞課的核心內涵)，嘗試自己創作意象藝術作品，從而認識什么是“意象”藝術。接下來在《是什么使美術作品如此的千姿百態——分析理解美術作品的創作意圖》的教學設計中，我又要求學生以畢加索《格爾尼卡》為參照，以南京大屠殺為題構思一副作品，培養學生的創作意識。很多學生都通過作品表現了對戰爭的反思，表達出如何才能讓慘劇不在重演，讓和平永駐人間的美好情感，自然而然感受到了藝術家創作每一幅作品時的思想、情感、創作意圖，學生對如何認識、創作美術作品也有了更深入的體會。

三、學生個性發展，素養提高，是美術鑒賞課的最終目的

美術鑒賞是運用感知、經驗對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動，這個活動本身就充滿了探究性、創造性。因此，教師在教學過程中必須拓寬思路，采取靈活多樣的教學方法，去調動、激發學生的興趣。一方面，必須尊重學生是學習的主體，緊緊圍繞主體展開活動，讓學生在一次又一次的剖析中發揮創造和想象，逐漸培養他們的藝術修養和創造性審美能力;另一方面，還要教會學生運用一定的理論去學習對美術品的鑒賞，引導學生發掘每件作品中獨自特有的最突出、最本質、最感人的方面，并能對其做深刻分析;通過感知與體驗對美術作品作出正確的認識，正確的把握創作者的思想意圖，提高鑒賞水平。這些都需要教師深入學習美術課程標準，研究課程標準的基本理念，本著提高學生基本美術素養，促進個性發展的目的，開展美術鑒賞活動。

課程是手段，教育才是根本。如果學生在美術鑒賞課上不但提高了審美能力，能夠獨立自主的進行美術作品鑒賞，同時學會用藝術思維的方式認識世界，那么，不但我們高中美術鑒賞課的教學目的能夠達到，素質教育的目的自然也會實現。

［1］尹少淳，美術課程標準解讀［M］．北京，北京師范大學出版社，2003．

［2］王桂蘭，淺談新課程改革中新型師生關系［J］．素質教育論壇，2008，(9)．

［3］李彥明，新時期美術教學探索［J］．科學教育，2001，(10)．