攝像師的素養與未來

□ 張 旭

攝像師的素養與未來

□ 張 旭

攝像是影視圖像藝術的主要創作者，影視作品的主創人員之一。高素養的攝像師能夠與導演等溝通后以最完美的鏡頭，把圖像意圖表達出來呈現于大屏幕。攝像師的任務不僅僅是將分鏡頭腳本的內容運用影視畫面藝術，形象地表達出來，他還將演員、化妝、服裝、道具、燈光、美工等各創作部門的藝術成果，集中于尋像專業的一切技術手段，創作出更生動的影視圖像，最后展現給觀眾。

攝像師；素養；特點；關系；合作；未來

當今攝影、攝像器材設備的自動化、智能化程度越來越高，涉及整個影視制作過程。面對新的機遇和挑戰，作為攝像機的主人——攝像師，必須適時調整定位、豐富知識、提升素養，才能契合時代要求、勝任職業責任，拍出高質量、高水平的畫面，用畫面傳遞出影視中的情景和意蘊，滿足現今社會人們日益增長的精神文化需求。下面以四個部分闡述攝像師的素養與未來。

一、攝像師的素養

攝像的工作不僅是技術性工作，它需要融合進藝術性的思維和創作，是對攝像師體能、意志、素質的綜合檢驗。只有純熟地掌握畫面造型語言，具有綜合素質的攝像師，才能拍出高水平的畫面和節目。高質量畫面的節目正是攝像師高素質、高水平的最好反映。我認為優秀的攝像師至少應該具備以下素質：

(一) 扎實的基本功和藝術素養

專業素養影視攝像師要拍出高質量、高水平的畫面，一個基本的前提是要具備扎實的攝像基本功，能夠全面而熟練地掌握攝像機的各種技術性能。影視制作種類繁多 ，對攝像工作的要求各異，攝像師要根據劇本、節目的主題及創作要求，根據工作環境和現場情況，擇優而攝。這就要求攝像師在熟練掌握攝像技術技能的基礎上，還要有很高的專業藝術素養。其中，畫面感是一名優秀的攝像師必須具備的熟練駕馭畫面語言的能力，要努力學習和掌握畫面編輯及場面調度的基本知識，有目的、有意識地進行視覺形象的概括，鏡頭內部的蒙太奇造型，以及構圖的多信息、多含義表現，從而增強對畫面語言的理解力和表現力，提升畫面造型的準確性、概括力和藝術表現力。

(二) 過硬的政治素質和敬業精神

攝像師是用畫面說話，用畫面說理的。拍什么畫面及采用何種態度和方式去拍，將直接決定和影響最終的畫面效果和觀眾的收視反應。作為畫面的造型家、拍攝者和把關人，攝像師在拍攝電影、電視節目，特別是拍攝新聞、時事性專題節目時，必須緊緊抓住國內外的政治、經濟大氣候和小氣候，配合黨和政府的中心工作，宣傳黨和國家的方針。我覺得要在政治上過硬，才能在藝術上真正做到合格，優秀。

(三) 現場應變能力和即興創作能力

紀實攝像工作者在復雜多樣的拍攝現場通過鏡頭挑選，發現和捕捉畫面形象。正像美國新聞電影工作者薩繆爾森所說的那樣：“能否裝好膠片，在適當的時候和適當的地點，對準適當的方向舉起攝像機，這是紀實攝像師能否成功的先決條件。難以重演的事件是沒有機會第二次拍攝的。”同樣，能否挑選“適當的”時間，地點和方向舉起攝像機，也是衡量攝像師基本素質的重要方向之一。攝像師憑借自己的技術功底和藝術直覺，搶拍下稍縱即逝的精彩畫面。因為攝像師是沒有機會后悔的，有些鏡頭一旦錯過就可能成為永久的遺憾。

(四) 具有編導思維和超前的剪輯觀念

攝像師決不能做一個單純擺弄攝像機的人，而應該讓冷冰冰的攝像機變得有生命，能夠讓鏡頭畫面成為自己塑造形象、傳遞信息、表達思想感情的有力武器。所以應該在實際拍攝中培養一種能動的、積極的編導思維和超前的剪輯觀念。在攝像師的創作過程中，不僅要專注于現場的情況，還應該考慮到后期的編輯問題，諸如鏡頭的匹配和組接的問題，涉及到軸線關系、景別的銜接、角度的擇取等多方面內容。有經驗的攝像師常會對同一對象多拍一些不同角度、不同景別的畫面，以便于后期編輯時鏡頭的組接。

“攝像機從來不眨眼，攝像藝術永遠無止境。”我覺得綜上所述僅僅只是成為一個“合格”的攝像師應具備的基本素質，而要想成為一個“優秀”的攝像師，還須自己在實踐中積累、體會、領悟。

二、攝像師的特點

成為一名能拍攝出高質量、高水平畫面的攝影師不是一朝一夕的，我覺得應該具備以下特點：

不因曝光、對焦、光線等“技術”問題而出錯；不介意用什么設備器材，當你拍攝時是靠技術，靠感覺；會運用道具；會及時溝通；會為自己拍攝內容挑錯；會耐心揣摩等候，而不是趕快拍完；會尋找背景和前景跟主體的組合可以讓圖像更豐富；明白漂亮的風景不一定能拍出漂亮的畫面，反之亦然。懂得攝像的人，可以把一個毫不起眼的場景，透過光影組合、角度、構圖等拍出精彩作品。

三、攝像師的合作

影視制作是合作的藝術。對電視觀眾而言，導演和攝像的重要性凸顯，攝像也居于核心地位。攝像與導演在影視制作中的作用是同等重要的，都是影視制作中的核心人物。導演工作是一種事先制作，能夠干涉演員或干涉節目的進程，在制作中及制作后，可以任意修改不合適的地方。而攝像是創造節目的整體視覺和聽覺的表現，具備即時制作的特性。他不能經常打斷或干涉正在進行著的事件或節目，只能運用電視的表現手段去反映它、表達它。“導演必須把意圖交代給攝制群體，同時，導演和攝像通過對鏡頭的選擇，并運用聲音來輔助視頻完成影視拍攝。”這個目標的實現，有賴于整個影視制作組的相互配合，并達成必要的默契。

攝像師和剪輯師屬于統一的整體，兩者之間相互作用起到了相互補充、共同完善的目的。攝像的工作是拍攝圖像畫面，后期編輯的工作是收集素材，進行圖像畫面的組合剪輯。在動態的藝術作品創作的過程中，攝像師和剪輯師人員看似是兩種角色，其實他們應當是相互了解、相互補臺的統一的整體。攝像師和剪輯師都能融入個人思想認知的作用，兩者更好地搭配，才能制作出完美的藝術人像，不僅節省了時間，還能得到意想不到的好效果。

攝像師和剪輯師的角色之間應該進行深入的溝通協調。最熟悉畫面的人是攝像師，攝像師在拍攝時就已經為影視制作做好了后期剪輯的框架，這個框架就相當于剪輯師操作提綱。只有兩者緊密相容、互相作用，做出的節目才富含內容。剪輯師把攝像師的意志貫穿始終，在符合客觀現實的基礎上增加個人感情。兩者的溝通能相互了解各自的內心環境，制作出富含藝術色彩的作品。在視覺藝術沖擊人們思想的當今社會中，好的藝術設計作品需要攝像師和剪輯師的有效融合。攝像在視覺魅力上有些欠缺，后期剪輯師的補充完善攝像師的不足，起到了調節美化的互補作用。在實際的藝術傳媒活動中，這兩者是密不可分的，現代的節目創作中攝像師和剪輯師是共同作用、緊密相連的。

四、攝像師的未來

近年來，高新科技產品彌補了攝影師曾經無法拍攝的角度，例如高清攝像頭車內拍攝、高空飛行拍攝器、自拍等。另外有許多創新的拍攝手法，都是由攝像師事前進行布置，而拍攝期間不具體去操作。如果將影視的制作流程劃分為前期策劃、中期拍攝和后期編輯三個階段，那么攝像師擔負著中期拍攝的重要責任，他是聯系前期策劃準備和后期編輯成片的紐帶和橋梁。因此有人說，沒有攝像這一環節的成功，前期的準備工作如同紙上談兵，后期的編輯工作也只能是無源之水。而生產出合格的影視“作品”——影視節目，離不開操持攝像機人——攝像師，離不開他們高質高效和高水平的攝像工作。

在電視行業內部仍然存在著一種輕視攝像人員的現象。其中既有攝像師本身自我認識的問題，也有業界內部陳見的原因，還因為這個職業自身的幕后特點決定其不容易被觀眾關注。值得注意的是，這種輕視攝像的思想和觀念實際上是一種陳舊的、僵化的審美傾向。影視是聲畫一體、視聽合一的綜合藝術，具有形象造型藝術表現力和感染力。其中，攝像是電視形象塑造及電視畫面造型的唯一手段。因此，它在整個電視藝術中占有相當重要的位置。而作為電視節目的拍攝者，用什么拍攝技巧、從什么角度去拍攝和反映生活，是相當重要的。

1. 吉巖.電視攝制的藝術.內蒙古人民出版社.1987

2. 朱羽君.對電視的生命感情——朱羽君自選集.北京廣播學院出版社.2004

（作者單位：廣東廣播電視臺）