論音樂教學中學生合作意識的培養

●任 靜

論音樂教學中學生合作意識的培養

●任 靜

新課改實驗中，在關注教師怎么教和學生怎么學的問題上切入課堂教學的改革，是整個課程改革的核心，學生學習方式的變革是課改的焦點。合作學習符合音樂新課標的理念精髓，在音樂課堂教學中被廣泛應用。本文以新課標新理念為指導從諸方面闡述了培養音樂合作意識的教學策略。

音樂教學；學生合作；合作意識

新一輪基礎教育課程改革的主要目標之一是改變舊有的單一的接受式學習模式，倡導動手實踐、自主探索、合作交流的新型學習方式；重視學生合作意識的培養，強調在合作探究中建構知識。而合作意識需要通過某種活動，通過人與人的交往過程，通過共同完成任務和對各種結果的經歷，以及成果的分享和責任的共同承擔的關系去培養。音樂作為素質教育的主要途徑，有助于養成學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神，因為音樂本身是一種群體性的活動。在音樂課堂中小組合作學習是一種應用廣泛的課堂組織形式，是學生在小組或團隊中為了完成共同的任務，有明確的責任分工的互助性學習，是針對教學條件下學習的組織形式。通過這一形式使學生一起學習與體驗，學生個體和群體都達到最大的學習效果，成員間相互激勵與促進，形成競爭與合作并存的人際關系。但是，合作不應只停留在形式上，要在內容上、在實踐中讓學生體會合作的意義，增強合作意識。那么，在音樂課堂中如何培養學生的合作意識呢？

一、在“表現”中培養學生的合作意識

廖乃雄先生曾經說過：“音樂首先是一門集體藝術，集體唱、奏、表演，能感人至深，影響力大。”在音樂課“表現”領域中，合唱、合奏教學活動具有培養學生的群體意識與合作能力的功能。合唱、合奏教學，除了要使學生感受和體驗多聲部音樂的豐富表現力、獲得合唱、合奏的經驗外，還應通過合唱、合奏的教學與練習讓學生感受和體驗到合作在音樂活動中的重要性。在合奏、合唱教學中，教師應針對不同演奏（唱）形式做出不同的表演合作要求。齊唱、齊奏時，要引導學生對歌（樂）曲的情緒有準確的把握，要有統一的分句，力度、速度的變化要協調一致。分聲部合唱（奏）時，首先要對各聲部的演唱、演奏提出明確的要求，使每個聲部成為一個相對獨立的表演整體；其次，各個聲部間要配合默契，通力合作，對音樂作品做出盡可能完美的詮釋。在排練時，可以把演唱（奏）主旋律聲部和其余聲部人員進行連續多次的分工合作，接著主旋律聲部演唱（奏）分別與每個伴奏聲部的合作，或者聲部加入連續合作，最后大合奏形成全體合作。如在教學合奏曲《瑤族舞曲》（主題音樂）打擊樂部分內容時，教師可通過聽、練、合、議的方法讓學生想象出每一種打擊樂器所刻畫的音樂形象，使他們體驗到在演奏過程中各聲部間一次目光的交流，一次律動的配合是如此美好。進而使他們明白，如果缺少了表演上的合作，就根本無法表現瑤族小伙和姑娘們輕歌曼舞的場面。在伴奏時，只有和主唱（奏）配合好，才能體現伴奏的價值。伴奏者在表演時不可喧賓奪主，更不是可有可無，只有當伴奏者共同認同了主唱（奏）者的表演風格及情感體驗，合作表演才能成功。音樂是通過聽、思、唱、動的方式來感受的，它有非常廣闊的合作教學空間。教師要因勢利導，讓學生對比正確配合產生的良好音響與配合失誤造成的音響缺憾兩種不同的效果，使他們認識到技術合作在音樂活動中的重要性。只有經過長期的實踐，學生的合作意識才能得到加強。

二、在“感受與鑒賞”中培養學生的合作意識

“感受與鑒賞”是音樂教學的重要內容，也是培養學生音樂興趣、擴大音樂視野、提高音樂感受能力和審美能力的有效途徑。在學生音樂感受能力的訓練培養中也能培育學生的合作意識。在教學中，教師盡量采用綜合性的音樂欣賞活動，引導學生調動身體的各種器官，全身心地“投入”音樂。圍繞音樂欣賞，可以采取小組合作學習的方式，讓學生根據音樂的特點以歌唱、演奏、身體動作和表演等形式，“參與”到音樂表演中去，在表演中讓學生體會合作，從而培養學生的合作意識。如在音樂欣賞課《漁舟唱晚》中，通過分析與聆聽音樂，讓學生發揮音樂想象力，根據自己對音樂不同的理解，利用小組分角色的方法和不同表現形式進行表演；器樂小組；碰鈴代表水聲，三角鐵代表水波中透明、柔和的月色，笛子代表寧靜與安詳，利用器樂重奏的形式表現了樂曲中“明月當空、漁舟泊岸”的意境；小品組：一家四口出海打漁，孩子撒網，父母劃船，通過他們之間的對話及動作來表現樂曲中滿懷喜悅、漁歌飛揚的畫面；舞蹈小組表現的是夕陽西下、漁舟晚歸；還有詩歌朗誦小組、圖畫展示小組、歌詠小組等，學生表演大膽，思維開闊，充滿情趣。一堂看似枯燥單調的音樂欣賞課，通過小組合作的形式，不但讓學生體會到了音樂的美，鍛煉了學生音樂表現的才能，而且使學生的合作意識和能力得以加強。

三、在“創造”中培養學生的合作意識

音樂的一個基本特征是“二度創造性”，即表演者只有通過對音樂曲譜的辨識和理解，然后充分發揮想象力和創造力才能將樂譜還原成活生生的音樂表演。因此可以說音樂表演的過程即是音樂在樂譜的限定下進行創造的過程，而音樂表演又大多是群體性活動，如舞蹈、音樂劇等，他要求許多人共同參與。所以在即興創作表演時可以把不同藝術特長的同學分配到各個合作組中，以發揮他們的特長來顯現小組學習的特色等。例如在《鱒魚》案例中，我設計了三個教學環節：先啟發學生談“魚在水中游”的各種快樂情景，然后讓學生帶著問題聆聽音樂，讓各小組留意不同的音樂要素及變化，讓他們分辨出樂曲中每一段的變奏所使用的樂器及速度、力度的變化。讓幾位基礎好的同學畫出節奏音型的圖譜……這些創作活動注重了個性發展，又在群體表演中培養了合作的意識和能力，使兩者互相交融，最大限度地培養了學生的主體意識和合作意識。接著圍繞《鱒魚》五重奏，進一步討論，讓學生根據音樂展開自由的想象。做法是讓學生運用手中的筆，將作品中的情景描繪出來，以小組形式完成。然后各小組選出一位代表發言，說出對鱒魚命運的種種猜測。這樣做的目的是加深對音樂形象的探究。最后我還組織了創編游戲，就是根據《鱒魚》五重奏音樂進行課本劇創編，分小組讓同學們在身臨其境中體驗音樂的美妙，同時感受參與音樂表演的樂趣。這堂課，因為有學生的積極參與，同學們較全面地了解了音樂內容，并且在群體活動中達到了人人相互配合共同參與的目的，收到了較好的效果。

四、在“學習方式多樣化”中培養合作意識

合作教學把“不求人人成功，但求人人進步”作為教學所追求的一種境界，同時也作為教學評價的最終目標和尺度。根據音樂學科的特點，在具體的教學過程中應采用不同的合作學習策略，即合作學習的方式應當多種多樣。如游戲競賽法、分析討論法、交錯學習法、共同學習等等。

在日常音樂教學中，我曾設計了一節《節日里的歌》，目的是通過各種途徑讓學生了解一些節日里的歌曲，并切身感受音樂在節奏中的作用。我采用游戲競賽的方式進行，接著把全班同學分成若干組，每組各十名同學，并要求組內一位學生根據固定的節奏型說節日名并對應的說出歌曲，每說對一個記一分，接不上來不給分，評分先由組內的其他同學評定，假如組內同學認為錯了，那么可以幫助改正錯誤，假如獲得幫助后對了還是得一分，幫助錯的話不給分，如果組內的同學答錯了，但是沒有獲得組內其他同學的幫助的話，其他組的同學就在最后五秒鐘內倒記時，給他們來一個最后通牒。同時班內還要選出幾位同學，如做統計的、監督的、記分的、記時的等等。那么，哪組分數最高，花費的總時間最少，那一組就為獲勝組，同時分數最高，花費的總時間最少，那一組就為獲勝組，同時不可以評選最佳精神文明組及最佳參賽選手等。我在此所舉的例子看起來比較繁瑣，但是通過此種類型的活動，可以使學生遇到困難時互相幫助，協同作戰，獲得共同成功的體驗。

此外，培養學生課堂中的合作意識還需要構建適合學生合作學習的環境，如和諧的室內環境、良好的心理環境等。音樂在許多情況下是群體性的藝術，這種相互配合的群體性音樂活動，同時也是一種以音樂為紐帶的人際交流活動，通過音樂合作學習，可以使學生反應迅速，思維敏捷；使學生了解合作中個體服從群體的關系，同時在合作中體驗著同一情感共鳴，從而培養學生團結友愛的集體觀念和互幫互助的高尚情操，也可激發他們積極向上不甘落后的競爭意識；通過合作學習，有助于因材施教，可以彌補教學難以面向眾多有差異的學生的不足，從而真正實現使每一個學生都得到發展的目標。總之，合作學習是新課程理念下學生的一種重要學習方式。作為新世紀的音樂教師，在新的課程環境下，我們應當時刻把握以學生發展為本這根主線，利用可挖掘的一切資源有意識地培養學生的合作意識，我們的音樂課才會煥發新的生命力。

（責任編輯：金傳寶）

任 靜/山東省濟南第十四中學