探索服裝畫課程創新教學模式的實踐與研究

東北電力大學藝術學院 孔祥梅

東北電力大學設計藝術學專業 關楊伊

隨著時代觀念的轉變，服裝畫也受著來自社會審美趨勢改變、社會技術發展等因素的影響，這些影響在創作者的思維設定下，使得服裝畫在給更多民眾傳播的途徑上也有了更豐富的方式。如何讓服裝設計者能夠快速有效地掌握服裝畫的精神，在原有的基礎上發揮自己的設計靈感，創作出符合時代發展的服裝畫成為了高校教育者所面臨的問題和任務。

一、服裝畫課程的教學現狀及行業要求分析

服裝畫課程雖然經過了各個院校的共同努力，但是仍然存在著不少的問題：其一，大多數的教學停留在平面教學的方式上面，導致設計與制作沒能銜接。其二，服裝畫這一門課程在大多數的院校是對于低年級而設置，沒能將其深入，這就導致對于設計技巧以及接觸其他問題時解決效果就不理想。其三，在服裝畫的教學過程中，學生在設計時由于太過于追求課堂上所教學的藝術形式的圖案而忽視了市場所需求的設計思路和要求，理論和實際不能很好的聯系到一起。

二、服裝畫課程的創新與實踐

在當前的服裝畫高等教育中，現有的教學沒能把服裝畫對整體服裝的作用展現出來。教師沒能教學生如何提高審美能力，導致學生缺乏對市場和流行的因素的考量。教師應該引導學生發揮服裝畫的創造性，從設計的角度出發，掌握服裝流行趨勢。

1.合理設置服裝畫課程

學校對服裝畫的課程設置一般都放在初入學的基礎課，為學生對之后的設計課程打下良好的基礎。現有的服裝畫課程在課程設置上存在的弊端是：沒有找到基礎課和專業課在課程時間上的平衡點。如何找到基礎課和專業課在時間上的平衡點成為了教師們需要斟酌的問題。將素描、色彩與服裝畫的共同技巧在相同的范疇內結合，不會讓基礎差的同學聽不懂，也不會讓基礎好的同學感到無聊。

為了讓學生能夠更好的掌握重點，在課程的內容設置上也要突出重點。在課程的教學上，通過教師自己的親自實踐，讓學生更生動的了解服裝畫的實際產生過程，在此過程中加強學生對市場流行趨勢的探究，更好的理論結合實際。

2.突出教學專業技能和豐富教學形式手段

將服裝畫課程和其它課程進行很好的結合，這樣能夠迅速地掌握專業技能。服裝畫課程中的素描可以將強調基礎的繪畫內容去掉，而增加可以體現服裝紋理和肌理質感的繪畫，啟發學生注重繪畫分析。

在課程的設置上，通過新媒體的介入，學生可以直觀的了解到教師所傳達出的教學理念，這種授課方式彌補了黑板和粉筆在表達上的差異性和不足。學生在獲得相應知識的同時，教師在教學上也同樣得到了提高，也讓服裝設計這一行業的整體素質得到提升。

3.加強學生學習技能培養

在教學方法上的創新只是為了要吸引學生的興趣，教師在課堂上多和學生互動，激發學生的創造潛能，增強學生對學習的自信心，提高學生自己的學習技能。服裝設計本身需要強烈的時尚嗅覺，這不是一就而成的，而是需要長時間的培養和鍛煉，教師要善于發掘服裝畫最新的繪畫技巧，把握學生的接受程度，針對不同的學生制定不同的教學方法，只有這樣，才能因材施教，達到最好的授課目的。

教師在授課的過程中，要注重培養學生自己的動手能力和獨立思考的能力，不要只是單純地做示范，讓學生在下面看的情景。學生每完成一件服裝畫作品，教師都要親自檢查并進行指導評價，對于不理想的作品，教師應該進行重新的任務布置，讓其重做，只有這樣才能培養學生對于自己作品的成就感和責任感。當學生完成課內設定的課程后，教師應該安排市場調研，讓學生親臨市場，在實際的工作狀態下完成設計實踐與生產制作。

服裝畫的設計與發展是與整個服裝行業息息相關的，在科技發展迅速的今天，服裝市場的流行趨勢轉化快速也是有目共睹，如何適應市場需要是每個服裝設計者所要研究的課題。服裝畫課程也要順應時代潮流，靈活的改變課程設置與教學重點，在保留精髓的前提下隨著時代的變化做出改革和創新。教學方法的切實有力推行，能夠讓學生對服裝畫課程更容易接受，加上在服裝畫課程中對其它課程的滲透，能夠讓學生在學通一門課程的前提下，對整個服裝設計過程都有所了解，可謂一舉多得。新的世紀，需要新的服裝設計人才，這不僅僅為服裝設計行業奠定了良好的基礎，更是為整個服裝行業人才的培養做出貢獻。

[1]陳迪慶.服裝畫在服裝設計中的價值體現[J].江蘇技術師范學院學報，2003

[2]陳 聞.服裝設計與表達——服裝畫藝術[M].北京:中國紡織出版社，2005

[3]孫 曄.服飾圖案課程教學探索[J].紡織服裝教育，2014