趙婷婷
(黑龍江藝術職業學院 黑龍江 哈爾濱 150000)
二胡演奏技法與創新教學
趙婷婷
(黑龍江藝術職業學院黑龍江 哈爾濱 150000)
二胡題材的多種多樣給予二胡越來越大的發展空間,二胡作品的多樣化也間接促進了其技法的創新。二胡在創新的道路上不能一味地堅持以西方藝術為標準。二胡藝術是中國民族音樂藝術,不能以西方藝術標準去衡量。二胡作為獨立發展的中國傳統器樂,有其自身的發展道路和標準。
二胡;技法;教學
二胡的演奏是一項比較綜合的藝術。只有很好地對各種演奏因素進行運用,不斷去體會和研究這些元素的運用,才能使演奏的作品更加生動。
揉弦:指法的創新首先要談到的就是揉弦,它也是使用最多的指法。揉弦,是通過滾揉、滑揉和壓揉來操控撥弦,促使其頻率改變。按照速度具體分類,有快速的演奏、中速的演奏和慢速的演奏;按照幅度區分可以分為重度揉弦和輕度揉弦;還可以按照揉弦的時間分為不揉、遲到揉和終止揉。二胡演奏手法不同,表達的感情也有差異。《翻身歌》就是揉弦的典型運用。二胡在新中國成立之后發展迅速,尤其是在創作的內容上豐富多彩。這樣的創作大繁榮也促使了揉弦的發展和演變。
泛音:可分為“人工泛音”和“自然泛音”兩種。在劉天華的作品中多有體現,但這也只是對于個別音的使用。這種指法在新中國成立以后得到了廣泛的運用和發揮,在二胡作品中這一指法的運用不再局限于個別音的使用,而是運用在句子和段落的整體中。在《江南春色》中,泛音的使用使作品變得清澈和明亮,同時用泛音模仿布谷鳥的叫聲,給人一種喜悅和心情舒暢的感覺,如詩如畫的氛圍縈繞在眼前。對于“人工泛音”,演奏的時候要求演奏者利用一個指頭去擔當“主角”,通過移動指頭上下變換演奏而模仿出大鑼等樂器的聲音效果。
速度:樂曲演奏的速度快慢會影響樂曲的情感表達和風格表現。不同的速度表達不同的音樂感覺,比如速度比較快的樂曲,會給人帶來一種愉怏、開心和喜慶的感覺,而慢速的曲子,我們會感到優美、放松。所以速度的快慢會使音樂的風格發生改變,在演奏樂曲的過程中應尤其注意速度的選擇。
力度:力度與右手拉弓的力量大小有很大的關系。力量大則音響效果跟著力度增大,力量小則相反。在演奏的過程中力度表示音的強弱明暗的變化。堅定的音頭的演奏是力度大小集中表現的主要方式之一。
節奏:節奏是由長短音和強弱音節奏的變換引起的,會產生不同的視聽效果。除了有好的樂理基礎知識和音樂欣賞修養外,還要有好的心理素質,在二胡演奏中切不可心慌意亂。平時練琴應研究曲子當中運用了什么樣的節拍、節奏型、速度及各種變化,這樣演奏出來的作品會更加生動地反映作品的內容。
顫音:顫音又叫打音,是二胡演奏中經常運用的一種技巧。演奏時,手掌放松,手指關節自然彎曲,指尖在琴弦上做快速的上下起落,要使發出的音有一樣的頻率,不可忽快忽慢。
滑音:在二胡演奏中,滑音分為上滑音、下滑音、墊指滑音、回滑音。滑音是根據音的距離來進行區分的,從低音滑向高音稱為上滑音,反之從高音滑向低音稱為下滑音。回滑音是滑動之后回到了原音,靠手指的移動來完成。而墊指滑音則是多個手指聯合滑動的音樂效果。
二胡藝術發展中理念的更新與思維的準確應當是每個參與者時刻要思考的問題。二胡演奏藝術要做到“技巧到位,聲音到位,音樂到位”的三個到位的標準。要達到這個標準,必須在教學方法和模式上,做到一個標準五個堅持一個理念的實踐全過程。一個標準即三個到位的演奏標準,五個堅持即堅持循序漸進的教學秩序、堅持因材施教的教學方法、堅持規范科學的教學理念、堅持教書育人的嚴謹風格、堅持以準確的語言評價學生的學習環境,一針見血地指出問題所在,并充分運用調動學生的互動模式。二胡演奏理念來自實踐,是“思維活動后的結果”。
在二胡教學和學習實踐中,理念的重要性有兩點:(一)理念不清方向必不明,理念不清教與學的雙方都在徒勞地進行堆積式的生產。(二)由“未覺察”到“覺察到”應當是一個悟化的過程,也必將是一個成材的過程。正確的演奏理念是指導訓練進入有效程序、夯實演奏基礎的根本途徑,根本途徑是指在這個過程中要做學問,教學理念決定教學的成敗。在二胡演奏理念和環境的培養中,理念是指導,技術是環境,環境是成材的具體保障。“現代教育技術在演奏技能教學中的應用,在很大程度上取決于教師如何理解技能理論在二胡教學中的應用”。正確的演奏理念在基礎技巧訓練的初級階段,一要準確,二要嚴格。
總之,二胡藝術必須走可持續發展的道路,必須堅持在“古為今用,洋為中用”的理念下走自己的路,堅持在傳統基礎上的傳承與發展,堅持在固守本土地域文化和風格的基礎上,解放思想,大膽吸收前沿的先進技法為我所用。堅持演奏理念的不斷更新,堅持傳統、現代、民間、移植、流行五大題材的教學內容,堅持有關教學隊伍、生員隊伍、教材建設等諸多學科建設的健康發展。
J632.21
A
1007-0125(2015)02-0061-01