愿和平不只是畫面

愿和平不只是畫面

“希望世界和平”，是很多人的夢想。可是當我們在祖國的懷抱里，享受安穩、和平的生活時，不少青少年卻在戰火中艱難求生。每當看到新聞中，因為戰火而失去家園、食不果腹的難民們，就會越發珍惜現在的安康生活，更希望把和平的種子撒滿全世界……于是便有了這樣一群人，用或寫實或詼諧的畫筆，創作出一部部精彩的動畫，借此呼喚世界和平。

《復仇之路》

這部動畫片絕對稱得上是動畫片中的大片了，無論是畫面，還是時而高昂時而低沉，緊張感倍增的配樂；無論是整體的動畫，還是細節的處理，都行云流水般的高大上，這也使得它成為“法國昂西動畫節”的獲獎作品。

在本片中，十字珠鏈也許代表著信仰，妻子的照片代表著家庭，這兩樣，便是人性。而仇恨卻打碎了信仰，染紅了情感。最后，主人公們失去了人性，淪為復仇的惡魔，皮膚的剝落，象征著這一轉變，他們，已不再是人類。

顯然，這個作品的意圖是反戰的，是在諷刺和批判戰爭，所以那些看到爭端就總是叫囂著打仗的人，多想想后果。

《打，打個大西瓜》

這部動畫片的片名看上去有些逗，卻是國產動畫片作品中最優秀的反戰短片，曾經過的提名無數，當然更是獲獎無數。

相比《復仇之路》來說，這部動畫片雖然也有精彩的空戰場面，但沒有前者的高大上，更體現了猶如它片名一樣的“詼諧”，讓人笑過之后開始反思戰爭帶給人類的是什么。此外，片中也讓人看到了許多社會現狀，與其任人魚肉，埋葬在大流的血泊中，還不如逃離去做自己，至少不會迷失。

《煙花》

相比前面直觀的反戰片，這部就是從戰爭局外人，卻飽受戰爭摧殘的普通小姑娘的角度，以一種看似夢幻而美好的方式，來體現反戰的意圖。

外面的世界是美如畫卷，抑或是戰火連天，她都無法看到。是炮火，抑或是轉瞬即逝的煙火，由心而生……她的心中，住著一個童話般的王國。看到本片的末尾，是震驚，是悔恨和憐憫。這樣的轉折萬萬想不到。

《老磨坊》

1937年，二戰爆發的前夕，這部短片《老磨坊》出來了，而劇情也是如此的貼切，即使是災難一般的暴風雨襲來，一切也會過去的，似乎寓意著當時的世界局勢，二戰終將過去。《老磨坊》獲得次年1938年奧斯卡最佳動畫短片獎。

即使這兒荒無人煙，卻不是了無生氣，在腐朽凋落的老磨坊，在這郊外，有著無數的生命……暴風雨襲來，老磨坊搖搖欲墜，相依相偎的鳥夫婦，四處逃竄的老鼠們，有驚無險的保護著還未孵出來的寶貝們，描繪著各種動物經受暴風雨洗禮的細節場面。

《元首的面孔》

1942年，正是二戰期間，無論是迪士尼還是米高梅等電影公司，都利用了那些家喻戶曉的動畫人物來進行戰爭宣傳，其中最多的，就是唐老鴨。雖然脫離了動畫的娛樂本質，但不得不承認，這部滿滿諷刺意味的動畫短片，看得大快人心，獲得1943年奧斯卡最佳動畫短片獎，實至名歸。

片中，唐老鴨生活在一個連面包需要用鋸子鋸開的貧瘠之地，為了生活它要不停的工作，在戰火中被監視著生活，徹底淪為戰爭的奴隸……

萬幸的是，這讓人窒息的人生只是它的夢一場，醒來看到自由女神像時，唐老鴨親吻了她，并慶幸著自己并沒有那么悲慘地生活……

迪士尼用這樣赤裸裸的方式來諷刺敵人，在那戰爭年代，當然鼓舞人心了。

《馬羅》

一個成天說著“我只有四歲”的小男孩，和一群只知道盲目服從命令的所謂軍人一起“訓練”，漠視、熟視無睹，讓觀眾看到的是在被戰爭摧殘下人性的缺失。直到有一天，而當哭泣的馬羅引來將軍時，將軍說他是個小男孩，大家便都承認：啊！他是個才四歲的小男孩。

這時他們忘記了，當初馬羅和他們一起每天日曬雨淋，接受對他來說如此殘酷的訓練時，這些大人們竟無動于衷，連醫生都如此，面對馬羅東奔西走的控訴，竟給以怒斥！

看到馬羅第一眼，也許你會想到的便是三毛，想起《三毛從軍記》看似滑稽卻充滿悲情的故事，戰爭只會剝奪孩子的童年。

《公牛費迪南德》

“他最愛待在牧場里的軟木樹下，整天安靜地坐在樹蔭底下，聞聞花香。”文藝青年費迪南德，仿佛在說“熱愛和平”的美國，想保持中立卻被他國拉下水，聞不了花香。

作為1939年奧斯卡最佳動畫短片獎獲得者，無論有意無意，這部動畫片都讓人聯想到了當時美國的態度，不過費迪南德本身資質很高，實力在牛群中拔尖，卻不好斗。在斗牛偵探來挑選牛時，被蜜蜂蜇了暴走，然后被看上眼了，遇上逗比斗牛士，在斗牛場繼續聞花香，最后費迪南德能否回到美麗的牧場繼續聞花香呢！結局與現實的一樣，笑到最后的依然是他！

編輯/趙維莉