河南現代畫壇的奠基者——馬基光

王 海 （河南理工大學建筑與藝術設計學院 454150）

一、馬基光的藝術生涯

馬基光（1915—1979），筆名馬嘯、馬塞，回族，河南開封人，中國近代著名版畫家、國畫家和美術教育家，河南省現代畫壇的奠基者，曾經為河南的美術發展和美術教育事業做出過重大貢獻。他的藝術經歷主要可以分為三個階段：求學時期、抗戰時期、新中國時期。

1.求學時期

馬基光出生于開封，因為祖父出身于舉人并擅長書畫，受其影響，馬基光從小也酷愛書畫，并且在上初中時，又受到著名畫家，時任中學美術教師的謝瑞階先生的指導，在兩位重要人物的影響下，馬基光逐漸走上了美術的道路。

初中畢業之后的1933年，馬基光考入國立杭州藝專高中部。在杭州藝專的三年，是馬基光接受系統美術教育的三年，他學習勤奮，觀察力強，素描學得非常扎實，打下了良好的繪畫基礎。

1936年馬基光升入杭州藝專大專部繪畫系繼續學習繪畫。關于升入杭州藝專大專部的時間，張紹卿在《河南現代美術史》一書中敘述為1938年，而筆者采訪馬基光之子馬嶺先生所得材料顯示為1936年，再經筆者考察比對后認為正確時間應為1936年，《河南現代美術史》中1938年跟其上下文有矛盾，筆者判斷應為筆誤或者校對錯誤。當時的繪畫系給學生安排的課程兼重中西繪畫，學生們既學習中國畫有學習西畫，馬基光就曾跟隨潘天壽學習中國畫，跟隨方軒民學習油畫，為他打下了全面藝術才能的基礎。同時在魯迅的影響下，馬基光也逐漸開始嘗試木刻版畫的學習和創作。他還在學校參加了一個木刻研究班，在學習木刻過程中受到新興木刻運動思潮的影響，木刻版畫成為他在抗日戰爭時期重要的創作手段。

1937年由于抗日戰爭爆發，杭州藝專從杭州西遷至湖南省沅陵縣，在沅陵辦學期間，學校成立“木刻研究班”，馬基光一直是主要負責人之一，與同學一起編印《抗戰木刻畫集》，這本畫集隨著學校的遷移而散發各地，極大地鼓舞了抗日戰爭后軍民的士氣。學校后又遷到云南昆明，杭州藝專跟一同流亡到此的北平藝專合并，成立了新學校——國立藝專。馬基光在新學校繼續學習直到1939年畢業。他又跟同學一起熱心籌備“全國木刻界抗敵協會”。他在20世紀50年代的自傳中這樣描述這段激情燃燒的歲月：“學校在沅陵時期就成立了‘木刻研究班’，編印了《抗戰木刻畫集》散發全國各地。我一直是主要負責人之一。到昆明后，‘全國木刻界抗敵協會’的盧鴻基叫在昆明組織木刻分會，我約同學夏明、韓秀石等一同籌備。向云南省黨部備案不批準，我們就以籌備會的名義活動。1939年魯迅逝世紀念日，我們到街頭義賣。此間，經常發表作品，宣傳抗日。”1其拳拳報國之心可見一斑。

2.抗戰時期

馬基光在抗戰時期的活動主線就是積極投身抗日事業，利用自己的專業知識為抗日做貢獻。1937年抗日戰爭全面爆發時，馬基光還在學校讀書，但他依然那起手中的畫筆和刻刀，創作出一系列作品來揭露現實，抒發自己對日寇的憤怒和愛國情懷，如1937年創作的《打回老家去》，1938年創作的《乞討》《民族恨》《母親》《敵機過后》，1939年創作的《邊耕邊備戰》《播種》《殉難》《流亡》《搶收》等，在求學時期的一些列作品，不僅標志著馬基光藝術技巧的日臻成熟，而且標志著一位極具愛國責任感藝術家的成長。

1939年7月，馬基光從國立藝專畢業。1940年春天，馬基光加入了國民政府教育部第四戲劇教育隊并擔任負責人，開始了他長達6年的大西北流亡生活。在戲劇教育隊中，最為主要的任務是抗日宣傳，另外還承擔著古代美術考察和研究的任務，馬基光擔任美術研究組的組長。從1940年夏天到1941年夏天的一年中，戲劇教育隊的隊員橫穿陜西，途徑華陰、咸陽、武功、鳳翔最后到達寶雞。到1941年底又經天水、隴西、臨洮，最后到達蘭州。在西北的工作中，馬基光一面負責抗日宣傳工作，繼續創作了一系列木刻作品，一方面對西北的民風民情進行細致的觀察，繪制了大量的速寫，并開始用國畫的形式進行表現，如《隴西所見》《休息》等作品。

1942年5月，馬基光離開戲劇教育隊，又先后在多個機構工作，如他先到蘭州的中華書局擔任美術設計師，后成為國民政府教育部藝術文物考察團團員，曾經到青海塔爾寺寫生考察，繪制了一批藏區少數民族題材的速寫作品；后來到西北戰區抗敵宣傳八隊擔任指導員，又到西北戰地服務團任職，還排演話劇劇目，擔任話劇導演。整個抗戰時期，馬基光都在傾盡全力為抗戰服務，踐行知識分子“國家興亡匹夫有責”的責任。1946年1月，馬基光回到開封，走上教育崗位，兼職任教于河南藝術師范、開封藝術學校和河南省立女子師范等學校，直到1948年10月開封解放。

3.新中國時期

在開封解放之后，1949年12月，馬基光在蘇金傘的推薦之下，到河南省文聯任職，擔任河南省文聯常委、省文聯美術組組長，創作研究部副主任等職務。新中國建國初期，很多機構都屬于草創期，各種機構不健全，專業干部也非常缺乏，馬基光在這種環境下承擔了大量的工作，為河南美術事業發展做出巨大貢獻。馬基光一方面承擔著繁重的行政工作，一方面也堅持不懈地追求藝術，創作出一批反映新中國時代特色的作品，如《肅清隱藏的敵人》《天下農民一家》等。

在河南省文聯工作幾年之后，馬基光又于1956年調任河南省群眾藝術館擔任副館長。1959年在謝瑞階的盛情邀請下又調入鄭州藝術學院任教，此時鄭州藝術學院剛剛成立不久，正缺乏高水平師資，馬基光在教學之余又勤于創作，在鄭州藝術學院工作的7年間（1959-1966）成為他的一段創作盛期，創作出大量反映社會現實題材的作品，如《不讓楓葉隨風去》《向老藝人請教》《太行山寫生》等等。

文化大革命的爆發使馬基光正蒸蒸日上的美術事業停頓下來，他在文革中被剝奪了一切追求事業的機會。1972年，鄭州藝術學院重新開始招生，這時候飽經磨難的馬基光雖然身心健康遭到極大損害，但一有機他就以飽滿的熱情繼續作畫。1973年-1975年成為他美術創作的又一個高峰期，創作出巨幅黃河題材中國畫《探流沙》。晚年的馬基光由于身體原因不能再畫耗神費力的人物畫了，但他轉而把精力投向花鳥和鞍馬方面，又創作出一批具有代表特色的馬畫和花鳥畫。

1979年5月，馬基光在動亂結束、新生活開始的曙光中心力交瘁，離開人世，追悼會上一幅巨大的挽聯“藝苑伯樂，畫壇青松”是對他一生奉獻給美術教育、奉獻給美術事業最崇高的總結。

二、馬基光作品的藝術特色

馬基光在藝術方面可稱全才，油畫、版畫、國畫無所不精，在題材上也涉獵廣泛，精人物、花鳥，尤其擅長畫馬。據《中國藝術家辭典》記載，馬基光是“著名國畫家、版畫家……解放前以版畫為主，解放后多創作國畫，并以擅長畫馬著稱，晚年喜繪花卉，畫風樸素清新，有濃郁的鄉土氣息”。2

1.版畫作品

馬基光早在求學時期就開始進行木刻創作，抗戰爆發之后學校南遷流亡的2年，成為他木刻創作的活躍期，在報刊上發表了多幅作品并嶄露頭角，他的木刻藝術風格明顯受到德國版畫家科勒惠支藝術風格的影響。

由于抗日戰爭爆發，馬基光早期的作品題材大都表現戰爭大環境下的社會現實，尤其是那些受到戰爭嚴重影響的難民的生活狀態，表現出馬基光憂國憂民的知識分子使命感。

創作于1937年的作品《打回老家去》是馬基光的木刻早期著名作品，發表于當時上海的《時代畫報》，觀眾反響強烈。此幅作品中，占據畫面大部分面積的是三個農民的半身形象，造型粗獷，刀法勁利，三個農民手持長槍、手榴彈等不同的武器，望向遠方；而目光注視的遠方是位于畫面左上角的一段長城，長城頂上卻插著一面刺眼的日本國旗，代表著已經淪陷于日寇鐵蹄下的家鄉，三人的神情有悲憤、有不甘、也有誓死的決絕。這件作品構圖飽滿，刀法熟練，畫面以黑色為主，帶給觀眾壓抑、沉重的感覺，尤其順著三位農民的目光看向長城之上的日本國旗的時候，更是令觀眾感受到國土淪陷的恥辱感，自然而然的升起抗擊日寇、不當亡國奴的決心。《打回老家去》雖然是馬基光的早期作品，但作品具有深刻的主題思想，作者巧妙地利用藝術手法將時代精神表現出來。

《打回老家去》木刻（17×12cm，1937年）

在抗日戰爭時期，馬基光創作出一系列木刻作品，一部分作品被收入《抗戰木刻選集》，但由于歷史原因大部分已經佚失，今天還能看到的還有《乞討》《邊耕邊備戰》《播種》《殉難》等。馬基光的木刻作品感情真摯，畫風奔放，畫面散發著戰爭年代特有的愛國、愛人民的濃烈情感。

2.國畫作品

馬基光具有多樣藝術才能，版畫、油畫、國畫樣樣精通，從他整個藝術生涯來評價，藝術個性最強、藝術水準最高的當屬國畫。在抗戰時期的西北旅途中，他就開始進行國畫創作，在西北的路上，他參觀和學習了大量古代美術遺存，臨摹古代壁畫，將自己的藝術興趣從求學時期的西方藝術轉向了中國傳統藝術。《河南現代美術史》的作者張紹卿這樣評價馬基光：“他的國畫融合傳統繪畫和壁畫技法，將國畫傳統線描同西洋畫的素描有機地結合起來。他的畫色彩對比強烈，色階鮮明而富有動感，吸收了北魏及隋唐壁畫藝術精髓，繼承和發展了傳統工筆重彩的手法形成了獨特的藝術風格。”3

馬基光的馬畫。他酷愛畫馬，在1942年隋教育部藝術文物考察團在青海寫生時積累了大量的鞍馬素材和部分作品，大部分作品在蘭州辦畫展時被出售了，但由于作者對馬畫的濃厚興趣，后來又根據以前的素材重新繪制了一些作品，如《套馬圖》等。著名畫家潘潔茲評價他的馬畫作品：“他畫了無數的馬，成了蜚聲西北畫壇的畫馬名家。他筆下的馬都是桀驁不馴的野馬，鬃毛飛動，霜蹄騰驤，真有‘所向無空闊’之概，，而馭者卻是仕女型俊俏而矯健的藏族姑娘，正顯示了畫家性格的兩個方面。……我驚奇地發現在這個曠達豪邁的中州大漢身上，竟蘊涵有那樣熾熱奔放而又細膩深沉的藝術氣質和感情。”

馬基光的人物畫。馬基光在解放前所畫人物畫題材多為表現當地風土人情，如在青海所畫《藏族婦女》，在甘肅所畫《隴西所見》，大都為小幅作品。解放后所畫人物畫題材多表現農村發生的翻天覆地的變化，歌頌黨的領導，表現農民在社會主義新社會下的新狀態和新風貌，如《天下農民是一家》是一幅反映土地改革運動的工筆作品；《不讓楓葉隨風去》是一幅寫意人物畫，表現的是一位農家姑娘將落下的楓葉收集起來挑回家繼續利用的形象；《向老藝人請教》是一幅人物眾多的工筆畫，畫面表現的是年輕的藝術愛好者向老藝人請教，在大家面前演奏的場景，表現了新社會農民的嶄新風貌和幸福生活。他的國畫代表作品大多是工筆作品，造型準確，結構結實，顯然是將深厚的西畫造型功底運用于國畫人物的造型當中，線條工整細密，脫胎于傳統繪畫，設色渾厚，豐富而富麗堂皇，顯然又受到敦煌壁畫等中國古代傳統壁畫設色技法的影響，如此中西合璧、古為今用的藝術風格，曾引領了建國初期的中國畫審美潮流。

《向老藝人請教》中國畫（60×110cm，1965年）

馬基光的花鳥畫。馬基光一生坎坷，但對藝術忠貞不渝，用畢生精力孜孜不倦地探索藝術道路。人至晚年，他雖已經沒有年輕時旺盛的精力進行細膩的工筆作品的創作，但仍然筆耕不輟，將表現內容從人物轉向了花鳥。年輕時正規的專業訓練使他即使畫寫意花鳥也十分重視寫生，在自己家里種花、養雞進行寫生。馬基光的花鳥題材較為集中，常畫的動物有麻雀、雛雞、青蛙、金魚，常畫的植物有墨竹、睡蓮、紅梅、紫藤等，用筆老辣，獨具特色。

三、結語

馬基光是河南現代美術的奠基人之一，他在建國后河南省文聯卓有成效的工作開創了河南美術發展的新局面，他在教學崗位上的辛勤工作為河南培養了大批美術專業人才。馬基光對國家、對人民的一腔熱忱被著名美術家潘潔茲稱為“愛國、正直的藝術家”。時光荏苒，前人已逝，但作為后來人要牢記這些前輩們的犧牲和功績，藝術之路永無止境，我們要踏著前輩們的腳印不斷前行。

本文圖片均由馬基光之子馬嶺教授提供，最后特別感謝馬嶺教授在百忙之中接受筆者的采訪并贈予資料。

注釋：

1.轉引自《海特畫舫’06秋之卷》（內部資料），第2頁.

2. 轉引自張紹卿.河南現代美術史[M].河南美術出版社，第155頁.3.同上，第155頁.