古箏曲《將軍令》賞析

胡艷艷

（樂山師范學院　四川 樂山 614004）

古箏曲《將軍令》賞析

胡艷艷

（樂山師范學院四川 樂山 614004）

古箏獨奏曲《將軍令》的源頭是清榮齋匯編《弦索備考》中的“弦索十三套”，這首堪稱典范的浙派箏曲由王巽之（浙派箏曲著名演奏家）改編而成。本文首先介紹了古箏獨奏曲《將軍令》的溯源，其次概述了古箏曲《將軍令》的結構組成，并從《將軍令》中的“搖指”技巧運用、“快速點弦”技巧運用、“快四點”技巧運用、“點奏”技巧運用、“抓弦”技巧運用五個方面具體闡述了該曲目的演奏特點。最后，通過對古箏曲《將軍令》曲式結構以及演奏技巧的創新敘述，論證了古箏曲《將軍令》的創新點，在理論研究以及實踐操作上都具有重要的研究價值。

古箏曲；《將軍令》；技巧；創新

“杭州灘簧”、“弦索十三套”、以及“杭州絲竹樂”中的部分曲牌，經過不斷的演變形成了盛極一時的浙派箏曲，其很大一部分取材于“弦索十三套”，而這其中的“杭州灘簧”在江浙一帶，通常以箏等絲竹樂器進行伴奏。[1]古箏獨奏曲《將軍令》的溯源是清榮齋匯編《弦索備考》中的“弦索十三套”，這首堪稱典范的浙派箏曲由王巽之（浙派箏曲著名演奏家）改編而成，并在上世紀50年代末、60年代初經多次修改，形成了音調起伏跌宕、情緒雄壯豪邁、速度變化多端的特點，為人所喜愛。古箏獨奏曲《將軍令》不僅借鑒了傳統浙派箏曲演奏技法，而且還融匯了三弦、琵琶和部分西方樂器的演奏技法，在一定程度上推動了古箏體系的發展和完善，具有重要的研究價值。

一、古箏曲《將軍令》的結構組成

古箏曲《將軍令》以戰場上鼓、號角為節奏和旋律的素材，強調敘事性，塑造并描繪了戰場官兵浴血奮戰、視死如歸的壯觀場景。古箏曲《將軍令》可以分為6個段落和1個尾聲：第1段描述的是混雜馬蹄、腳步以及號角等各種聲音的行軍場景；第2段主要表現戰場中將軍的高大形象和威武不屈；第3段所描述的是戰場上官兵同心，積極備戰并表現出了高昂的斗志和熱情；第4段所描述的是官兵們整裝待發、開赴戰場，這一場景的表現通常需要通過演奏力度的變化實現；第5段通過“散板”的運用，展現出官兵在戰場上兩軍對壘、準備迎敵的場景；第6段所描繪的是戰場上官兵浴血奮戰、奮力廝殺；尾聲則表現了官兵們從戰場上得勝歸來的場景。

二、古箏曲《將軍令》的演奏特點

（一）“搖指”技巧運用

古箏曲《將軍令》第1段描述的是混雜馬蹄、腳步以及號角等各種聲音的行軍場景，而這一場景的描繪、氣氛的渲染是通過左手有力的“四點夾彈”以及右手長篇的“搖指”技法所表現出來的?！秾④娏睢分兴\用的浙江箏派的“搖指”技法，以小指扎樁， 食指捏住大指甲片，通過以手腕為軸的快速擺動得以實現，觸弦頻率快、力度較大，此點不同于其他流派（如山東箏派、河南箏派）用大指來做比較快速的“托、劈”。此外，在《將軍令》第1段中左手快速“ 抹、托”技法的使用也是一大亮點，左手采用快速抹、托技法，與右手密切配合，相得益彰。[2]

（二）“快速點弦”技巧運用

古箏曲《將軍令》第2段主要表現戰場中將軍的高大形象和威武不屈，這一具體形象是通過中指上的“快速點弦”技法來實現的。在浙江箏曲中，左手使用了上、下滑音和點音按弦的技法，加之吟、揉、滑、按，在古箏曲《將軍令》第2段中，中指音上使用了點音按弦，且中指音相較于大指音來講，低了一個八度，這樣就將戰場中將軍的高大形象和威武不屈的風度充分表現了出來。

（三）“快四點”技巧運用

古箏曲《將軍令》第3、4、5段所描述的是戰場上官兵同心，積極備戰、開赴戰場、準備迎敵的場景，這一場景是通過勾、托、抹、托相結合的指法來實現的，也即通常所說的“快四點”。對于“快四點”的演奏，要注意保證整個《將軍令》的流暢性，要注意運用平均時值的演奏方法，正是因為具有節奏平均的特點，因此在旋律中插入小段，把不同技法演奏的特性節奏之間的特點抹平，進而產生相似的旋津特性和近似的節奏密度感，使得場景得以再現，高潮得以渲染。

（四）“點奏”技巧運用

古箏曲《將軍令》第6段所描繪的是戰場上官兵浴血奮戰、奮力廝殺的場景，第6段與第5段相比，前者是后者的變奏部分，其主旋律基本相同。在《將軍令》第6段中使用可“點奏”的技法，來突出渲染氣氛。所謂“點奏”，就是要左右手的食指交替連續地快速“抹”弦，有時也采用其他的指序，例如“右手中指勾弦到左手食指抹弦，由左手食指抹弦到右手食指抹弦，再由右手食指抹弦到左手食指抹弦”，可由彈奏同度音擴展到八度音程乃至八度以上的音程大跳，從而將古箏曲《將軍令》推向高潮。

（五）“抓弦”技巧運用

古箏曲《將軍令》的尾聲表現了官兵們從戰場上得勝歸來的場景，此段所運用的技法要注意與開始的第一段予以呼應，除了左右手的配合之外，還要注意“抓弦”的運用，從而使得樂曲結束歸于自然。

三、古箏曲《將軍令》的創新

（一）曲式結構的創新

從曲式結構來看，古箏曲《將軍令》的創新主要體現在以下幾個方面：首先，古箏曲《將軍令》吸取和借鑒了西方音樂和我國民族音樂的精華部分，和傳統的《三十三板》相比較而言，創新了單個段落的古箏獨奏曲目范式；其次，古箏曲《將軍令》和傳統箏曲《高山流水》相比，創新了多個獨立的單個段落構成的古箏獨奏曲目范式。古箏曲《將軍令》在上述兩點的創新，為古箏曲在曲式結構方面的后續發展指明了方向。[3]

（二）演奏技巧的創新

古箏曲《將軍令》在演奏技巧上的創新，可以從以下幾個方面得以體現：首先，古箏曲《將軍令》在演奏技巧上進一步推進了雙手演奏，使得雙手演奏的技法得到快速發展，例如增強表現力的“點指”；其次，古箏曲《將軍令》在演奏技巧上大量運用了“長搖”、“快四點”等演奏技巧，使得樂曲的段落過渡更加自然，《將軍令》的旋律更加跌宕起伏，也更加引人入勝。再次，古箏曲《將軍令》在演奏技巧上借鑒了琵琶的演奏，例如琵琶的“輪指”的演變為箏技的“長搖”，通過多次出現的音符來達到音效延長的效果。[4]最后，古箏曲《將軍令》在演奏技巧上將左手由單純的伴奏型及為旋律配和聲發展到復雜的節奏型及復調，促進了古箏演奏的發展。

四、結語

古箏獨奏曲《將軍令》的出現，對箏曲藝術的發展產生了深遠的影響。本文對古箏曲《將軍令》賞析，首先在前言中介紹了古箏獨奏曲《將軍令》的溯源；其次，在第二部分概述了古箏曲《將軍令》的結構組成；再次，從《將軍令》中的“搖指”技巧運用、《將軍令》中的“快速點弦”技巧運用、《將軍令》中的“快四點”技巧運用、《將軍令》中的“點奏”技巧運用、《將軍令》中的“抓弦”技巧運用五個方面具體闡述了該曲目的演奏特點，最后，通過對古箏曲《將軍令》曲式結構以及演奏技巧的創新敘述，論證了古箏曲《將軍令》的創新點，在理論研究以及實踐操作上都具有重要的研究價值。

[1]盛秧.浙派古箏淵源談[J].中國音樂，2007,(02):45.

[2]閻愛華.從浙派箏藝技法說起[J].藝術百家，2004,(02):12.

[3]李慶豐.古箏八級樂曲《將軍令》的演奏指南[J].樂器，2009,(12):23.

[4]吳智娟.《琵琶譜》中《將軍令》探源[J].遼寧師范大學學報(社會科學版) ，2009,(01):15.

J648.32

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1007-0125(2015)01-0056-02