王一婧(星海音樂學院 510000)
閔慧芬是二胡演奏家中較為突出的代表,不僅表現出了對二胡演奏藝術的熱愛之情,還展現出了其對民族精神的執著展現。閔慧芬是二胡演奏藝術的代名詞,因此為了更好的展現我國二胡演奏藝術的美學品格,對閔慧芬的二胡演奏特點進行深入的分析是非常有必要的。以下就是對閔慧芬二胡演奏藝術的美學品格的詳細闡述,望其能為我國二胡演奏藝術的發展提供有利的文字參考。
影響閔慧芬二胡藝術的主要因素主要包括主觀因素和客觀因素,在主觀因素中個性化的展現是至關重要的,若閔慧芬在二胡演奏藝術中可將自身的個性化完整的展現出來,那么欣賞者即可在二胡演奏的作品中深刻的感受到作品中的藝術美,進而對作品的展現產生認同的心理。在影響閔慧芬二胡藝術的客觀因素中其生活條件和生活的氛圍占著主要的主導作用。若其處在優美的自然環境中,那么其就會受到自然的熏陶而致使自身帶有一定的藝術氣息。在此基礎上,自然環境的好與壞也間接的影響了閔慧芬二胡藝術的展現。
閔慧芬二胡演奏藝術的美學品格中,灑脫奔放的演奏風格的展現最為突出。風格是二胡演奏家成熟的標志,因此,對于藝術家來說為了更好的突出自身二胡演奏的藝術特點,就必須在二胡演奏的過程中歸納出自身二胡演奏的藝術風格。但是藝術風格的展現要求藝術家在演奏的過程中要達到思維能力與操作能力等三個統一原則。閔慧芬在二胡演奏藝術中,就將三個統一作為自身藝術表演所追求的目標,并在追求的過程中逐漸形成了區別于其他藝術家的灑脫奔放的演奏風格。例如,其在演奏《逍遙津》等作品時,就利用其自身灑脫奔放的演奏風格將京劇樂曲的內容和藝術特點以二胡演奏的形式更好的展現給欣賞者,令欣賞者通過閔慧芬個人風格的演奏更為深入地感受到作品中想要傳達的悲憤之情1。
閔慧芬二胡演奏藝術與其他的藝術家相比,其更好的將與時俱進的民族魂魄融入到了相應的作品當中。由于閔慧芬在追求二胡演奏藝術的基礎上還迷戀中國的傳統藝術。因此其在二胡演奏藝術的表演過程中利用其自身的音樂天賦,將中國傳統的民族精神科學化的融入到當代的二胡演奏作品中,進而借助二胡演奏藝術作品更好地將中國的民族特色展現給海外的欣賞者。例如,閔慧芬演奏的《寶玉哭靈》和《絕谷探道》中,就融入了適宜的民族風情,從而將二胡演奏藝術的美學品格展現得淋漓盡致。其次,閔慧芬為了更好地展現二胡演奏的藝術美,其在作品演奏的過程中將民族韻味與二胡演奏的新技法做了相應的融合,如作品《新婚別》。
閔慧芬的二胡演奏藝術的美學品格還表現在禮贊與頌歌的生之意蘊上,在閔慧芬的二胡演奏作品中的內容更為貼近人們的實際生活且更為凸顯了對生活藝術的禮贊。例如,在作品《長城隨想》中,閔慧芬更多的將禮贊的情感寄托在作品中,對人們所熟知的長城表達了贊美之情。在禮贊與頌歌的二胡演奏藝術中,欣賞者可更深入的感受到長城的宏偉與壯麗。而在閔慧芬演奏的《賽馬》二胡作品中,其更多的展現了對民族健壯活力的贊美之情。藝術源于生活,因此,在二胡演奏中,藝術家應更多的利用自身的藝術靈活能力并透過音樂來展現自我,利用音樂的獨到之處來傳達對我國傳統藝術或生活的禮贊與頌歌,同時讓二胡演奏的欣賞者可以透過作品來感受實際生活中的美妙2。
閔慧芬在二胡演奏的創作過程中,做到了藝術演奏中的三重尊重的原則。即在提高自身的藝術的美學品格之前,做到了對其他藝術家作品的尊重之情,同時在對他人的藝術作品進行二度創作的過程中,根據自身對藝術作品的感悟對其進行適宜的二度創作,進而達到最佳的藝術表現。其次,閔慧芬在作品的創作中還做到了對欣賞者的尊重,即其在作品創作的過程中,會站在欣賞者者的角度來完善作品的內容,以便欣賞者在欣賞的過程中可以深刻的感悟到藝術作品中所要傳達的信息3。
藝術家在對二胡演奏作品進行創作的過程中都應做到三重尊重的原則,只有如此,才能通過作品來傳達自身所要傳達的信息和情感,與此同時,才能促使自身創作的作品實現升華。
綜上可知,現代二胡演奏家閔慧芬之所以能得到大眾的認可,是因為其在二胡演奏藝術中更好的的展現了藝術的美學品格。對于此,其首先在作品創作的過程中凸顯了自身灑脫奔放的藝術風格。其次,在二胡演奏作品的創作過程中,其做到了三重尊重原則,并著重突出了對觀眾的尊重之情,從而更好的傳達了自身創作作品中民族風情的展現和藝術氣息的傳達。
注釋:
1.張前.二胡藝術之常青——喜聽閔惠芬器樂演奏聲腔化專場音樂會[J].音樂表演,2011(03):112-114.
2.胡志平.古樸音韻新意盎然——閔惠芬移植改編的二胡曲《寒鴉戲水》解析[J].中國音樂,2012(09):213-215.
3.王次炤.技巧與風格的超越藝術與人格的完美[J].人民音樂,2013(05):111-113.