二胡協奏曲《雪山魂塑》的演奏技巧與情感分析

沈 潔（華中師范大學武漢傳媒學院 430000）

《雪山魂塑》（原名《雪山情懷》）是作曲家劉文金先生特別為紀念紅軍長征勝利70周年而作，是一首帶有音畫性質的單樂章二胡協奏曲，。它也是迄今為止，第一部結合重大歷史軍事題裁用民樂演奏形式藝術化表現，并與現代二胡演奏的新技法結合，是具有革命浪漫色彩的全新二胡與樂隊協奏曲目。下面筆者分別從樂曲的征途、雪山、戰友、朝霞四個部分，對作品的演奏技巧和情感表現的層面做如下分析

一、征途

征途部分的一開始，由樂隊的前奏奏出簡捷而悲壯的旋律，神圣的鐘聲導引出奮勇前進的行軍節奏。二胡主旋律以G調鏗鏘有力地推弓開始，運弓前必須做好氣息的調整，氣息下沉，表現出鏗鏘有力的氣勢。右手運弓結實，飽滿，控制好重音的演奏，注意右手運弓的擦弦點與弓速的統一進行，左手的按弦要富有彈性并有力，揉弦的力度偏重，幅度偏大，速度較快。這樣才能表達出戰士們對紅色革命的堅定。

筆者認為，一首樂曲的第一個音甚至是首句對一首作品的演奏是至關重要的，如果可以完美得到演繹，不夸張的說樂曲已經成功了一半，能迅速的把聽眾帶入作品的情緒中。《征途》的第一樂句（8-18小節），可看作是描寫紅軍戰士邁著堅定的步伐，充滿自信，浩浩蕩蕩的向茫茫雪山前進。每個音必須厚實，有力。右手力量全部傳到在擦弦點，注意每個音都必須有“音頭”，才能體現出戰士們向皚皚雪山，不畏懼困難，勇敢向前的堅定步伐。在穩健的樂隊固定音型的背景音樂上，二胡歌唱性的旋律同強烈的節奏型的動機交織在一起，不斷展開，塑造了紅軍戰士堅韌不拔的意志和一往無前的氣勢。

曲譜第47-48小節，一長串的小二度下行十六分音符的進行，描繪著寒風瑟瑟和連呼吸都困難的客觀環境。演奏時只要把握好左手的指序關系和小二度的指距，虎口不斷上行換把即可。由于二胡旋律中節奏形態的變化較多且頻繁更替，同主音大小調的快速離移和色彩變化，使得二胡演者奏在與樂隊合奏時，容易忽略穩健的樂隊固定音型的背景音樂和二胡旋律節奏的平衡。做好這一部分的演奏，需要良好的藝術素養和心理素質。許多演奏者在演奏“征途”這一部分時，總是沉不住氣，只顧節奏變化和音高音準等技術了，忘記了把握穩健，節奏把握不準確，出現“搶拍子”的情況，同時左手的技術不是很嫻熟，導致給人慌亂的感覺，連續快速的十六音符也因為慌亂，而含糊帶過，毫無顆粒感。所以在練習時必須放慢練，加大弓長，力度傳到不變，等到左右兩手配合好后，在加快速度的同時逐漸縮小弓長，最后到達樂曲所要求的標準速度，這顯然屬于藝術素養和心理素質等方面的問題。只有在左右兩手配合得當，技術環境輕松的情況下，才能進行下一步強弱、情緒等修飾，之后加上演奏者自身對樂曲的理解和感情處理，這樣才能更深層次做到“音樂表情”的完美結合。

二、雪山

本段采用D調譜寫，獨奏二胡以散板自由的節奏向上爬行，似乎預示著行進的路途上將面臨著座座巨大的雪山。這里要特別注意第66小節處三全音的處理，每個必須精準，速度也是逐漸加快，最后推向高潮。作為華彩部分，是對下面的慢板做了很好的鋪墊。二胡的抒情感人的慢板段落（心聲），刻畫了紅軍戰士在無奈的惡劣環境中充滿了思索、傾訴、友愛和智慧，相互勉勵，艱難向前爬行。演奏時右手要貼弦，每個休止符前邊的音要漸弱，似斷非斷。樂句用下行的抖弓，描繪著寒風瑟瑟，形象的塑造了連呼吸也困難的長征路上的客觀環境。

當音樂進入到快板段落時，演奏要果斷而強勁，連續的十六分音符從低向高上行模進，仿佛是在用音樂告訴戰士們：站起來！爬上去！頂風冒雪，前赴后繼，勇往直前！此段演奏時一定要注意旋律線條對比，我們可以看到這個樂段幾乎都是兩個相同的樂句，這要求演奏者進行強弱對比，把全曲推向高潮。對于練習者來說，做規律性的快速練習已經不是什么難題，重要的是如何將各種快速技巧與演奏者的情感體驗融為一體，將作品富于更深刻的精神內涵。用音樂塑造人物的精神形象和特定環境中的心靈傾訴。

三、戰友

此段落作者巧妙的將民歌的曲調運用到西洋音樂中，協奏樂隊中的彈撥樂奏出了電視劇《長征》的片尾曲《十送紅軍》的溫馨主題，與二胡的支聲性復調緊密融會在一起。旋律婉婉流出，仿佛一股汪汪的清泉，使人們感到清澈、祥和、寧靜。著力刻畫紅軍戰士在夜宿時夢中的情思，仿佛回到了自己家鄉，或是對親人的牽掛，或是紅軍傷病員犧牲前在彌留之際對鄉音鄉情朦朧的回顧與真摯的寄托。

演奏者在演奏時，每一句的休止符前一個音要收干凈，但又不是完全僵硬的停止，要做到似斷非斷，情緒不斷，需像說話一般，弓速稍慢，同時左手的揉弦要貫穿于整個音，均勻滾揉，使得整個部分流動起來。二胡演奏者需要純真的感情和如夢似幻的藝術想象力，才能將二胡的支聲性復調與《十送紅軍》的主題音樂完美的融會和交織在一起。

四、朝霞

此段落在G調上描寫，樂段開始的樂句，將主和弦分解，用直線上行的方式，使旋律更加開闊，色彩一下子明亮起來，仿佛穿過了濃霧的襲擾，迎來了嶄新的一天。三連音的連續上行使音樂的力度不斷增強，預示著曙光的來臨。二胡堅定有力的奏出了陜北民歌《山丹丹開花紅艷艷》主題旋律，仿佛帶著戰士們來到了陜北，到達了革命勝利的目的地。

這一部分在速度要求較高，長達10小節的篇幅以每分鐘144拍的快速疊句的手法來描寫，很多演奏者為達到譜面所標示的速度，許多音都含糊帶過，這樣都是違背作品原意的。主要的技術難點體現在揉弦和快速換把上，注意左手的指序關系，揉弦張力較大，采用滾揉與壓揉相結合，集中力度，表現戰士們昂揚的斗志；換把時左手要靈活、快速，注意虎口的松弛，自由移動，手指抬落要快而富于彈性。右手則需弓速弓長、力度傳導即可。此處的快速換把是該段落的點睛之筆，也將全曲推向了高潮。

[1]顧懷燕.從二胡協奏曲中的二胡音色論及形象塑造和意蘊顯現.上海音樂學院.碩士學位論文.

[2]樊祖蔭.論支聲音樂.中國音樂，1983（01）.

[3]佚名，劉文金.新作品提出的新課題——寫在金鐘獎二胡決賽之后，中國藝術報，2007.002.