喬詩雯(渤海大學 121000)
抽象繪畫具備其自身的特性,近年來許多專家學者通過對其與其他繪畫的對比來深入的分析了其自身所具備的特點。西方抽象繪畫源自于俄國,其是由俄國的藝術(shù)家康定斯基創(chuàng)造而成的,并且在其創(chuàng)造的引導(dǎo)下,其他藝術(shù)家也開始了抽象繪畫的藝術(shù)之路。以下就是對20世紀西方抽象繪畫的獨特性的詳細闡述,望其能我國繪畫的發(fā)展提供有利的文字參考。
在西方抽象繪畫的發(fā)展過程中,其實現(xiàn)了從現(xiàn)實主義到抽象的轉(zhuǎn)變過程。在西方抽象繪畫的發(fā)展中,其經(jīng)歷了幾個不同的發(fā)展階段,但抽象繪畫的藝術(shù)家在創(chuàng)作的過程中始終保持著相同的創(chuàng)作理念,即在創(chuàng)作時期摒棄了對真實生活中所見所聞的展現(xiàn),而是更注重于對精神層面上的物質(zhì)的追求。西方抽象繪畫的發(fā)展,打破了傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展格局,促使新的藝術(shù)形式也由此展開。抽象繪畫的發(fā)展,要求藝術(shù)家在創(chuàng)作的過程中要從現(xiàn)實中脫離出來,并將自身的繪畫重點轉(zhuǎn)移到主觀情感中,進而更好的利用自身的創(chuàng)作技能來展現(xiàn)生活中抽象藝術(shù)的美。從1910年開始,許多藝術(shù)家都開始投身于抽象繪畫的創(chuàng)作中,并且其開始通過搜集相關(guān)素材的方式來激發(fā)自身的繪畫靈感,最終完成完美的抽象藝術(shù)。1
20世紀西方抽象繪畫藝術(shù)摒棄了傳統(tǒng)繪畫中以自然主義為創(chuàng)作源頭的創(chuàng)作理念,強化了繪畫藝術(shù)的形式。近代抽象繪畫中其表現(xiàn)的最為突出的就是繪畫中所展現(xiàn)出來的立體派。立體派與其他藝術(shù)相比,其擁有著不同的藝術(shù)形式,從而導(dǎo)致其憑借嶄新的形式在現(xiàn)代藝術(shù)繪畫中脫穎而出。經(jīng)過大量的實踐表明,抽象繪畫中表現(xiàn)形式可以分為幾何抽象和抽象表現(xiàn)主義兩種不同的形式。若在西方抽象繪畫中運用幾何學抽象法,那么就要求藝術(shù)家在創(chuàng)作的過程中要保持自身思維的靈活性,進而確保在抽象繪畫的過程中可利用自身的邏輯思維形成獨特性的創(chuàng)作靈感。而抽象表現(xiàn)主義,是藝術(shù)家對抽象事物浪漫主義的展現(xiàn),其要求藝術(shù)家在創(chuàng)作時要將自身的創(chuàng)作理念融入到其中,進而更好的展現(xiàn)抽象繪畫作品的唯美之處。
中國的繪畫起源于公元八世紀,其在創(chuàng)作的過程中要求藝術(shù)家要將中國的傳統(tǒng)文化與哲學精神融入到繪畫中,進而通過繪畫作品來傳達中華民族的傳統(tǒng)美德。同時由于中國的繪畫在創(chuàng)作的過程中秉承著具象的創(chuàng)作理念,因此其與西方的抽象繪畫形成了鮮明的對比。對于完全純粹抽象的西方抽象繪畫,中國的繪畫仍然保持著傳統(tǒng)的半抽象的創(chuàng)作思維。因此,從以上的分析中可以看出,抽象繪畫與中國的繪畫存在著本質(zhì)上的區(qū)別,從而為了實現(xiàn)中國繪畫的進一步創(chuàng)新,藝術(shù)家在創(chuàng)作的過程中應(yīng)開闊自身的創(chuàng)作思維,注重創(chuàng)作時情感的融入和對生活中抽象事物的展現(xiàn)。2
在我國的商周時期抽象紋樣就開始被廣泛的使用,例如,為了展現(xiàn)青銅器的獨特之處,制造者在制造的過程中往往會在其表面刻上獨特的紋樣,從而與其他的青銅器區(qū)別開來。這些獨特的紋樣是抽象藝術(shù)的一種展現(xiàn)形式,但是二者之間仍然存在著一些不可忽視的差異。第一,現(xiàn)代西方抽象繪畫的展現(xiàn)是為了刺激人們的視覺,進而通過視覺效果來展現(xiàn)出藝術(shù)獨到之美。但是,古代青銅器中所呈現(xiàn)的抽象紋樣,只是為了吸引購買者的眼球,促使該商品能夠得到更多人的認可,進而對其實施購買的行為;第二,抽象紋樣主要承擔的是裝飾的功能,而真正的抽象藝術(shù)是通過線條和色彩等來展現(xiàn)生活中抽象藝術(shù)的獨到之美,其不具備裝飾的功能。因此,可以看出,抽象紋樣與真正的抽象藝術(shù)二者之間存在著本質(zhì)上的區(qū)別,且二者不可等同對待。
近年來,更多的專家學者開始對抽象繪畫的獨特藝術(shù)展開分析討論,蘇富爾在《抽象繪畫詞典》中就曾表示,抽象繪畫藝術(shù)是一種脫離自然社會的表現(xiàn),其在創(chuàng)作的過程中,要求創(chuàng)作者自身要從現(xiàn)實社會中抽離出來,進而更好的展現(xiàn)出有別于自然社會事物的獨特的美。隨著社會的不斷發(fā)展,抽象繪畫創(chuàng)作的目的也因此而改變,在現(xiàn)代的抽象繪畫的創(chuàng)作中,創(chuàng)作者在保持展現(xiàn)藝術(shù)美的基礎(chǔ)上還要求作品的創(chuàng)作能為自身贏得更大的經(jīng)濟效益。而在20世紀的抽象繪畫的表現(xiàn)中,創(chuàng)作者僅僅利用自身的創(chuàng)作技能和創(chuàng)作理念更好的展現(xiàn)西方繪畫中的純粹抽象理念的獨特性。其次,20世紀抽象繪畫藝術(shù)創(chuàng)作者在創(chuàng)作的過程中就開始意識到,只有在創(chuàng)作的過程中脫離對現(xiàn)實的展現(xiàn),才能更好的呈現(xiàn)抽象理念。
20世紀抽象繪畫的特質(zhì)主要表現(xiàn)在以下幾個方面,第一,抽象繪畫最突出的特質(zhì)是抽象藝術(shù)的展現(xiàn)不是現(xiàn)實中物質(zhì)中的呈現(xiàn),其是對藝術(shù)家自身所確認的一種真實的表達和一種內(nèi)在經(jīng)驗的凸顯。藝術(shù)家在創(chuàng)作的過程中沒有可以參照的事物,因此其只能憑借自身對不可見事物的理解來較好的完成創(chuàng)作;第二,抽象繪畫與寫實主義呈現(xiàn)出背道而馳的特質(zhì),其是一種不可言喻的藝術(shù)美;第三,20世紀的抽象繪畫是在一種精神性的基礎(chǔ)上完成的,其在創(chuàng)作的過程中要求藝術(shù)家要利用自身的創(chuàng)作技能展現(xiàn)出最為純粹的抽象美。與此同時,藝術(shù)家可借助自身所熟悉的色彩的運用等來更好的展現(xiàn)自身的創(chuàng)作理念;第四,抽象繪畫在傳統(tǒng)的繪畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)上,形成了獨特性的創(chuàng)作形式。3
綜上可知,隨著社會的不斷發(fā)展,人們逐漸開始追求精神上的滿足。因此,從20世紀起,抽象繪畫就開始引起了更多人的關(guān)注。20世紀的抽象繪畫摒棄了傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作中對自然事物的完美呈現(xiàn),其在一定程度上更注重于對精神層面上的凸顯。因此,抽象繪畫的出現(xiàn)給繪畫界帶來了新的發(fā)展空間,并致使西方藝術(shù)在此基礎(chǔ)上得到了更多人的認可。我國繪畫創(chuàng)作者在創(chuàng)作的過程中也應(yīng)學會擁有獨特藝術(shù)魅力的抽象創(chuàng)作理念,進而將中國文化更好的呈現(xiàn)給世界。
注釋:
1.金在禧.抽象——不可視生活的悲愴[J].首爾大學哲學思想研究所,2011(03):112-114.
2.劉惠真.吳冠中繪畫的抽象表現(xiàn)研究[J].誠信女子大學學報,2013(02):213-215.
3.樸鎮(zhèn)明.繪畫里的線研究——以石濤畫論為中心[J].清州大學學報,2012(09):123-125.