蘇俄時期歌曲對我國社會主義建設初期音樂文化的影響

金虹

蘇俄時期歌曲對我國社會主義建設初期音樂文化的影響

金虹

蘇俄音樂家在中國的活動主要源于三次較大的歷史浪潮：第一次是19世紀末修建中東鐵路的實際需求；第二次是隨著十月革命的爆發；第三次是在新中國建國的初期簽訂《中蘇友好同盟互助條約》和《蘇中文化合作協定》特定歷史背景下。 本文著重探討的是蘇俄時期歌曲對中國社會主義建設初期音樂文化的影響，即蘇俄音樂家在中國活動的第三個歷史時期。

蘇俄歌曲 社會主義建設初期 中國音樂文化 影響

注：本文系黑龍江省哲學社會科學研究規劃年度項目階段性成果，項目編號：13C041；黑龍江省藝術科學規劃項目階段性成果，項目編號：12C022。

中國近百年音樂文化（包括音樂教育、音樂創作、音樂表演、音樂理論研究、音樂出版等） 的發展過程，也是一個不斷反復地向西方音樂文化和我國傳統音樂深入學習、在藝術思想和藝術方法上不斷大膽創新的過程。那么前蘇聯和現在的俄羅斯兩個時期的音樂文化一直影響著中國近現代音樂的發展歷程。我國20世紀20年代和30年代左翼無產階級音樂的發展，30年代和40年代蘇聯的許多音樂專家來華教學與演出，50年代新中國聘請前蘇聯音樂專家和派遣一批留學蘇聯的音樂專業學生，這期間有大量的蘇聯音樂特別是蘇聯歌曲在中國廣為傳唱。可以說，前蘇聯和俄羅斯民族樂派的音樂風格成為了中國社會主義建設初期音樂學習的榜樣，并深深地影響了中國社會主義建設初期音樂文化的發展方向。 由于特定的歷史機遇，蘇俄音樂成為了對我國近現代音樂的發展產生最重要影響的外來音樂。

一、對音樂教育事業發展的影響

20世紀50年代及60年代， 新中國的音樂事業開始逐步步入發展階段。 當時，在我國的音樂院校和音樂團體中，曾先后有30多位蘇聯的音樂專家在指揮、作曲、音樂學、演唱和演奏等專業教學，如巴拉肖夫、阿拉波夫、杜馬索夫、阿爾扎馬諾夫、美特維捷夫等。 還經常有蘇聯國家交響樂團等音樂團體來華演出，蘇俄音樂論著被大量的翻譯，新中國的音樂文化事業開始全面學習蘇聯。當時新中國還派出了一批音樂學生留學蘇聯，如歌唱家郭淑珍、徐宜等，指揮家李德倫、韓中杰、嚴良堃等，鋼琴家劉詩昆、倪洪進等，小提琴家盛中國、林耀基和音樂家黃曉和等。

二、對音樂文化交流事業發展的影響

20世紀50年代中期至60年代初期， 中蘇音樂文化的交流形成了空前的高潮。 許多蘇聯一流的表演團體，如蘇聯國家交響樂團、蘇聯列寧格勒交響樂團、蘇聯紅旗歌舞團等先后來華訪問演出。許多世界級的蘇聯著名表演藝術家，如蘇聯鋼琴大師楊波爾斯基和里赫特爾、蘇聯小提琴大師奧依斯特拉赫和柯岡、蘇聯男低音歌唱家葛美利亞、女高音歌唱家阿列尼琴科、女中音歌唱家達維多娃等，還有蘇聯作曲家查哈羅夫和穆拉杰里等，曾先后在這一時期來華進行講學、訪問等音樂學術活動。 同時，中國的實驗歌劇院和“中國音樂家代表團”等，也曾先后出國訪問和演出。 我國青年音樂家，如劉詩昆、殷承宗、顧圣嬰、李名強和郭淑珍等，積極參加國際性音樂大賽，并頻頻獲得優異成績。 這一時期，《莫斯科郊外的晚上》、《喀秋莎》、《伏爾加船夫曲》、《紅梅花兒開》、《山楂樹》、《三套車》以及《一條小路》等優秀蘇聯歌曲在我國廣為傳唱。1959年以后，中蘇之間產生了政治分歧，中國與蘇聯的經濟、文化等的關系逐漸處于冷卻狀態，只有少數學科的留學生交流還在維持。

薛范先生十分熱愛蘇俄歌曲并努力將其在中國進行傳播，為了對薛范先生在中俄文化交流中的突出貢獻進行表彰，俄羅斯總統葉利欽和普京授予薛范“俄羅斯功勛獎章”，中國政府也曾授予薛范先生“中俄友誼獎章”。 在2009年舉辦的中俄音樂交流國際學術研討會上，薛范先生作了題為《俄羅斯歌曲在中國的傳播》的會議發言，總結概括了建國以來我國對俄文歌曲的翻譯和傳播情況，并分析了蘇俄歌曲能夠在中國廣為傳唱的深刻原因，同時希望能有更多年輕人投入到對俄羅斯歌曲的翻譯工作中。毛宇寬先生自20世紀50年代開始翻譯蘇聯歌曲，在特殊的歷史時期，歌曲《俄羅斯的心飛向北京》是蘇聯作曲家向中國人民表達友情的最后一首作品，這首歌曲也是毛宇寬先生作曲的。我們要充分肯定蘇俄歌曲的歷史價值，因為它特別符合當時中國人的情感需求。薛范先生還認為在中國，恐怕沒有哪一個國家的歌曲能像蘇俄歌曲這樣被翻譯得如此大量和全面，傳承得如此廣泛而長久，給人們留下印象如此深刻而雋永，對我國的社會主義革命事業、建設事業和人民生活的方方面面產生巨大而深遠的影響！

三、對各類音樂創作發展的影響

在群眾歌曲和少兒歌曲的創作方面，有影響的代表性作曲家及作品有，瞿希賢的《全世界無產者聯合起來》、李劫夫的《我們走在大路上》、寄明的《我們是共產主義接班人》等。 在獨唱歌曲創作方面，代表性作曲家有驗克、生茂等，代表性作品有《我為祖國獻石油》、《唱支山歌給黨聽》等。 在合唱音樂創作方面，《紅軍不怕遠征難》得到了廣大群眾和音樂界的一致肯定，是當時社會影響最大的聲樂套曲。當時涌現出了一批受到社會歡迎的作曲家，其作品旋律動聽，比較注意對音樂創作藝術和聲樂表演技巧的發揮，深深扎根于我國民族音樂土壤之上，融合成了一種群眾性和抒情性相結合的藝術品質。這一時期，各類新人才的成長促進了我國器樂創作的發展，并取得了可喜的成績。 有鋼琴和小提琴為主的獨奏創作，以二胡、琵琶、古箏為主的民族樂器的獨奏創作，以及包括協奏曲在內的各類交響音樂和民族樂隊的合奏創作。當時中國的歌劇創作比較注重對民族傳統經驗的繼承，所創作的音樂優美動聽且富于民族特色，也符合劇中人物形象刻畫的需要，當時創作的不少歌劇深入人心，這階段中國歌劇創作的成就是比較突出的。 在1958年后，代表性的作品有舞劇《魚美人》（吳祖強、杜鳴心作曲）和現代芭蕾舞劇《紅色娘子軍》（吳祖強、杜鳴心、王燕樵等作曲）。

四、對音樂表演事業發展的影響

在音樂表演方面，也出現了一定的擴大建制的情況。如1956年以 后，在 上海創 建了“上海交 響樂 團”、“上 海 歌 劇 院 ”、“上海民族樂團”等。1962年在原來“中央樂團”和“中央歌舞團”的基礎上先后創建了“中央民族樂團”和“東方歌舞團”。1964年，在“中央實驗歌劇院”的基礎上，創建了“中央歌劇舞劇院”和“中國實驗歌劇舞劇院”。60年代在北京正式成立了綜合性的“中央廣播文藝工作團”。當時也涌現出了一批從國外學有所成的優秀表演藝術家，如指揮家李德倫、嚴良堃、曹鵬等，器樂演奏家顧圣嬰、劉詩昆、殷承宗、盛中國等，聲樂家蘇鳳娟、施鴻鄂等，他們在群眾音樂文化生活中發揮了明顯的骨干作用。在這一時期的音樂演出方面，除一些全國性的文藝匯演外，地區性的音樂匯演，如“上海之 春”、“哈爾濱 之夏 ”、“羊城 花會 ” 等，成為引發各地定期推出新人新作的重要基地。

五、對音樂理論研究及出版事業的影響

20世紀60年代初，陸續產生了一些值得關注的音樂專著和教材：如汪毓和主編的《中國現代音樂史綱》、中央音樂學院音樂研究所編寫的《民族音樂概論》、李重光的《音樂理論基礎》、吳祖強的《曲式與作品分析》等。 這些努力，標志著中國音樂家自主辦教育的觀念有所提高，以往學校音樂教材依靠外國的狀況開始有了根本性轉變。李巖松的《中國俄蘇歌曲的導航者——薛范先生》一文，認為青年一代的文藝工作者應該以薛范先生作為榜樣，應該把更多的精力積極投入到蘇俄歌曲的翻譯工作中。劉瑩的《俄蘇群眾歌曲在中國的傳播》一文，認為對蘇俄群眾歌曲的研究、傳播對于我國群眾歌曲的創作和發展具有現實意義。

蘇俄音樂有很多地地道道的人民音樂，俄羅斯藝術家深入到人民群眾中，體察他們的喜怒哀樂，這很早就是俄羅斯音樂的一個特色。蘇聯音樂的積極方面在于進一步打破并拓展了“高雅藝術”的界限，全新的社會生活和精神理念與深厚的文化傳統相結合，造就了擁有大量音樂精品的獨樹一幟的音樂風格和流派，俄羅斯音樂的消極方面是它忽視了藝術在人民群眾和藝術家中的自由等條件。俄羅斯音樂對中國近現代音樂的發展具有積極的影響，對中俄音樂交流的歷史事跡進行深入挖掘和整理，對其進行辯證思考和研究不僅具有重要的學術價值，而且對于回顧中國音樂的發展歷程、總結我國音樂學習、交流和發展的優勢和不足，以更好地面向未來也具有現實的積極作用。

總之，我國的社會主義音樂文化建設，是在不斷借鑒西洋傳統音樂和現代音樂的雙重影響下前進。正確處理好音樂建設中的“古今關系”和“中西關系”，仍然是中國現代音樂文化健康發展的關鍵。[4]在相對穩定的社會環境和國家的大力支持下，我國社會主義建設初期音樂事業的建設和發展全面推進，音樂創作和音樂表演水平明顯提高，音樂教育和音樂人才培養以及音樂理論的研究出版不斷繁榮起來。蘇俄音樂在特定的歷史時期給中國音樂的發展帶來了巨大幫助和積極影響，中國音樂家對此是懷有感激之心的。現在中俄雙邊關系發展順利，這十分有利于中俄音樂文化交流的進一步發展。隨著中俄兩國政治經濟的發展，兩國之間的文化交流也會逐漸呈現高層次的相互影響、相互促進和平等的繁榮局面。在我國社會主義建設初期，中蘇兩國音樂文化在反復交流碰撞、相互吸收和交融過程的中，中國現代音樂文化開始融入世界音樂發展的洪流中。 但是，我們當前缺乏深層次的音樂藝術生產過程和音樂教學過程，中國音樂家對于將中國音樂傳播到世界的自信尚不夠，俄羅斯音樂為什么能在藝術上和情感上得到世界范圍的普遍認可，這是值得我們深入思考的。 應該也有必要探討和研究如何進一步提高、發展和建設中國的音樂文化事業，我們今后與俄羅斯音樂文化的學習和交流應該具備更加客觀、理性和成熟的理念。

[1]汪毓和．中國近現代音樂史[M]．上海音樂學院出版社，2012．

[2]特里斯.M.沃爾克．音樂教育與多元文化——基礎與原理[M]．田林譯，陜西師范大學出版社，2003．

[3]劉詠蓮．“變遷”、“覆蓋”理念對我國音樂教育的啟示[J]．安徽師范大學學報，2011（1）．

[4]汪毓和．中國近現代音樂史[M]．上海音樂學院出版社，2012．

作者單位：黑龍江大學藝術學院