國(guó)產(chǎn)低成本電影的發(fā)展策略初探

馬　艷

國(guó)產(chǎn)低成本電影的發(fā)展策略初探

馬艷

電影《二次曝光》劇照

低成本電影勢(shì)頭日盛，《十全九美》《失戀33天》《人在日途之泰囧》《北京遇上西雅圖》《二次曝光》《致我們終將逝去的青春》等低成本電影相繼熱映，并迎來(lái)了“一浪高過(guò)一浪”的可觀票房，甚至在與“同場(chǎng)”的商業(yè)大片競(jìng)爭(zhēng)之時(shí)，也絲毫不顯弱勢(shì)。

一、低成本電影界定

低成本電影主要依據(jù)三個(gè)標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行劃分：一是從經(jīng)濟(jì)學(xué)意義上區(qū)分，1000萬(wàn)元以下的歸為低成本電影。此種分類(lèi)方法雖比較明確，但是隨著貨幣價(jià)值的變化，各類(lèi)電影的投資額度也會(huì)相應(yīng)地發(fā)生變化，因此這種分類(lèi)方式存在固有的缺陷。二是從題材內(nèi)容上進(jìn)行區(qū)分:由于資金額度的差異，低成本電影和商業(yè)大片在題材和內(nèi)容上也顯露出標(biāo)識(shí)性的區(qū)別。資金的匾乏使得低成本電影無(wú)緣場(chǎng)面宏大的史詩(shī)巨著。三是從主創(chuàng)和演員陣容上進(jìn)行區(qū)分:我國(guó)電影界已形成張藝謀、陳凱歌、馮小剛“三強(qiáng)鼎立”的格局，一般由他們執(zhí)導(dǎo)再加至少一位巨星級(jí)演員的電影都稱(chēng)得上是大片。而一般由新銳導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)，外加幾個(gè)二三線明星，甚至是不知名的演員的電影則會(huì)被歸為低成本電影的范疇。綜合上述三種標(biāo)準(zhǔn)，筆者主要將投資額度在3000萬(wàn)元以下、非宏大題材和場(chǎng)面、沒(méi)有豪華演職陣容的商業(yè)或藝術(shù)電影定義為低成本電影。

二、原始情感的激發(fā)：喜劇元素

電影從誕生伊始就與喜劇結(jié)下了不解之緣，從最初的《水澆園丁》到后來(lái)以《摩登時(shí)代》為代表的卓別林電影系列，無(wú)不展現(xiàn)出觀眾對(duì)于喜劇的癡迷。縱觀近年來(lái)國(guó)內(nèi)成功突圍的低成本電影，不難發(fā)現(xiàn)一個(gè)共同的特征——喜劇元素的應(yīng)用。從2006年的

《瘋狂的石頭》到2011年《失戀33天》，再到2012年的《人在日途之泰囧》乃至2013年的《致我們終將逝去的青春》等成功的低成本影片，都將喜劇元素作為一個(gè)“賣(mài)點(diǎn)”穿插其中。喜劇的魅力在于對(duì)于人游戲天性的激發(fā)。席勒曾經(jīng)說(shuō)過(guò):“游戲……不僅使人在自然方面而且在道德方面都達(dá)到自由。”他把游戲看成是人的有機(jī)本性，即人的本質(zhì)的完整性。“只有當(dāng)人是完整意義上的人時(shí)，他才游戲；而只有當(dāng)人在游戲時(shí)，他才是完整的人。”[1]娛樂(lè)是人的天性，而喜劇電影無(wú)疑是一個(gè)可供消費(fèi)的娛樂(lè)對(duì)象，觀眾在看喜劇的時(shí)候，天性得到釋放，原始游戲沖動(dòng)得到滿(mǎn)足，也就得到暫時(shí)的快感。因此，喜劇是電影界的“常青樹(shù)”，經(jīng)久不衰。低成本電影要想更加長(zhǎng)遠(yuǎn)地走下去，獲得更加廣闊的發(fā)展空間，融合和吸收喜劇元素不失為一個(gè)重要的策略。分析近年來(lái)的成功范例，筆者認(rèn)為主要可以從以下幾個(gè)方面進(jìn)行喜劇元素分析。

喜劇電影的一個(gè)重要表現(xiàn)手法就是憑借幽默的語(yǔ)言來(lái)達(dá)到愉悅觀眾的目的。影視藝術(shù)是聲畫(huà)融合的綜合性藝術(shù)，人物的語(yǔ)言是揭示人物性格、推動(dòng)故事發(fā)展的核心，在聲畫(huà)藝術(shù)中占據(jù)重要成分。低成本電影幽默的語(yǔ)言主要表現(xiàn)在兩個(gè)方面:一是對(duì)時(shí)下流行語(yǔ)、網(wǎng)絡(luò)用語(yǔ)、經(jīng)典影視臺(tái)詞、廣告詞、日常俗語(yǔ)等詞匯的“挪用”；二是對(duì)各方言的廣泛應(yīng)用。2008年電影《十全九美》集合了諸多在年輕人中流行的口頭語(yǔ)匯，更是出現(xiàn)了無(wú)數(shù)如“乾柜”“怡家”“德云社”等熱點(diǎn)詞匯，其許多臺(tái)詞還風(fēng)靡網(wǎng)絡(luò)，成為網(wǎng)絡(luò)流行詞，像南宮府管家烏卡卡最經(jīng)常說(shuō)的:“淡定!”酒保:“做藝人啊，要是不紅那就是死;要是紅了，那是生不如死!”斗雞眼欽差:“什么江湖啊!”鄧家佳的“崩蹬那個(gè)崩蹬”，等等。這些幽默的語(yǔ)言無(wú)形中扶植了這部投資300萬(wàn)元的低成本電影，使其在《功夫熊貓》《赤壁》等大片的云集下，上映首周票房就超700萬(wàn)元。根據(jù)權(quán)威觀影人士統(tǒng)計(jì)，104分鐘的《十全九美》，電影院中每5分鐘就有一次集體大笑，而累計(jì)出現(xiàn)的笑聲多達(dá)30多次[2]，作為喜劇電影可謂空前成功。2006年風(fēng)靡中國(guó)電影市場(chǎng)的低成本電影《瘋狂的石頭》，可以看成是推動(dòng)影視方言興盛歷程中一個(gè)重要的“里程碑”。電影講述的是工廠保衛(wèi)科人員包世宏、香港國(guó)際大盜麥克和本地以道哥為首的小偷三人幫圍繞一塊翡翠展開(kāi)智勇搏斗的故事。電影將故事發(fā)生的地點(diǎn)安排在重慶，但是電影中卻夾雜著各種方言:包世宏的重慶話“怠兒霸道”，麥克的香港話“我頂你個(gè)肺”，道哥的河北話“出來(lái)耍嘛”，黑皮的青島話“牌子啊!班尼路!”“你費(fèi)那事!”，小軍的京片子“喲!行啊!蜘蛛俠呀!”等等。這些方言在帶給觀眾新鮮感之余，還讓觀眾體會(huì)到不同地區(qū)方言的幽默感，同時(shí)還直接指涉了故事發(fā)生的時(shí)代和地域，而且很好契合了說(shuō)話者的身份和個(gè)性，也與這個(gè)帶有荒誕性和世俗性的故事相協(xié)調(diào)。喜劇中永恒不變的東西就是喜劇人生觀或喜劇精神，這種精神就是指?jìng)€(gè)人不論遭遇到多少次失敗，最終總有辦法使自己振作起來(lái)并繼續(xù)前進(jìn)。這才是低成本電影在帶給觀眾歡笑之后真正的價(jià)值所在。反觀現(xiàn)在的不少電影，為了搞笑而搞笑，絲毫不能引發(fā)觀眾的思考，這樣的影片最終被證明只能淪為空洞乏味的笑料而已。因此，在吸取喜劇元素增加電影“看點(diǎn)”的同時(shí)，也要注重對(duì)于電影內(nèi)涵的豐富，讓喜劇元素成為主題的指引者，帶給觀眾靈魂的觸動(dòng)。

三、感性欲念的誘發(fā)：青春片類(lèi)型元素

類(lèi)型電影在本質(zhì)上是電影工業(yè)化機(jī)制及其商品化的產(chǎn)物，是為了滿(mǎn)足觀眾的娛樂(lè)消遣需要而創(chuàng)造出來(lái)的具有某種可復(fù)制性，甚至批量化生產(chǎn)的電影系列產(chǎn)品。[3]一個(gè)成熟的電影類(lèi)型中必然有誘發(fā)目標(biāo)受眾觀影欲望的元素，這些能夠吸引收視群體的類(lèi)型元素是值得低成本電影學(xué)習(xí)和借鑒的。從近幾年來(lái)在國(guó)內(nèi)取得較好成績(jī)的低成本電影來(lái)看，無(wú)一不是吸收了時(shí)下最熱門(mén)類(lèi)型電影中精華元素，從而才造就出一個(gè)個(gè)低成本、高回報(bào)的票房“神話”。

喜劇吸引觀眾的先天優(yōu)勢(shì)，及其排解宣泄的功能，在高壓時(shí)代更成為保證高票房的有效途徑。青春是電影藝術(shù)中一個(gè)永恒的話題，人們一般把與青春主題相關(guān)的電影稱(chēng)為“青春電影”或“青春片”。它的源頭是美國(guó)的校園電影，重點(diǎn)展示的是年輕人的生存狀態(tài)和心理情感。早在20世紀(jì)三四十年代，我國(guó)就誕生過(guò)諸如《新女性》《十字街頭》《馬路天使》等多部?jī)?yōu)秀的青春電影。進(jìn)入90年代之后，伴隨著第六代導(dǎo)演的崛起，青春電影獲得了前所未有的發(fā)展。隨著《十七歲的單車(chē)》《陽(yáng)光燦爛的日子》《孔雀》《青紅》《任逍遙》等青春片的聲名大噪，青春電影正迅

速成為中國(guó)電影類(lèi)型中不可或缺的一部分。青春片中最具有價(jià)值和意義的內(nèi)涵就是抒寫(xiě)青春期的迷茫、期待與渴望，表達(dá)青春的痛苦和其中的諸多尷尬、焦慮、挫敗和傷痛。正如戴錦華教授論道：“所謂青春片的基本性，在于表達(dá)了青春的痛苦和其中諸多的尷尬和匾乏、挫敗和傷痛。可以說(shuō)是對(duì)‘無(wú)限美好的青春’的神話的顛覆。”[4]2011年中國(guó)知名女導(dǎo)演李玉的《觀音山》以類(lèi)似青春片的手法，將鏡頭直接對(duì)準(zhǔn)年輕人的真實(shí)生活狀態(tài)，直視人物內(nèi)心，抒寫(xiě)了丁波、南風(fēng)和肥皂三個(gè)年輕人邊緣的青春——叛逆、熱血和迷惘。以一個(gè)看似迷茫青春的故事，映射出生活在信仰崩潰的時(shí)代的個(gè)體虛無(wú)空洞的生存狀態(tài)。這部投資僅1000萬(wàn)元的小成本電影在東京國(guó)際電影節(jié)斬獲最佳貢獻(xiàn)大獎(jiǎng)，主演范冰冰更是奪得東京國(guó)際電影節(jié)和北京大學(xué)生電影節(jié)雙料影后。上映后，以黑馬之勢(shì)橫掃亞洲，一舉打敗熱門(mén)進(jìn)口大片《青蜂俠》，位居周票房排行榜第二，上映4天票房就收獲了2570萬(wàn)元，超8 000萬(wàn)元的最終票房收人，開(kāi)創(chuàng)了藝術(shù)電影又一奇跡。另一部融入青春元素低成本電影的成功范例，則是2013年紅遍華語(yǔ)影壇的趙薇導(dǎo)演的處女作《致我們終將逝去的青春》，影片主要以18歲的鄭微滿(mǎn)懷憧憬步人青梅竹馬的大哥哥林靜所在的大學(xué)為故事的開(kāi)端，以抒寫(xiě)鄭微及身邊好友的大學(xué)生活為主線，勾勒出一部抒寫(xiě)青春期美好而又苦澀的愛(ài)情、溫暖而又喧鬧的友情、激情卻又凄涼的理想的電影。陳孝正對(duì)愛(ài)情的背叛與拋棄，朱小北的無(wú)辜受冤枉，阮苑執(zhí)著愛(ài)情而遭受的身體和心理創(chuàng)傷，黎維娟的辛酸和無(wú)奈，串聯(lián)成一段“青春殘酷物語(yǔ)”，讓觀眾在消費(fèi)“肆意妄為”的青春之時(shí)，也體味到青春帶來(lái)的傷痛和無(wú)奈。這部以青春為敘述主體的低成本電影于2013年4月26日全國(guó)公映后，次日票房就達(dá)到4650萬(wàn)元，最終以7. 26億元完美收官，也成就了趙薇“中國(guó)導(dǎo)演界處女作票房最高”的稱(chēng)號(hào)。青春電影的獨(dú)特審美在于“可以讓年輕的關(guān)心自己現(xiàn)在的狀態(tài)，讓不再年輕的懷念以前的狀態(tài)”（加注釋?zhuān)＝陙?lái)，越來(lái)越多的低成本電影“依傍”青春電影元素將商業(yè)與藝術(shù)巧妙的結(jié)合取得了不俗的成績(jī)。例如，《紅顏》在第62屆威尼斯電影節(jié)上獲得了歐洲藝術(shù)獎(jiǎng)；《云水謠》上映半月票房直逼3000萬(wàn)元，遠(yuǎn)超同期上映進(jìn)口大片《世貿(mào)中心》《邁阿密風(fēng)云》。《李米的猜想》首周就取得1200萬(wàn)元的票房成績(jī)，成功收回投資成本，獲得多項(xiàng)國(guó)內(nèi)外大獎(jiǎng)。

結(jié)語(yǔ)

中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)化要得到可持續(xù)發(fā)展，除了要迅速推進(jìn)主流大片的創(chuàng)作之外，也要迅速推進(jìn)相對(duì)低成本的商業(yè)電影的創(chuàng)作。除了張藝謀、陳凱歌、馮小剛那樣的品牌大導(dǎo)演之外，更需要一大批走市場(chǎng)而不是自我表達(dá)甚至自?shī)首詷?lè)的年輕的職業(yè)導(dǎo)演。畢竟，只有低成本商業(yè)電影得到可持續(xù)發(fā)展，中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)化也才能夠獲得可持續(xù)發(fā)展。低成本電影的興衰與中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)的完善和中國(guó)電影的可持續(xù)發(fā)展密切相關(guān)。然而，從每年的院線票房收益及排名來(lái)考證，國(guó)內(nèi)電影市場(chǎng)上依舊是大片當(dāng)紅，進(jìn)口大片和國(guó)產(chǎn)商業(yè)大片輪番搶占票房冠軍的寶座，而在電影票房“霸主之列”卻很難看到在數(shù)量上占據(jù)中國(guó)電影主體地位的低成本電影。根據(jù)《中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)報(bào)告》，2014年度上映的多部國(guó)產(chǎn)片中，中小影片在數(shù)量上占了絕對(duì)優(yōu)勢(shì)，但其票房多在千萬(wàn)元之下。[5]僅有為數(shù)不多的幾匹“黑馬”沖出重圍，絕大多數(shù)低成本電影都充當(dāng)了“炮灰”。可見(jiàn)，在這個(gè)大片“橫行”的時(shí)代，低成本電影想要成功突圍，在市場(chǎng)上穩(wěn)居一隅，實(shí)屬不易。然而，我們也應(yīng)該看到，在如此嚴(yán)峻的“排擠”和“壟斷”之下，低成本電影并沒(méi)有消沉與淪落下去，而是一直積極地致力于尋求生存和突破之道，穩(wěn)扎穩(wěn)打，無(wú)論在主流市場(chǎng)還是國(guó)際重要電影節(jié)上都有所建樹(shù)。

參考文獻(xiàn)：

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[3]格里格雷?古德?tīng)?獨(dú)立制片——從構(gòu)思到發(fā)行的全程指導(dǎo)[M].北京：北京廣報(bào)播學(xué)院出版社,2005：112.

[4]劉立溪,黃一峰.電影市場(chǎng)學(xué)[M].北京：中國(guó)電影出版社，2005：64.

[5]祁述裕.中國(guó)文化產(chǎn)業(yè)國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)力研究[M].北京：中國(guó)社會(huì)科學(xué)文獻(xiàn)出版社,2004：105.

【作者簡(jiǎn)介】馬艷，女，河南許昌人，河南理工大學(xué)講師，碩士，主要從事新聞傳播學(xué)研究。