徐克電影的美學(xué)特質(zhì)與意蘊(yùn)

魏珍珍

徐克電影的美學(xué)特質(zhì)與意蘊(yùn)

魏珍珍

電影《龍門飛甲》劇照

徐克生于越南，但更多的時(shí)間在香港度過，對(duì)于影視方面的學(xué)習(xí)開始于他的少年時(shí)期，之后在香港和美國(guó)等地進(jìn)行了更加專業(yè)的訓(xùn)練，最后在德州大學(xué)畢業(yè)。畢業(yè)后他從事了不同類型的電視制作，由他的第一部紀(jì)錄片開始到后來的《小人物》《金刀俠侶》《蝶變》等，一部部精彩的影片陸續(xù)出現(xiàn)在大眾的視野里。

他初入影視界時(shí)詭異的影視風(fēng)格還不能被所有的受眾所接受，為了改變這種現(xiàn)狀，他開始向主流的方向靠攏，這一轉(zhuǎn)變讓他既賺得了票房也賺得了在影視界的認(rèn)可。上個(gè)世紀(jì)90年代是徐克導(dǎo)演生涯的鼎盛時(shí)期，他引領(lǐng)了香港進(jìn)入新武俠電影時(shí)代，那被稱為電影傳奇的《笑傲江湖》《黃飛鴻》《黃飛鴻之男兒當(dāng)自強(qiáng)》和《東方不敗》等影片在賺足了觀眾的鈔票的同時(shí)也贏得了一片喝彩。徐克的電影在某種程度上有著其他影視作品無法企及的高度，他在對(duì)故事中人物情感和心理變化的處理上極其細(xì)致，在對(duì)人物形象的塑造上標(biāo)新立異，對(duì)觀眾的視聽覺體會(huì)也給予了極大的關(guān)注，本文就是在進(jìn)行其特點(diǎn)的解讀。

一、徐克電影創(chuàng)作的美學(xué)意蘊(yùn)

（一）凄美的愛恨情仇

每一部影片中所講述的故事都是不同的，每一個(gè)故事中的人物都有著只屬于他們的愛恨情仇，那愛有如巍峨高山一樣的父愛，有如氣壯山河一樣的博愛；有想愛也不能愛的無奈之怨恨，有痛入骨髓的極恨；那情有的如流水一樣的稍縱即逝，有的如磐石一樣的堅(jiān)貞不渝。在徐克的影視作品中，無論是情亦或是仇，都帶著些許凄美，凄美的愛恨情仇編織了一個(gè)個(gè)傳奇式的故事，演繹了一代代人的悲歡離合。在徐克的眾多作品中關(guān)于人物情感的把握最突出的當(dāng)屬他1993年拍攝的《白蛇》和《梁祝》，《白蛇》中徐克對(duì)傳統(tǒng)神話的進(jìn)行了徹底地顛覆，虛構(gòu)了一部不折不扣的悲劇，溫婉動(dòng)人的白蛇千年修行只為得到與許仙的一段愛情，可是盡管她拼盡全力去維護(hù)還是不能擺脫被壓在雷峰塔下的命運(yùn)，她孤身一人在雷峰塔下思念著她的摯愛許仙，而她

苦苦思念的人卻看破一切遁入佛門。跟隨白蛇的小青始終不解姐姐的愛情值不值得她付出一切，帶著對(duì)人間愛情的疑惑向世人發(fā)出了“不知情為何物”的慨嘆。影片的結(jié)尾白蛇孤獨(dú)終生于雷峰塔，小青帶著疑惑憤然遠(yuǎn)離塵世，白蛇為了一個(gè)不值得愛的人而變得悲哀，小青也失去了與之相伴的姐姐，她們的故事無不是由一個(gè)“情”字而起，最后又終于“情”，在這場(chǎng)情感糾葛里她們都是受害者，為“情”所傷、所害。

“何為情”是《青蛇》中的故事帶給我們的思考，《梁祝》中的雙雙化蝶又讓我們重新相信愛情。梁山伯與祝英臺(tái)雖然在實(shí)際中沒能長(zhǎng)相廝守，可是死后卻雙雙化蝶相伴而行，世俗的一切再也不能將他們分開，從這個(gè)角度講他們也是幸福的。但是在塵世中相愛卻不能在一起是何其的悲哀，相愛卻不能相守，世俗的力量太過強(qiáng)大，當(dāng)愛情遇到它時(shí)必定要作出犧牲。不管梁祝的故事怎樣講述給我們帶來的總是一份惋惜和傷感，惋惜他們無果而終的愛情，感傷那份不被祝福的摯愛之前。

（二）奇幻靈異的影像風(fēng)格與怪力的敘事

如果說凄美愛恨情仇的展現(xiàn)是成就徐克的重要原因之一，那么奇幻靈異的影像風(fēng)格和怪力的敘事也同樣的成就了他。上世紀(jì)70年代，香港影視業(yè)發(fā)展的水平較低，一般影片中的制作手法都不能擺脫千篇一律、老套又粗糙的現(xiàn)狀。可是徐克一改傳統(tǒng)的制作手法，對(duì)動(dòng)作美學(xué)和特技效果的完美結(jié)合，使得影片中的打斗場(chǎng)面逼真刺激，故事情節(jié)的敘述獨(dú)特怪力。

電影特技的應(yīng)用開始于他所拍攝的《蝶變》，影片中在對(duì)情節(jié)和情景的呈現(xiàn)上既簡(jiǎn)潔明快又光怪陸離。在1987年版的《倩女幽魂》中，在展現(xiàn)挑燈夜讀的書生和美艷的小倩相遇并激情纏綿的情節(jié)時(shí)，蘭若寺中淡淡的霧氣、雜亂的鈴音、時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的閃電，使影片凄美的基調(diào)和氛圍更加凄美感人，影片的一開始就會(huì)讓觀眾愛不釋手。

（三）永遠(yuǎn)的民族情懷

徐克的大多數(shù)影片都在看似荒誕的表面蘊(yùn)含著豐富的哲理，或在頌揚(yáng)一些人、一些事，或在鞭笞一些丑惡的社會(huì)現(xiàn)象，在一個(gè)個(gè)無厘頭的情節(jié)里警醒著我們。如《黃飛鴻》中以主人公的視角去再現(xiàn)那個(gè)時(shí)代我國(guó)內(nèi)憂外患的現(xiàn)狀，將那個(gè)時(shí)代里像黃飛鴻一樣的習(xí)武之人對(duì)外來文化的質(zhì)疑、在那個(gè)動(dòng)蕩時(shí)代里何去何從的迷茫心里展現(xiàn)得惟妙惟肖。同時(shí)影片中在對(duì)中國(guó)文化元素的呈現(xiàn)時(shí)黃飛鴻的舞獅是最有代表性的，舞獅是中國(guó)傳統(tǒng)文化中最具特色的一項(xiàng)民間娛樂項(xiàng)目，在現(xiàn)今的生活中也能時(shí)常見到，影片中這一文化元素的呈現(xiàn)在一定程度上讓觀眾在欣賞影片的同時(shí)又能回歸現(xiàn)實(shí)。

徐克電影中所展現(xiàn)的民族情懷還包括對(duì)特定時(shí)期里中國(guó)人劣根性的解讀，在《黃飛鴻之獅王爭(zhēng)霸》中各個(gè)幫會(huì)之間明爭(zhēng)暗斗，為了一個(gè)所謂的獅王稱號(hào)不惜殺害同胞，精彩的武打場(chǎng)面下是同胞間自相殘殺的悲哀。在那個(gè)時(shí)代里人們失去了生活的方向，迷茫、頹廢、愚昧無知，人性的黑暗面都展露無遺。

當(dāng)然諸多的影片中也有對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化中優(yōu)秀部分的發(fā)揚(yáng)，《新龍門客棧》里對(duì)傳統(tǒng)文化中的“忠”“義”思想就進(jìn)行了一定程度上的贊美和弘揚(yáng)，“忠”在兵部尚書楊宇軒身上展現(xiàn)到了極致，相伴而行的便是俠客們救忠良出苦海的“義”，他們將“忠”與“義”完美的結(jié)合在一起，凸顯了我們民族同胞的優(yōu)秀品質(zhì)。

此外，在影視作品中所涉及的音樂，大多都是帶有民族風(fēng)格的樂曲，無論是《笑傲江湖》中展現(xiàn)俠客義士豪邁與灑脫的主題曲《滄海一聲笑》，還是由古曲《將軍令》改編而成的《黃飛鴻》中的《男兒當(dāng)自強(qiáng)》，每一首歌曲中在跳動(dòng)的音符后都是滿滿的民族情。

可見，在民族情懷的展現(xiàn)上徐克的作品達(dá)到了一般作品難以超越的高度，每一份民族情都是對(duì)歷史的一份尊重，對(duì)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一種敬仰。

二、徐克電影創(chuàng)作的創(chuàng)新性與體現(xiàn)

（一）在故事情節(jié)上推陳出新

徐克的電影作品大多都是在對(duì)藝術(shù)經(jīng)典的改編上進(jìn)行進(jìn)一步的創(chuàng)新，將人們思想內(nèi)的固定情節(jié)進(jìn)行改動(dòng)，使老故事有了新的意義，在新的故事情節(jié)下演繹了同一故事的不同版本，使其更能貼近當(dāng)下人的審美需求，從而引起當(dāng)代觀眾內(nèi)心的共鳴。同時(shí)，他對(duì)舊有經(jīng)典故事的改編在一定意義上都很成功，就改自老電影《黃飛鴻》的黃飛鴻系列而言，不論在票

房上還是觀眾的認(rèn)可度上都是可稱道的。

在對(duì)原有故事情節(jié)的改編上不只是做細(xì)小的改動(dòng)，而是進(jìn)行了較大幅度的改變，有的甚至背離原有故事，另起爐灶重新編撰，如《梁祝》中在對(duì)祝英臺(tái)這一人物的塑造上，將曾經(jīng)人們觀念里那個(gè)溫婉、聰慧、能沖破封建束縛的女性改變成不學(xué)無術(shù)、懶惰厭學(xué)的“逃課王”。曾經(jīng)的經(jīng)典人物被改的“面目全非”，雖然在我們意料之外，但是他的改編又在情理之中讓我們一樣可以接受，這就是他在故事情節(jié)的處理上的獨(dú)到之處。

（二）人物形象領(lǐng)異標(biāo)新

人物形象的成功塑造是一部影片成功的關(guān)鍵因素，徐克在影片的制作中對(duì)這一方面的關(guān)注度極高，不僅對(duì)原有的故事進(jìn)行了解構(gòu)與重構(gòu)，而且影片原有的角色也不再是十足的壞人與好人，而是被塑造得更加豐滿，更像生活中的，我們身邊有血有肉的人。武俠片是徐克眾多作品中的主要類型，武俠片中的俠客義士不僅武功高強(qiáng)，忠孝節(jié)義，不受塵世所沾染，他們開始變得像我們常人一樣有愛、有恨，有生活情調(diào)。新的人物塑造方式讓那些活在人們觀念里的人開始走進(jìn)尋常生活，他們不僅有著超出常人的優(yōu)秀品質(zhì)，他們身上也體現(xiàn)著常人的特點(diǎn)，也會(huì)有偶爾的小自私，也需要我們常人的兒女情長(zhǎng)、花前月下。貼近生活的人物形象，讓觀眾在熟悉的人物眼中更能清楚地看見故事的真諦。

如在《黃飛鴻》中，將黃飛鴻置于日常的生活中，母親形象的這一設(shè)定滿足了這一人物對(duì)親情的需要，使這一人物形象與我們更親近，他不再是高高在上的神一樣的人物，而是和我們一樣有血有肉的普通人。

（三）思想意蘊(yùn)破舊立新

徐克的俠客義士都被放置在有欲望、有矛盾的亂世，對(duì)人物情感的處理既細(xì)致又人性化，如《青蛇》中給予許仙和白蛇的愛情新的解讀，原有明顯的善惡、黑白被模糊化的處理，人、妖、佛不在被立場(chǎng)鮮明的進(jìn)行劃分，妖不再是惡得一無是處，人不再是被妖所迫害的受害者，佛也不是傳統(tǒng)中單一的慈悲心腸，所有人物的設(shè)定與情感的處理都被賦予新的內(nèi)涵。

《新龍門客棧》中在情節(jié)的展現(xiàn)方式上完全仿照西方的敘述方式，影片的主題不再是單一的俠義與忠奸，劇中人物的愛情被更加重視，原有的主題被淡化為愛情的背景，新主題的就此出現(xiàn)。

徐克在對(duì)原有經(jīng)典的深層級(jí)解讀上，將約定俗成的是非善惡進(jìn)行了重新定位，對(duì)原有的主題進(jìn)行了更加人性化的處理，使觀眾在欣賞影片的同時(shí)，對(duì)經(jīng)典有了新的理解，對(duì)劇中人物有了新的評(píng)價(jià)，也對(duì)是非善惡有了不同的定位。徐克對(duì)故事思想意蘊(yùn)的重新設(shè)定使得舊有的故事?lián)Q了新的內(nèi)涵，這也是他作品成功的原因之一。

（四）視聽感覺耳目一新

科學(xué)技術(shù)的發(fā)展也使影視制作受益，大量的電影特技使影片中的各種場(chǎng)景的呈現(xiàn)更加真實(shí)可感，以往由于技術(shù)的限制無法展現(xiàn)的某些場(chǎng)景，現(xiàn)在都被搬上了熒幕，一個(gè)個(gè)精彩絕倫的畫面總能給觀眾帶來強(qiáng)大的震撼，經(jīng)典的故事內(nèi)容，絕美的視覺享受，極大的提高了影片的受歡迎度。徐克拍攝的《龍門飛甲》是一部真正意義上的3D大片，無論在技術(shù)上還是內(nèi)容上都不遜色于任何一部所謂的歐美大片。

在影片的拍攝中，徐克常用到運(yùn)動(dòng)鏡頭，攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)是的一個(gè)個(gè)舊有的情節(jié)在更炫酷的背景下展現(xiàn)，使得影片的視覺沖擊力超越了一般的多數(shù)影片。他所構(gòu)建的奇幻的武俠世界，既有渲染氣氛的各種光束，也有充滿靈性的種種道具，還有劇中人物的瞬間穿越，各種形式的移形換影。所有超常規(guī)的情節(jié)都是影視特技和后期影視處理的功勞，徐克在此技術(shù)的運(yùn)用上技藝相當(dāng)嫻熟，這也在一定意義上成就了他的影視事業(yè)。

結(jié)語

徐克的生活大部分時(shí)間都奉獻(xiàn)給了電影事業(yè)，同時(shí)在影視界里，他的付出也得到了相應(yīng)的回報(bào)，獲得了行內(nèi)行外各界人士的認(rèn)可，他的影片在很大程度上滿足了各種不同受眾群體的審美需求，在各種技術(shù)的支持下他對(duì)影片所進(jìn)行的創(chuàng)新很大部分都是相當(dāng)成功的，獨(dú)特視角所進(jìn)行的選材，各種拍攝場(chǎng)景的精心設(shè)計(jì)，人物心理與情感的人性化處理無一不是促影片成功的重要條件。徐克的存在如影世界的一顆璀璨的明星，他取得成就的同時(shí)也帶給了我們不一樣的歡聲笑語。

【作者簡(jiǎn)介】魏珍珍，女，湖北武漢人，湖北工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院講師，主要從事視覺傳達(dá)，平面設(shè)計(jì)研究。