聲樂教學與舞臺實踐的關系

唐國鈞

（四川師范大學 四川成都 610101）

聲樂教學與舞臺實踐的關系

唐國鈞

（四川師范大學 四川成都 610101）

聲樂是一門聽覺藝術，是一門表演藝術，它的藝術感染力最終要靠歌唱者在舞臺上的歌唱表演來得以體現。由于聲樂教學的特殊性，舞臺實踐在教學中是檢驗學生聲樂學習效果的方法之一，通過舞臺實踐學生可以得到鍛煉，發現自己的不足。本文通過調整狀態，選擇曲目等幾個方面，論述聲樂教學中舞臺實踐應注意的問題。

聲樂 舞臺實踐

聲樂課堂教學，要求教師有計劃、有目的地指導學生掌握較為系統的音樂理論知識、技能技巧，尤其是表演技巧，進而掌握分析作品、表演作品甚至創作作品的能力。聲樂教學的最終目的就是將科學的發聲方法與歌唱理論有效地結合起來，為日后能很好地運用到舞臺實踐中打下扎實的基礎。因此，聲樂教學與舞臺實踐是密不可分的。舞臺表演實踐，是音樂表演專業教學的最終體現，其綜合性很強，包括表演者的表演、服裝、臺風、化妝，甚至還包括服務于舞臺表演的音響、舞美等因素。通過舞臺實踐，不但能檢驗音樂表演者的基本功、學習成果，還能考驗其個人綜合才能、藝術創造天賦和心理素質、儀容舉止。

一、歌唱狀態的穩定

由于琴房和舞臺的空間大小不同，演唱者的聲音傳播出去之后、反饋回來的聲音效果，對于演唱者在聽覺上有所不同。而且在琴房上課，有老師聽著，學生就特別放心；在琴房自己練習時，因可以直接聽到聲音效果，并且不受干擾，往往唱得較放松。在劇場，有觀眾看著，特別是從未見過這種場面的學生在上面演唱時更容易緊張。所以調整歌唱狀態是舞臺演出的的重要環節，在準備演出之前的一段時間里，教師在指導學生歌唱技術的同時，應告訴學生注意休息，保護嗓子，不能過于疲勞，在臨近演出的時間，各項準備工作比較繁忙，學生的心理常常顯得煩躁不安，一天比一天緊張，教師應指導學生保持平靜的心態，不要因為一些不必要的小事影響情緒，分清主次，要“拿得起放得下”，保證演出的順利。

二、選擇適合自己曲目

在上臺之前表演者一定要以自己的唱法類別、音色、演唱水平等選擇自己適合的曲目。平時演唱者要避免出現對大而難的作品進行盲目追求的現象，必須做到實事求是，選擇與自己演唱水平相合適的曲目進行演唱。如果是舉辦個人音樂會，需要學生演唱多首作品時，還應注意曲目的不同風格、不同興趣、不同速度、不同調性以及不同難度曲目進行搭配。盡量避免相同節奏，相同風格的作品安排在一起，否則整場音樂會都會顯得呆板，枯燥。我們在舞臺演唱中，不僅要展示自己的歌唱能力，更加重要的是讓聽眾與你同行，采用這種方式不僅能夠使表演者對自己進行合理的調試，同時也會讓觀眾保持較為旺盛的興趣。

三、克服怯場

聲樂表演必須要認真培養自己的心理素質，這樣才能夠對自己的狀態進行有效的調整，最終將緊張的情緒克服掉。怯場一般都是自身的緊張造成的，大部分學生由于聲樂基本功還不夠扎實，時刻擔心自己的演唱能否順利，發揮能否正常等，心事重重瞻前顧后放不開。在平時練習中，教師應加強學生基本功的訓練。所謂“藝高人膽大”，有底氣才有信心，有信心才會放松。其次，歌唱者必須要對自己的心態進行積極的調整，樹立舞臺上表演的信心。學會對自己的呼吸進行調整，將心中一切雜念排除掉，盡情的放松自己的心情。經過每一次的磨練，都應該心平氣和的總結經驗教訓，在以后的學習與教學中盡快糾正發現的問題，使每一次演出都有提高。

要想成功的在舞臺上演唱，必須具備積極向上、氣質良好、充滿活力、精神飽滿以及自信大方的表現，才能將良好的臺風形象塑造出來。在歌唱的過程中，演唱者還需要注意將音樂作品的情感用眼神表達出來，真正的用心去歌唱，將音樂作品的內在美唱表演出來，將自己的真實風格表現出來，這樣才能夠打動每一位觀眾。

四、舞臺實踐的重要性

聲樂教學的最后成果就是在舞臺上的演唱，不管演唱者是自身舞臺駕馭能力的提升還是表演能力的增強，都有與舞臺實踐具有十分密切的關系。所以，老師要讓學生多走臺，積累舞臺經驗，時間長了，公開表演的懼怕心理會慢慢消失，對于突發情況也能從容應對。藝術院校音樂表演專業培養的目標，就是要使學生成為具有較高音樂素質、較強表演能力的全面發展的音樂人才，這使他們具備走向社會、成為“音樂人”的基本能力。要實現這個目標，僅僅依靠課堂教學是遠遠不夠的，還要通過舞臺實踐，增強學生音樂表演的技能，提高組織開展音樂活動的能力。

在針對學生的舞臺能力進行培養的時候，教師的素質具有十分重要的作用，所以要將一支高素質以及高水平的舞臺實踐指導隊伍建立起來。首先教師自己必須要具備良好的舞臺實踐態度和理念，只有這樣才能夠幫助學生將正確的舞臺實踐觀樹立起來，讓學生真正的認識到舞臺實踐的重要性；其次，教師要對自己進行嚴格要求，對自我進行充實，提升自己的教學手段和教學方法；學生在完成舞臺的表演之后，教師需要有針對性的幫助學生解決發現各種問題，幫助學生在以后的練習當中不斷的提升自己，加強自身的舞臺實踐能力。

總之，聲樂表演與舞臺實踐有著密切的關系，在教學中應特別注重舞臺的實踐，鍛煉學生從最初登臺的緊張、不知所措，到一點一滴地總結經驗，將其中的原因找出來，對舞臺表演經驗不斷的總結，從而最終將緊張心理克服掉。教師與學生也可以通過舞臺發現自身存在的問題，發現別人的長處，互相促進，共同進步。

［1］張銘銘.淺談聲樂教師如何指導學生進行舞臺實踐［J］.現代閱讀（教育版）.

［2］嚴峻.聲樂技巧學習與表演時的心理調控［J］科教文匯（上旬刊）

［3吳艷彧.從近年來五部歌劇的排演看郭淑珍的教學和藝術成就［J］.《中央音樂學院學報》2010（3）.

［4］李梅芳.加強高師聲樂教學實踐環節的對策研究［J］.《黃河之聲》2011（6）.