影視剪輯在數(shù)字時代的新變化

摘 要：隨著數(shù)字時代的來臨，快速發(fā)展的計算機技術(shù)和數(shù)字技術(shù)逐漸被應用于影視剪輯中，使得傳統(tǒng)的剪輯方法具有更便捷的使用功能。此外，數(shù)字擬像技術(shù)和圖像處理技術(shù)的應用衍生了一些新的剪輯方法，在一定程度上拉升了數(shù)字剪輯應用的高度。本文將對影視剪輯在數(shù)字時代的新變化進行研究分析，以期給相關研究者以有益借鑒。

文獻標志碼：A

文章編號：1674-8883（2015）17-0272-01

一、剪輯在鏡頭中的應用

鏡頭與鏡頭之間的處理就是剪輯，保證鏡頭間的流暢即鏡頭表達的連貫是剪輯的任務前提。通過前后鏡頭的邏輯關系，理性的心理與生理觀感規(guī)律，讓其流暢、平穩(wěn)地過渡，使觀眾感受不到剪輯的應用。鏡頭是傳統(tǒng)剪輯中創(chuàng)作影視作品的基本單位，由開機至關機的連續(xù)拍攝畫面就是一個“鏡頭”，在影視播放時連續(xù)播放的連貫性畫面就是“鏡頭畫面”。比較常見的剪輯包括對畫面動作的剪輯和畫面對話的剪輯。動作的剪輯通常是將某個動作分解為幾個不同角度、不同景別的鏡頭進行拍攝。關于人物對話的剪輯則是會用兩個機位進行對話主體的拍攝，且兩機位必須位于同側(cè)的同一軸線以防止畫面方向的錯亂。拍攝后將鏡頭進行分剪，再根據(jù)鏡頭之間的邏輯進行連接，以保證畫面播放的通順、流暢。

二、數(shù)字科技對剪輯創(chuàng)作的支持比對

任何一種藝術(shù)的實現(xiàn)都是以特定技術(shù)手段為背后依托的。同樣，影視作為一種相對較新的藝術(shù)分類，其實現(xiàn)形式是以攝影技術(shù)作為強大背后支撐的，由于現(xiàn)代技術(shù)的革新發(fā)展，依托于攝影技術(shù)的影視事業(yè)獲得了長足的進步。剪輯從先前的人工剪輯到當代的非線性剪輯、數(shù)字化剪輯甚至數(shù)字特效剪輯，均無法離開數(shù)字技術(shù)手段的支撐。假如沒有數(shù)字技術(shù)的支持，當前的影視事業(yè)是不可能獲得如此巨大的進步的。

數(shù)字剪輯具有兩種作用：首先，數(shù)字特效的應用獲得了傳統(tǒng)剪輯無法實現(xiàn)的效果。例如，《海扁王》中應用的虛擬鏡頭運動模擬；《云水謠》中應用的摳像技術(shù)、數(shù)字繪景；《手機》中應用的圖層渲染和三維建模等技術(shù)。這些技術(shù)的應用極大地拓展了剪輯的藝術(shù)手法，也使無縫剪接技術(shù)由不可能轉(zhuǎn)變?yōu)橛跋瘳F(xiàn)實。其次，數(shù)字化設備的應用簡化了傳統(tǒng)剪輯方式。在剪輯中應用非線性編輯技術(shù)和采用數(shù)字設備，可以更為便捷、靈活和容易地實現(xiàn)傳統(tǒng)剪輯效果，也使更加豐富多變的敘事結(jié)構(gòu)具有現(xiàn)實可能性，同樣這也是數(shù)字化剪輯的體現(xiàn)。例如，在《羅拉快跑》中大量使用的插幀、抽幀和跳切等，數(shù)字中間片和非線性編輯技術(shù)具有無可替代的作用。假如沒有此類技術(shù)元素的支撐，即便再高明的傳統(tǒng)編輯技法，也會因預期成本和技術(shù)的制約而無法完全實現(xiàn)預期的剪輯藝術(shù)。

在前期的影片策劃階段，也同樣會大量應用數(shù)字技術(shù)。由于在影片后期處理中會大量應用各種特技，傳統(tǒng)的故事板對影片分鏡頭的描繪早已無法滿足數(shù)字時代的影片制作。而三維故事板和動態(tài)故事板的出現(xiàn)則很好地解決了這種矛盾。動畫技術(shù)故事板的使用能夠更為準確、形象地描繪影視作品的拍攝設想。具有時間直觀性的動態(tài)故事板擁有可以表現(xiàn)拍攝空間設計的三維故事板的預覽，使《碟中諜》《阿凡達》等類型的影視拍攝具有更為現(xiàn)實的拍攝預期組織性，同樣也為后續(xù)的剪輯工作提供了更有效的前期準備。

三、數(shù)字剪輯的美學變化

數(shù)字時代的影視剪輯技術(shù)在豐富剪輯技法的同時也提出了一個關于美學的話題，即關于真實的定義，而這一話題是數(shù)字時代無法避免的，數(shù)字合成鏡頭與數(shù)字擬像技術(shù)使得這關于長鏡頭和蒙太奇使用的爭論得到了緩解。

首先，數(shù)字技術(shù)在影視剪輯中的應用豐富了影視語言。數(shù)字技術(shù)的使用導致影視剪輯中出現(xiàn)了更多的超現(xiàn)實鏡頭，電影語言也更加豐富多樣，電影制作人會借助數(shù)字技術(shù)創(chuàng)造出更多的奇幻特效。例如，在電影《后天》中制作人通過鏡頭的超現(xiàn)實運動讓畫面在海岸線與城市之間穿梭，豐富了電影語言。與此同時，蒙太奇手法也在數(shù)字技術(shù)的帶動下得到了發(fā)展，非線性編輯系統(tǒng)和數(shù)字片的出現(xiàn)，使得影視劇的剪輯手法更加靈活多樣，無縫連接的合成長鏡頭促進電影語法的革命性發(fā)展。

其次，數(shù)字剪輯實現(xiàn)了對立的融合。電影理論界長期爭論的是蒙太奇學派和長鏡頭學派，蒙太奇學派主張影視剪輯要通過主觀造型和主動剪輯，將創(chuàng)作者的思想進行呈現(xiàn)，并通過時間沖突和人物塑造制造戲劇化的效果，其將影視表達視為一種語言表達。但是長鏡頭主張以冷靜客觀的角度，將創(chuàng)作人的創(chuàng)作主張隱藏在影視背后，旨在讓觀眾通過長鏡頭的羅列了解影視劇所要表達的內(nèi)涵。在影視劇的拍攝過程中，通常為了展現(xiàn)作品的真實，會借助長鏡頭來表達劇情，但是，這種拍攝卻常常難以實現(xiàn)。例如，如果影視劇中需要一個老虎追逐人的蒙太奇段落，要真實地拍攝這一畫面無疑是不可能的，因為可能會給人帶來危險，當然可以使用馴化的獅子，但是這種表演會使得劇情效果大打折扣。對此，數(shù)字合成技術(shù)可以幫助人們完成這一劇情，而這一技術(shù)的采用也使得長鏡頭和蒙太奇理論的對立得到了一定的緩解。蒙太奇手法可以不帶任何修飾地對鏡頭進行拼接，對客觀現(xiàn)象進行解釋；數(shù)字合成長鏡頭也可以將這種對立消解，將不真實的蒙太奇場景用真實的長鏡頭語法加以表達，給觀眾以現(xiàn)場感。數(shù)字技術(shù)的采用通過無縫的鏡頭拼接和場面調(diào)度使得觀眾在觀看過程中從被動觀看轉(zhuǎn)為主動參與場面調(diào)度，增加了觀眾對影視劇的認同感。

最后，數(shù)字合成技術(shù)讓影視剪輯更加符合人們的審美需求。傳統(tǒng)的電影拍攝會因為技術(shù)限制，受時間和空間的限制，無法滿足電影拍攝的藝術(shù)追求，然而，數(shù)字時代的影視剪輯可以讓影視藝術(shù)表現(xiàn)得更加自如，讓創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖更容易體現(xiàn)。藝術(shù)的真實是指藝術(shù)作品的逼真符合人們的內(nèi)心審美要求，在數(shù)字剪輯技術(shù)的應用中，可以通過數(shù)字合成鏡頭，真實地展現(xiàn)影視作品。

四、結(jié)語

數(shù)字技術(shù)在影視剪輯中的應用使得傳統(tǒng)影視剪輯的效果得到更好的改善，為影視創(chuàng)作者提供了更廣闊的創(chuàng)作空間，數(shù)字合成技術(shù)的采用實現(xiàn)了數(shù)字合成長鏡頭，消解了過去蒙太奇學派和長鏡頭學派的矛盾，推動了影視創(chuàng)作的發(fā)展。