弘揚傳統文化 搭建實踐平臺
——“沈陽音樂學院傳統音樂教學實踐基地”揭牌儀式系列活動綜述

文/馬 穎

弘揚傳統文化 搭建實踐平臺
——“沈陽音樂學院傳統音樂教學實踐基地”揭牌儀式系列活動綜述

文/馬 穎

2014年9月27日，音樂學系師生與瓦房店市瓜瓜民間藝術團演員合影留念

為了踐行“根植本土、弘揚民族”的特色化辦學理念，貫徹學院“理論與實踐相結合”的人才培養要求，在本學期藝術實踐周期間，沈陽音樂學院音樂學系舉辦了“走進田野——瓦房店市傳統音樂文化考察”系列活動?；顒影ㄌ镆翱疾鞂ｎ}培訓、建立基地、考察本土傳統音樂以及與民間藝術家互動交流學習等內容。

2014年9月26日14時，在第二教學樓101階梯教室，音樂學系主任馮志蓮教授主持召開了由全系師生參加的“2014—2015學年度第一學期藝術實踐田野考察培訓會”。培訓會上，馮主任首先為師生們講述了我院建院70余年來在傳統音樂教學與實踐中取得的許多優秀成果，并結合自己多年田野考察的實踐經驗，闡述了民族音樂學有關田野考察的理論與方法，強調了這一實踐活動的理論價值和現實意義。此次培訓會還專門邀請了我院客座教授劉桂騰作了題為《走進田野——音樂人類學數據采集方法舉要》的專題報告。9月27日凌晨，音樂學系師生一行52人在系主任馮志蓮教授的帶領下開赴遼寧瓦房店市。

音樂學系主任馮志蓮教授在作田野考察專題培訓

一、搭建平臺 建立基地

本年度藝術實踐的主旨即通過建立校外傳統音樂教學實踐基地，為傳統音樂教學提供依托平臺，努力發掘校外資源，整合校外力量，加強校外音樂教學，推動民間音樂教學邁上新臺階。

藝術實踐系列活動的一項重要內容是在瓦房店市建立“沈陽音樂學院傳統音樂教學實踐基地”。瓦房店市傳統音樂文化底蘊深厚，內涵豐富，例如，傳統的遼南皮影戲、東北大鼓、雙管樂等均被列入國家級“非物質文化遺產”保護名錄，且至今仍有良好的傳承。9月29日上午，由沈陽音樂學院和瓦房店市人民政府共同組織的“沈陽音樂學院傳統音樂教學實踐基地”掛牌儀式在瓦房店市“非物質文化遺產保護中心”隆重舉行，沈陽音樂學院副院長張力偉教授、省文化廳非遺中心以及瓦房店市文化體育廣播影視局、市文聯等相關單位負責人出席了掛牌儀式。在掛牌儀式上，張力偉副院長代表沈陽音樂學院作了專題發言，他說：“在瓦房店建立傳統音樂教學實踐基地意義重大，有了這樣一個交流平臺，對于雙方共同促進文化事業的發展，特別是對地方民族音樂文化的傳承和宏揚以及對音樂學院的作品創作、人才培養必將產生積極的影響。希望我們以本次基地的建設為契機，群策群力，做好傳統音樂文化的保護與傳承工作?！蓖叻康晔形膹V局局長姜廣英也表示：“沈陽音樂學院傳統音樂教學實踐基地在我市掛牌成立是瓦房店人民文化藝術生活中的一件喜事。這將對瓦房店市弘揚傳統文化，打造地域特色文化，保護傳承民族民間優秀文化，加強民間文化人才培養，組織開展文化交流和理論研究發揮積極的作用。市文廣局高度重視和珍惜這一來之不易的寶貴契機，我們將在音樂學院的指導和幫助下，精心設計活動載體，竭誠搞好服務，發揮基地優勢，用足基地資源，依托基地得天獨厚的有利條件，推動傳統文化繼承和發展?！?/p>

雙方共同祝賀達成友好協議

副院長張力偉教授代表沈陽音樂學院在揭牌儀式上講話

揭牌儀式現場

音樂學系師生在基地門前與領導合影留念

二、傳統文化 精彩紛呈

瓦房店市素以歷史文化豐厚、地方文化鮮明著稱。近年來又提出“打造文化瓦房店、提升城市軟實力”的目標，全市各項音樂文化事業發展欣欣向榮。投資百萬元興建的瓦房店市“非物質文化遺產”保護中心，陳列展示了復州皮影戲、東北大鼓等7項國家級和省級“非物質文化遺產”的相關資料、道具，為傳承人研究、傳習“非遺”項目提供了場所。與“非遺”項目一同被視為瓦房店市文化瑰寶的遼劇，近年來隨著巡演場次增多，影響力也逐漸擴大，已經成為地方文化精品品牌之一。

此次藝術實踐所考察的傳統音樂內容可謂精彩紛呈。先后有東北大鼓、遼南皮影戲、雙管樂、遼劇等。采訪中我們了解到，東北大鼓在瓦房店地區流傳已有300多年的歷史，2008年被列入國家級“非物質文化遺產”保護名錄。在此次考察東北大鼓的專場演出中，我們欣賞了《耗子告貓》《草船借箭》《于公案》《昭君出塞》等唱段，或傳統書目，或民間小故事，或大書中的一個小段兒，演員們的演唱吐字清晰，行腔圓潤，韻味十足，曲調委婉，親切感人，具有濃郁的地方特色，贏得了師生們的陣陣掌聲。

據當地藝人介紹，這里的皮影戲是在明萬歷年間由陜西來東北戍邊的士兵傳來的，至今已有300多年的歷史，2006年被列入全國首批“非物質文化遺產”保護名錄。此次觀看的是當地一個由六七個人組成的皮影戲班——“義和班”的演出，他們表演了傳統劇目《沙場情緣》和現代劇目《鶴與龜》。

瓦房店的雙管樂遠近聞名。據調查，這里的雙管樂于清乾隆年間由山東傳入，至今已有200多年的歷史。2008年被列入國家級“非物質文化遺產”保護名錄。此次考察我們欣賞了11個鼓樂節目的表演，其中包括著名的雙管獨奏

曲《江河水》，此曲曾被用于大型音樂舞蹈史詩《東方紅》第一場“苦難歲月”的配音，包含了雙管大部分的演奏技巧。當地藝人宋喜平的雙管演奏技巧嫻熟，其風格粗獷高亢、深沉細膩，引人入勝，十分精彩。

三、田野課堂 生動鮮活

田野課堂能夠為學生提供生動活潑、豐富多彩的學習環境，充分調動學生多種感官參與學習，增加了直觀性、形象性、生動性，從而大大提升了課堂教學的效果。田野課堂以其直觀、形象的展示教學過程，使教學活動立體化，不但給傳統音樂教學的改革和發展帶來生機和活力，也可以使學生更好地理解音樂，把音樂教學變得更為生動活潑，從而會大大推動音樂教學質量的提升。

以往在書本里見到的傳統音樂知識一下子呈現于眼前，如此鮮活生動，使同學們興奮不已。比如，東北大鼓的演出，第一個節目《復州八景》是由當地4個小女孩演出的小段兒，“八景”分別是：“永豐夕照”、“西屏曉月”、“水泡荷風”、“橫山遠眺”、“龍口甘泉”、“龍潭靈異”、“料柯遺跡”、“溫泉滌垢”。七八歲的小女孩一出口，腔調、韻味十足，語言、神態、動作中透露出一份自信和從容，不免讓人深感欣慰，東北大鼓后繼有人。對于皮影戲的演出同學們似乎格外好奇，還沒等演出開始就紛紛跑到后臺問這問那，拍照錄像。皮影藝人分前后兩排坐在影窗后，前排左側第一人是拿影的班主，中間是貼影的耍影人，右為司鼓，即專門擊打鑼、鈸、鼓等，后排是樂隊，拉主弦者居中間，其他樂手在兩側。很多同學都是第一次零距離地觀看皮影表演，燈影憧憧，皮影翩躚，一個個皮影人物或勒馬徐行，或縱馬奔騰，活靈活現地演繹著中國古典文學中的英雄形象，跌宕起伏的故事情節引人入勝。戲班全體人員都要參加演唱，劇中的生、旦、凈、末、丑等角色由他們分頭演唱。其中有一個男唱女腔的演員，唱女腔時“掐嗓子”唱，即用“小嗓”演唱，其細聲細語，婉轉優雅，別有一番韻味。最后一天的鼓樂演出更為精彩：《一條龍》和《單鳥》是復州鼓樂獨有的曲目，獨特的演奏使得傳統曲目在音色、旋律上發生變化，給人耳目一新的感覺。吹打樂《龍舞豐年》寄托、表達了勞動人民對美滿生活的向往和樸素的審美情趣。

采錄遼南皮影

觀賞遼劇《賣馬》

四、采訪交流 深入學習

采訪交流是民族音樂學學習和調查研究中很重要的方式之一，是學生開展研究性學習活動常用的方法。通過采訪、評論、交流、深入學習，可以培養學生發現問題、主動思考以及搜集信息、處理信息的能力。

每場演出開始前和結束后，便是采訪交流和互動學習的時間。比如，在皮影表演之前，當地“非遺”中心馮秉權主任向同學們介紹了有關遼南皮影的知識，他還講述了影人的制作與構造，影人常常是由頭楂和身子兩部分組成的側身像，其雙手和脖子上都用線連在一根鋼絲上，鋼絲的下端安裝細高粱秸稈，表演者操縱秸稈，就能使影人做出各種動作來?！傲x和班”班主演示了《鶴與龜》劇中“鶴”起、飛、落的靈活技藝動作，并現場傳授給師生，交流學習氣氛十分熱烈。之后，師生與藝人進行了皮影戲唱腔方面的學術交流和研討。藝人介紹了皮影的基本曲調，例如【平唱】【三字緊】【五字緊】【七字緊】【硬唱】【大金邊】【小金邊】等，并進行了示范演唱。在閻店鄉觀看當地的“瓜呱民間藝術團”的“小遼劇”、“小評劇”和“二人轉”等民間音樂樣式的生動表演后，師生與藝人們也進行了深入的交流與采訪。尤其對于用民間樂器卡碗演繹男聲演唱格外好奇，還熱情地邀請演奏者展示卡碗的演奏過程，了解到通過調整卡碗與卡哨的距離可發出接近人聲的聲音，令大家嘖嘖稱奇。同學們對于藝術團成員自編自導自演的遼劇《菜花點菜》的編劇兼藝術團團長的提問的討論似乎最為熱烈。對于同學們所提出的所有問題，民間藝人們都毫無保留地向同學們解答、展示。在與藝人們的交流中得知：這里許多民間藝人已年逾花甲，而且多數是半職業藝人，平時既要務農打工，又要抽時間行藝，但他們卻常年累月堅持著，這種不離不棄的精神讓人敬佩。他們讓同學們解決了疑惑、見識了新奇的樂器，了解了藝人們的臺前幕后。

現場傳授，互動學習

師生觀摩民間藝術家“咔碗”演奏技藝

本次藝術實踐活動使音樂學系的全體師生收獲頗豐，深受鼓舞。一方面，加深了師生對本土音樂文化的認識與理解，體味到了傳統音樂的藝術魅力與持久生命力之所在；另一方面，增添了師生對本土音樂文化傳承的責任感。師生紛紛表示，真實鮮活的傳統文化就在我們身邊，而且是如此生生不息，它是東北人特有的藝術追求和對生命價值的表達，我們應該更好地傳承與弘揚。本次藝術實踐是音樂學系實施教學改革的階段性舉措，它不僅是深化與拓展課堂教學的一項實踐活動，更是繼承魯藝優良傳統、貫徹學院特色化辦學理念的有效落實，對于推進我院建設“高水平、有特色、國際化教學研究型音樂名校”辦學目標的實現必將具有重要的意義。

習近平總書記在文藝工作座談會上的講話中說，社會主義文藝從本質上講就是人民的文藝。習總書記的講話發展了毛澤東同志在延安文藝座談會上的講話精神，是我們這個時代文藝工作的最強音，吹響了民間音樂復興的號角，為我國民間音樂的發展指明了方向，也堅定了我們音樂學人做好民間音樂工作的信心。民間音樂是我國寶貴的傳統文化遺產，弘揚和發展民間音樂是我們的神圣職責。而民間音樂的市場在民間、在田野，田野永遠是民眾生產和傳承民間音樂的土壤，只有通過在田野中不斷感受民間音樂的實踐，才能不斷為發掘、整理、利用和發展民間音樂做出自己應有的貢獻。今后音樂學系師生還將繼續深入民間，深入田野，向人民學習，體驗民間音樂生活，感受民間音樂的美好，促進民間音樂的傳播，為繁榮我國各民族優秀的民間音樂傳統奉獻自己的力量。

（責任編輯 李浩）