青花花鳥畫的表現形式

馬 超

（江西省陶瓷研究所 景德鎮(zhèn)市 333000）

青花花鳥畫的表現形式

馬 超

（江西省陶瓷研究所 景德鎮(zhèn)市 333000）

青花花鳥畫，藝術特色，繪畫藝術

歷史悠久、源遠流長的陶瓷歷史和卓越的工藝藝術成就，譜寫了中國陶瓷藝術史。其中青花瓷的燒制歷史悠久，窯口遍布廣泛、紋樣、造型豐富，受到民眾喜愛，為其它品種難與媲美。我國青花瓷在陶瓷界享有極高的聲譽，青花畫裝飾在其它陶瓷種類中又別具風味。

表現青花的藝術意境主要是通過線條的簡練、粗細、點線等筆法，每一筆一畫都有著剛柔、虛實、濃淡、輕重的變化美，在運筆的過程中有中鋒、側鋒、逆鋒、拖等的藝術技巧。青花具有勾線、分水、布局的特點：剛勁的線條，濕潤的分水，疏密有致的布局在繪畫作品中各具畫理和畫意，引人入勝。

一、青花花鳥畫的藝術特色

在陶瓷藝術作品中，青花花鳥作為一個重要的表現題材，從古至今歷代陶瓷藝術家們創(chuàng)作出大批的青花花鳥畫的精品佳作，給人以美的感受。風格不同，形態(tài)各異的花鳥圖，寄托了作者的思想感情審美情趣。

青花花鳥畫陶瓷繪畫的一個重要的組成部分是以描繪花蕊、竹石、禽鳥、蟲魚等為畫面主體。中國水墨畫講究“墨分五色”，這與青花裝飾的“料分五色”有異曲同工之妙，其中五色分為：頭濃、正濃、二濃、正淡、影淡。青花花鳥畫創(chuàng)作時講究的青花分水，會根據畫面要求采用高水、中水、低水，使陶瓷胚胎上呈現出深淺濃淡，疏密茂密等不同變化的豐富形象，從視覺上達到更完美的審美高度。

青花陶瓷花鳥畫在陶瓷藝術中是工藝比較強的。不同于純粹的中國畫，青花陶瓷花鳥畫既借助詩，書，畫這種文人化畫風，又不單純地追求詩，書，畫表現形式；既不能忽視中國畫的美學要素，又要達到陶瓷工藝特性和材質要求的符合標準。在不同的器型上，既要塑造不同的藝術形象，又要彼此相互關聯和協(xié)調，最后通過“泥與火”的有機結合，來淋漓精致地展現陶瓷獨特的質地美，造型的形體美和繪畫的裝飾美。由藝術的表現性，工藝的精湛性，步向詩畫般的藝術境界，使創(chuàng)作者在繪畫創(chuàng)作過程中充分發(fā)揮了對花鳥畫的筆墨情趣，同時也可以為花鳥畫注入了新的血液。這也是青花花鳥畫的一大藝術創(chuàng)新特色。

二、青花花鳥畫的裝飾特點

青花畫花鳥瓷畫的另外一大藝術特色是表現人性，也就是說，畫家創(chuàng)作時注入個人的思想情感，通過花和鳥神態(tài)的傳達在畫面上顯現出來。花和鳥的形象神態(tài)主要從三方面展示出來：一是蘊含意味的花貌形態(tài)，或靈秀生動、或清新滋潤、或厚重含蓄，畫面的優(yōu)美神態(tài)使人們的視線被吸引，意味深長。二是在創(chuàng)作構思方面，花鳥畫則主要以技藝塑造手法進行創(chuàng)作，賜予花鳥以靈性的形象讓畫面生動起來，使畫面更具有獨一無二的形式美感，讓人感受花鳥畫的美妙世界，令人心情愉快。三是點、線作為花鳥畫純化了的一種符號，在水與墨、點與線的精妙施用中，將傳統(tǒng)的文化因素和現代的時代因素滲透到形式技巧當中，并通過畫中塑造花卉、鳥禽的美好形象，將情感的表達得更深刻和真實，使觀賞者在情感上達成共鳴。

在實際運用中，點、線作為青花花鳥畫的一種創(chuàng)作構思手段，在今天依然保持新鮮感，被大眾所學習和運用。作為一種藝術門類，任何技藝并不在于它是否隨著時代的發(fā)展而失去它的價值，變得不流行，而是它能恰到好處地能使創(chuàng)作者的題材相對接，將技藝運用自如，并從中選擇適合的表達對象的語言符號注入創(chuàng)作中進行再加工再創(chuàng)作。青花花鳥畫正是通過對花卉、羽毛、草蟲等生機勃勃的美好形象創(chuàng)作，來展現萬物生春、 朝氣逢勃的生機盎然的景象，表達創(chuàng)作者對大自然的真善美的追求與感受，從而形成富有更多自然美，藝術更具生命力的藝術特色。

三、青花花鳥畫的美學追求

青花花鳥瓷畫歷來講究韻味和境界。能把作畫的花鳥畫得十分逼真，但還不能自稱為藝術家。作為一個真正的藝術家，不僅要有嫻熟精湛的技巧，還要把蓄積在內心的真知灼見用筆表現出來，其作品才有真正的藝術價值。要畫活一只鳥，一朵花，瓷畫家不僅要長期的細心觀察，獨立思考，還應具有豐富的內心情感世界將技巧表現得更嫻熟。準確的來說，在創(chuàng)作時就是要虛實結合，意在筆先，揮灑自如，奇趣橫溢，將個人的思想感情淋漓盡致地表達在作品當中，合乎于情，合法于理。

四、青花花鳥畫的美學意味

在景德鎮(zhèn)，從事青花花鳥瓷畫創(chuàng)作的陶瓷美術工作者不少，對青花花鳥瓷畫的意境表現也非常廣泛，在日常生活中，人們常用實在的物象喻指精深且復雜的情感，可收到“情物交融，借物達情”的藝術效果。從思維形式上來說，其與象征、比擬、諧音、聯想等，同屬于傳統(tǒng)的意象思維，由象著意，意從象出。如果審視各種社會交往，我們不難發(fā)現，人們?yōu)榱松羁糖腋挥星槿さ谋磉_心情或思想，常常把美好的祝愿寄寓于饋贈禮品，如果玫瑰花表示愛情，用康乃馨表示健康，用紅蘋果表示平安，用百合花表示友好，用白菜表示百財，用牡丹表示富貴等。從物象上來看，大象表示萬象更新和權位（象與丞相、宰相的相諧音），石頭表示時（石）來運轉，蔥頭表示聰明和有層次，帆船表示一帆風順，竹子表示虛心和節(jié)節(jié)高，蘭花和菊花表示君子，鴿子象征和平，麻雀喻指爵位等。這些以花鳥的美好形象、吉祥寓意既突出畫家的情懷又表達了人們對美好生活的向往，對事物的祝福，將花鳥畫的美學意義表達地更真切和深刻。

在藝術家的筆下，無論是飛蟲，鳥雀，或是牡丹、山茶，用筆用墨都是那樣自由自在，放松閑散，簡單自然。那一朵朵萬木競秀的花卉，一片片草木復蘇的綠葉，一個個奇裝異服、精靈古怪的鳥兒，既像是心靈的放空，又像是放馬南山，毫無牽強與刻意的做作?？此菩攀帜閬淼臏匚臓栄?，見性明心的意境，在造型、神韻、意念的有機結合是對人格化的自然體現。在筆情韻味中，具有濃郁輕松的生活樂趣。因此，從畫面的創(chuàng)作到心靈的傳達就像一首首實而不虛、表里如一的自然交響曲，牽動著我們的心弦，給欣賞者以神秘的遐想。這樣的一個藝術家主觀感受與客觀物象相融合的“物化”過程，不僅表現了青花花鳥畫的生意盎然，而且也充分表達出了作者的情感。

青花花鳥瓷畫的美學意味還體現在以形傳神，注重意境。一幅青花花鳥瓷畫作品，如缺乏意味與內涵，即使將花鳥畫的再細膩和精細，卻沒有神韻，也不過就是一個沒有生命力的精致裝飾標本。我們之所以能被用青花裝飾在陶瓷載體上那些相尋相覓的小鳥，練歌起舞的孔雀，歡樂相聚的山雀，呼喚春意的雪雞，展翅而起的鯤鵬而產生的意境、意趣和意蘊所感動，是因為透過青花裝飾這種形式美看到了自然物象轉化的美學趣味。青花花鳥畫如果失真于情趣和意境，就會失去光彩，失去詩意，就會成為抽象而單調的裝飾畫了。也就是說，如果青花花鳥畫知識客觀地去表現和再現自然，不將主觀精神注入其中，力求創(chuàng)造意境，抒發(fā)自己的情趣、思緒和情感，只作為一種裝飾形式不能表現意境，不能以形傳神，不具有藝術生命力，也就意味著這一形式本身缺乏更新與發(fā)展，也就給創(chuàng)作者制造探新和發(fā)展的空間了。

五、結 語

青花花鳥畫藝術作品，注重藝術性與曠遠性相結合的意境表現。它一方面是創(chuàng)作者從現實生活中攝取具體的裝飾題材，提煉出藝術形象來激發(fā)創(chuàng)作者的思想情感，表達出作者的追求，進行再創(chuàng)作，讓觀賞者在欣賞時發(fā)揮聯想力和想象力，以此產生共鳴。另一方面又是作者以文人畫的筆情墨韻，借助具體的裝飾題材，通過簡潔、精煉、夸張、變形的奇巧構圖，反映現實生活中的某些場景，營造一種詩化般的意境，使得作品在揭示和表現大自然美麗的同時，也將其形象賦予生命力的形態(tài)，變得更加鮮活律動、疏放空靈，達到形神共生并有的佳境。這既是青花花鳥藝術的真諦，也是陶瓷美術工作者不懈追求的藝術最高境界。

The performance form about painting flowers and birds on Blue&White Porcelain

陶瓷創(chuàng)作者感悟和追求自然美，通過描繪花卉、鳥禽、草蟲等美好形象，用具體或抽象、用心或隨性、細膩或粗獷的筆觸，用青花的沉靜優(yōu)雅，形象生動地盡情表現萬物生春、鳥語花香、欣欣向榮、和諧統(tǒng)一的美好世界，從而形成寧靜清新、淡雅詩意的藝術特色。