融，以絲之名

小伊

融，一個純粹的設計展，一群純粹的設計師。每一次，他們都從西湖出發，每一次，他們都回到這里。

當大多數人被湘繡栩栩如生的畫面所吸引時，一個畢業于米蘭理工的時尚設計師盧靖毅，卻被70多種湘繡傳統針法所吸引。2013年8月，盧靖毅接受了由杭州品物流形張雷策展的“融·絲”的邀請，與其他16位設計師一起，從“絲”不同的狀態出發，結合不同的中國傳統手工藝進行創作。

融，是一個五年規劃。從2013年至2017年，力求通過5個杭州傳統材質（竹、絲、土、銅、紙），還原中式設計的內在元素和人文情懷。繼2013年的“融·竹”之后，2014年的主題為“融·絲”。設計師們孕育一年對絲的理解和嘗試，將這種最傳統的中國材質進行解構，再融解到他們各自的領域中去。他們反對簡單復制傳統圖案和形態，堅持創造當代設計語言，這便是“融”的設計精神。

“半成品”- 蛾

材質：絲繡（絲線&棉線）、歐根紗、樹脂

設計師：盧靖毅（服裝設計師，畢業于米蘭理工大學，目前工作于米蘭。）

“半成品”系列由兩個部分組成：被稱為“蛾”的首飾和被稱為“衫”的服裝。設計師被事物未完成時的美所吸引：半成品刺繡畫上的針跡、抽絲之前破繭而出的蠶蛾……都是在成品中看不到的狀態。傳統的絲繡畫“滿”而“光滑”，針跡被盡可能地隱藏。而在這個設計中，繡是一種材質，用它來形成透明和不透明的對比，不同針跡的混合和重復形成新的面料肌理。蠶蛾的形象用這種方式詮釋，被封存在透明樹脂中，使未完成變成永恒。

“半成品”-衫

材質：絲繡（絲線&棉線）、歐根紗

設計師：盧靖毅

東方服飾與西方服飾最大的區別是，前者修飾的是姿態美，后者修飾的是人體美。衫的版型來源于傳統的中式平面裁剪，用幾何形態構成。繡被看做一種面料處理方式，在真絲面料上營造出透明和不透明的對比。

①絲閣

材質：天蠶緞

設計師：Jovana Zhang（品物流形設計合伙人）

絲是一個非常神奇的材料。它從蠶開始，吐絲，成繭，把自己包裹起來。受此啟發，設計師用天蠶緞交織、縫制，最后完全遮蓋住框架，最終形成一個絲綢的儲物柜。

②隱

材質：桑蠶絲

設計師：王圣海（品物流形設計合伙人）

隱源于絲綢，它是非常輕的天然材料，結合中國傳統手工造紙術，使蠶絲顯得云霧繚繞一般，表達出寧靜的禪意。

③映

材質：絲

設計師：Christoph John（品物流形設計合伙人）

受蠶吐絲形成繭的過程啟發，同時利用絲織纖維具有一定硬度的特性，交叉纏繞成了盤子和花瓶。通過柔和的手感以及隨性的造型，實現內斂的奢華感。

④輕漾

材質：清水絲綿、實木、鋼絲、直流風扇、發光板

設計師：錢之川（工業設計師）

風聲起落，惹一湖春水盈盈輕漾。這是利用清水絲綿的濾網特性設計的一款會呼吸的空氣凈化器。打濕可做加濕器，滴上精油可起到香薰作用。一呼一吸須臾之間，表達的是對生命的尊敬。

①嫘祖鞋

材質：100%生絲、桑皮紙、100%亞克力

設計師：Nicole Goymann（德國面料設計師，現擁有獨立品牌Juli Hara。）

作品名稱來源于中國古代嫘祖養蠶的傳說。外殼堅硬的蠶繭通過沸水的處理變軟后抽絲，絲再經過纏繞，形成鞋面。通過與天然膠水的結合，變硬，成為可承重的鞋子。

②栩

材質：100%絲綢（學名油絲）

設計師：丁寧&徐燕輝（中國時裝設計師，2007年創立設計師品牌MATCHBOX）

“栩”的靈感來于中國成語——栩栩如生。設計者想表達在流暢輕快的設計狀態中，逐漸去掉傳統絲綢繁復的設計元素，去掉設計化的現代感，只在乎設計狀態的自然表達。因油絲由絲的短纖維構成，在設計過程中，最希望保留原有的質樸風貌，但也能體現絲精致高貴的多樣性。

③蠶房

材質：絲線

設計師：紀靈子（平面設計師&旅法藝術家，目前長住巴黎。）

“蠶房”燈通過模擬蠶吐絲，用最原始的絲線纏繞疊加的方式，讓其本身粘連建造成房子。蠶繭是蠶的房子，家是人類的房子，融合兩種房子的形式，做成一個屬于人類的蠶房。燈罩的功能并不是唯一的，它也可以放大形成裝飾床罩，也可以是屏風的形式。

④云

材質：印度絲、金屬框

設計師：Vincenzo Vinci（意大利家具設計師，Collectivo的聯合創始人。）

“云”是一組懸浮的墻壁或屋頂裝飾，旨在表達絲綢輕盈、通透的特性。通過設計一些不規則的模塊，用絲綢包裹，隨意固定在墻面，就好似一片片云在天空中自由浮動。

⑤宋-長衫

材質：杭羅

設計師：梁海靜、梁曉野（“凈蓮滿堂”工作室創始人）

該作品源自江蘇南宋德安周氏墓的小袖直領衫子。“羅”是中國的一種傳統的絞經織物，其質感輕薄通透，是宋代女子常著衣衫。作品通過本身若有似無的空靈質感向人們傳遞宋人的簡潔和靜逸，而這種空靈的美感恰恰能和當代人文視覺形成共鳴。

⑥連理枝-孵

材質：925銀、真絲線、玻璃、樹脂、鋼、鋯石

設計師：張小川（中國新銳首飾藝術家，創建“小川工作室”及同名藝術首飾品牌。）

蠶在生命轉化的過程中吐絲做繭，形成了造型功能獨特的絲纏繞體空間，這個過程代表了生命的進化和孕育。“連理枝-孵”就是用蠶絲線纏繞的方式，希望模仿及重現這個生命過程，由纏繞包裹帶出生命體由內而外的張力和迸發力。

⑦起初

材質：手工蠶絲撈紙

設計師：潘杰（“觀唐”景致家居品牌總設計）

桑，泥土中生長；蠶，用生命吐絲。最初的制造材料，經過多種方式的加工，用影像賦予它生命的另一種意義。作品用藝術微噴制作，以最原始的手工方式所制造的材料與當代科技結合，試圖引發對傳統工藝未來的思考。

⑧微風

材質：絲綢、鐵、PET紙

設計師：章俊杰（中國美術學院設計藝術學院講師，工業產品設計師，素生SOZEN創立者。）

利用復合材料的設計將絲綢制作成較硬的材料，從而可以通過切割方式去塑造絲綢的流線造型，燈罩形成了隨微風飄動的感覺，且非常容易裝配。

⑨團扇

材質：陶瓷 木頭

設計師：馬良旭（靜觀陶瓷產品設計工作室創始人）

作品通過陶瓷重新演繹團扇，設計師將絲綢的通透性引用到陶瓷材質的運用上，探索陶瓷新的材質特性，豐富陶瓷材質的設計語言。

設計師訪談：為什么要做“融”設計展？

張雷：融，在古漢語中意為上升的炊氣，今意融化與融合，即設計師應該繼承的是祖宗留給我們的思想、方法、精神、手藝；而非現成的圖案、圖像和樣式。設計師經過學習消化之后，重新根據當代的生活方式創造出新的設計，并思考未來的傳統。我們把整個過程叫做“融”。融的作品，是一種顛覆性的創新。

“融”全稱是“融 Handmade In Hangzhou”，中文譯為“杭州手工制造”。在整個社會癡迷于建設工業城市的時候，不應該忘記一個城市的歷史文化和手工藝所衍生出的文化產業，才是這個城市能夠可持續發展下去的潛力。

你如何理解“融”的主題？

盧靖毅：“融”的含義有兩個方面：融“解”和融“合”。分解傳統工藝的生產工序，再重新組合成新的產品，將傳統的技術融化在現代的產品中。所以雖然由傳統手工出發，但我們做的并不是手工藝品，而是設計作品。

張小川：“融”是一種狀態，是一種物質轉換中的過程，所以“融”是經過思考、過濾而得到的一種或多種結果。

馬良旭：“融”是一種整合統一，是對平時設計實踐的綜合，5年我們選取5種材料，5種材料互不相關，經過“融”的創作實踐，它們不再是單一的材質，最后可能成為一種或是無限種全新的材質，這是“融”所追求的現實意義。

設計的過程中最大的挑戰是什么？

紀靈子：最大的挑戰是絲纏繞后的結構平衡以及結構的長時間保持。

章俊杰：將柔軟的絲綢硬化是我的設計理念，挑戰在于材料的成型，希望用可以量產的堅硬材料去體現柔軟特性。

盧靖毅：最大的挑戰是樣品實現的階段：一方面和傳統手工藝人溝通，聽她們的意見，另外要守著她們制作樣品，好在適當的時候喊停。因為稍不留心，就有可能繡過了，而再修改或者拆掉都是很麻煩的事。我最大的體會是，和手工藝人合作，需要極大的耐心和尊重的態度。我覺得有時候設計師和手工藝者的界線很模糊，似乎只有當一個設計師自己先變成了手工業者的時候，作品才能更加有厚度。