倪瓚的書畫鑒藏觀

樊 穎

（首都師范大學(xué)，北京 100048）

在中國的繪畫史上，倪瓚的畫作被稱作文人畫藝術(shù)的巔峰，被后世奉為畫中“逸品”。他用凝練的筆墨描繪家鄉(xiāng)太湖一代的山水，畫面中往往是幾株枯木立于河岸之上、遠(yuǎn)處的小山輕描淡寫，意境簡遠(yuǎn)疏朗，自有一種空闊寂寥的氣氛，如同倪瓚本人安于隱逸、超然物外的性格。倪瓚的書法專攻小楷，早年師法鐘繇，后又參以隸意，格調(diào)高古，平淡天真；其詩歌“沖淡蕭散，尤負(fù)氣節(jié)”，亦有造詣。然而很少有人知道，倪瓚還是一名優(yōu)秀的書畫鑒藏家，他的鑒藏活動在元末活躍的書畫鑒藏圈里頗有影響。

倪瓚出生在無錫富裕之家，盡管父親早亡，但是在其長兄倪文光的苦心經(jīng)營和悉心調(diào)教下，少年時代的他享受著富家子弟的優(yōu)渥生活，遠(yuǎn)離世俗，埋頭讀書，“經(jīng)史諸子釋老黃岐紀(jì)勝之書，盡日成誦”①。倪瓚“平生無他好玩，惟嗜蓄古法書名畫”②，倪文光去世后，倪瓚接手治理家業(yè)，并以心血之力建造清閟閣。

清閟閣是倪瓚陳設(shè)古董雅玩和讀書的場所，是在倪文光筑造的玄文館的基礎(chǔ)上建成的建筑群，更是倪瓚的匠心設(shè)計。《無錫金匱縣志·古跡》中有描述：“清閟閣在梅里鄉(xiāng)，元倪瓚故居，旁列碧梧奇石，設(shè)古尊罍彝鼎法書名畫，其中非楊維楨、張雨諸人不得至。他有云林堂、朱陽館之屬，以清閟閣為最。”倪瓚把大部分時間和精力花在清閟閣里，或吟詩作畫，或鑒藏古玩，邀請名流雅士等來此品茗賦詩。用這樣一座建筑陳列書畫藏品自然相得益彰，遺憾的是倪瓚沒有關(guān)于個人收藏的著述，直到明代張丑在《清河書畫舫》里才提及經(jīng)倪瓚收藏過的書畫，包括鐘繇《薦季直表》、王獻(xiàn)之《洛神賦十三行》、智永《月儀獻(xiàn)歲帖》、褚遂良《楷書千字文》、張旭《秋深帖》、米芾《寶章待訪錄》《海岳庵圖》、張僧繇《星宿圖》、吳道子《釋迦降生圖》、常粲《佛因地圖》、荊浩《秋山圖》、李成《茂林遠(yuǎn)岫圖》、董源《瀟湘圖》等二十件珍貴書畫名跡。這些藏品絕對稱得上是上等精品，可見倪瓚的品位是很高的。

一、鑒藏法書，注重筆意

倪瓚的清閟閣收藏有大量的晉唐法書，鐘繇、王獻(xiàn)之、智永、褚遂良、鐘紹京、張旭的墨跡赫然在目。元代書壇主張“復(fù)古”、“回歸晉唐”，力圖恢復(fù)二王筆法，這一思想幾乎影響了元代所有的書家，如鮮于樞、鄧文原、康里巎巎、柯九思等，他們在書法創(chuàng)作上遵循前人的要求，并積極實踐，形成溫潤平正的時代書風(fēng)，書家之中對于晉唐法帖的向往與收藏也是一股熱潮。

倪瓚鑒藏法書的關(guān)注點主要在于作品的筆意。我們看倪瓚在《唐人臨右軍真跡圖冊》后的跋語：

書畫一關(guān)紐也，書家臨榻猶畫之臨摹也。所謂一筆畫一筆書，以其顧盼精神，連屬不斷，故晉宋間人有此語也。此唐人臨右軍真跡，又間為正書，于行間沉著痛快，絕非五代宋人所可到卻。文伯氏舊藏十八帖，后又獲二帖于其藏書故家，其合璧之喜神明復(fù)還，舊觀非珠還合浦、劍入延平者耶？至正甲辰十一月廿五日獲觀于寶古齋，觀以謹(jǐn)識。倪瓚。

在這段材料里，倪瓚肯定了流暢的用筆能夠反映出書寫者的精神面貌，而他眼前的法書正是由于用筆 “沉著痛快”，與唐人的用筆方式相近，因而“絕非五代宋人”可以做到。當(dāng)文伯氏將所有收藏匯集一齊時，整件作品如同失而復(fù)得一般，氣息流動，倪瓚贊嘆道“神明復(fù)還”，大有完璧之欣喜。

倪瓚《題米芾寶章待訪錄》也是通過用筆判斷其真?zhèn)危?/p>

秘閣《寶章待訪錄》，大米小楷真跡，秀潤圓勁，固足壓倒蘇、黃。尤是用筆妙處，極得右軍《樂毅論》法。平原陸完僭評，善書者必能深辨。丁丑九月，燕市重裝，謹(jǐn)題。

《寶章待訪錄》是倪瓚的收藏精品，是米芾中年時所作小楷作品，原跡現(xiàn)已失傳，倪瓚評定依據(jù)是此卷的用筆“極得右軍《樂毅論》法”，超越了蘇軾和黃庭堅。張雨曾說倪瓚“神交海岳”，意思是二人在精神上有相同之處，倪瓚與米芾同為潔癖之人，“居處事物一務(wù)清致，綽然有米南宮之風(fēng)”③，在書畫創(chuàng)作中，米芾往往“信筆作之”，倪瓚主張“逸筆草草”，觀點尤為相似，所以倪瓚對米芾書跡真?zhèn)蔚呐袛嗍鞘肿孕诺摹?/p>

蘇軾率然得意的書風(fēng)與倪瓚的書寫理念較一致，盡管清閟閣不曾收藏蘇軾的墨跡，然而倪瓚經(jīng)常在其他藏家那里獲觀蘇軾墨跡并有題跋，如《題東坡芙蓉城詩》：“坡翁書大小真草，得意率然，無不入妙，字形或似顏魯公，或似徐季海。此卷絕有《黃庭》神韻，為尤難得也。”

元代書論多以題跋的形式流傳，倪瓚的題跋也反映了他的書法美學(xué)觀念，他自謙道：“繆書不由講學(xué)，點畫不能遒媚，結(jié)體還更俗惡。”④這段話是倪瓚婉拒張經(jīng)邀其為蘇州縣學(xué)書碑上石所言，所謂“遒媚”是指書跡骨力與神采并存，既有剛強(qiáng)之氣，又不失嫵媚的情趣。他在《追和蘇文忠公墨跡卷》和《趙孟頫行書洛神賦卷》時都用到了“圜活遒媚”一詞，也有“夭矯鐘王跡，遒媚骨肉勻”的詩句，這不僅符合元人對于晉唐古雅之氣的追求，而且是倪瓚尋求“脫俗”的藝術(shù)境界和人生價值的標(biāo)榜。文徵明評其書法云：“倪先生人品高軼，其翰札奕奕有晉宋風(fēng)氣。”倪瓚認(rèn)為要達(dá)到藝術(shù)的更高水平需要“工于書，人品異俗”，二者缺一不可，因此無論是其交友往來，還是書畫收藏都是要滿足這個標(biāo)準(zhǔn)的。

二、鑒藏繪畫，倡導(dǎo)逸氣

倪瓚收藏了前代諸多名家畫作，從中汲取前人的創(chuàng)作經(jīng)驗，尋找創(chuàng)作靈感并付諸實踐。長期的藝術(shù)實踐形成了倪瓚?yīng)毺氐睦L畫觀念，他曾言：“余之竹，聊以寫胸中逸氣耳，豈復(fù)較其似與非，葉之繁與疏，枝之斜與直哉？或涂抹久之，它人視以為麻、為蘆，仆亦不能強(qiáng)辨為主。”倪瓚在《跋畫竹》一文中說自己的繪畫是為了抒發(fā)胸中的逸氣，而不是為了復(fù)制現(xiàn)實的物象，也不在乎別人是如何看待自己的畫的。這即是倪瓚著名的“逸氣說”。但是我們必須清楚，倪瓚的“逸筆草草”不是繪畫時敷衍了事的態(tài)度，也不是漫無目的地涂鴉，這是需要畫家經(jīng)過很長時間的艱苦訓(xùn)練和學(xué)識積淀才可以觸及的境界。所謂“逸氣”是倪瓚渴望自由與超脫，遠(yuǎn)離俗世、回歸自然的精神向往，是他“據(jù)于儒，依于老，逃于禪”的人生哲學(xué)。這種追求“逸氣”的態(tài)度反映在其鑒賞繪畫作品中，從現(xiàn)有的題跋和題畫詩來看，倪瓚多從“逸氣”的層面出發(fā)衡量畫家和作品的藝術(shù)價值。

倪瓚在評價元代四大畫家時曾說道：“本朝畫山林水石，高尚書之氣韻閑逸，趙榮祿之筆墨峻拔，黃子久之逸邁，王叔明秀潤清新，其品第固自有甲乙之分，然皆予斂衽無間言者。”⑤高克恭在元初畫壇的名聲不亞于趙孟頫，繪畫尤以墨竹見長，倪瓚有詩贊曰：“本朝畫竹高趙李，慚愧后來無寸長。下筆能形蕭散足，要須胸次有筼筜。”⑥趙孟頫在元代文壇的影響最大，后文有專門論述。黃公望與倪瓚認(rèn)識較早，是倪瓚的良師益友，二人在繪畫上多有切磋，他的繪畫山川渾厚，氣勢蒼茫，《富春山居圖》可謂中國山水畫的巔峰，倪瓚稱其為“逸邁”可見極為推崇。王蒙常年隱居山林，喜作重巒疊嶂，高木密林，意境深邃，倪瓚在王蒙的《巖居高士圖》中題跋：“王侯筆力能扛鼎，五百年來無此君。”

倪瓚的“逸氣說”是對南朝謝赫“氣韻生動”的繪畫品評標(biāo)準(zhǔn)的繼承和發(fā)展。謝赫在《古畫品錄》論及“畫有六法”：“一氣韻生動是也，二骨法用筆是也，三應(yīng)物象形是也，四隨類賦彩是也，五經(jīng)營位置是也，六傳移模寫是也。”“氣”是元氣論的美學(xué)，是自然元氣和畫家本人元氣融合的產(chǎn)物；“韻”是人物品藻的概念，指人的精神風(fēng)貌。“氣韻生動”體現(xiàn)的是藝術(shù)家個人的氣質(zhì)與外部環(huán)境相互依存時表現(xiàn)在作品里的生命力和創(chuàng)造力，既不是孤立的人物形象，又不是依靠技法可以做到的。

倪瓚對于畫作的鑒賞同樣站在氣韻的角度，他在題跋《茂林遠(yuǎn)岫圖》時說：

李營丘平生自貴重其畫，不肯輕于人作，故人間罕得。米南宮至欲作無李論，蓋以多不見真也。此卷林木蒼古，山石渾然，徑岸縈回自然，趣多類荊浩晚年合作。至正乙巳六月廿日，吳城盧氏樓觀，延陵倪瓚。

《茂林遠(yuǎn)岫圖》是北宋畫家李成所作，曾歸清閟閣的收藏，李成是倪瓚繪畫師法的重要對象，董其昌在《畫禪室隨筆》中談?wù)撃攮懙膸煶袝r道：“云林畫法，大都樹木似營丘。”倪瓚的樹法與李成同出一類，李成“平遠(yuǎn)寒林，前所未有，其氣韻瀟灑，煙林清曠”（黃賓虹語），倪瓚常在畫面近景處安排枯樹，多是幾筆線條勾勒樹干，枝葉舒朗，氣氛蕭散。《茂林遠(yuǎn)岫圖》是否為李成所作在近代受到質(zhì)疑，《清河書畫舫》有“為人折去，別購補(bǔ)之”⑦的模糊記錄，然而從倪瓚的題跋來看，他從繪畫風(fēng)格及構(gòu)圖兩個方面推測這件作品可能是李成與荊浩晚年的合作，從而否定了米芾的“無李論”。

三、子昂墨跡，尤為推崇

趙孟頫是元代文壇的核心人物，他的審美思想和藝術(shù)實踐引領(lǐng)了一代風(fēng)氣，整個元代的書畫活動都在其影響之下，眾多書畫家或與其交往頻繁，或與其師徒相承。趙孟頫卒于至治二年（1322），倪瓚出生于大德十年（1306），二人雖未有直接接觸，但是倪瓚與元代其他文人一樣，在其成長和藝術(shù)活動中，不同程度上受到了趙孟頫思想、詩文、書畫等方面的熏陶。從《清閟閣集》的詩文來看，倪瓚對趙孟頫的態(tài)度是認(rèn)可和崇拜的，他多次題跋趙孟頫的墨跡，也留存下大量贊頌趙孟頫藝術(shù)成就的詩文，更是悉心收藏與趙孟頫相關(guān)的書畫作品。倪瓚為張經(jīng)所藏趙孟頫《松雪詩稿》所做的題跋道：

趙榮祿高情散朗，殆似晉宋間人，故其文章翰墨如珊瑚玉樹，自足照映清時。雖寸縑尺楮散落人間，莫不以為寶也。今人工詩文字畫，非不能粉澤妍媚。山雞野鶩，文彩亦爾斕斑，若其神韻，則與孔翠殊致。此無他，固在人品何如耳。此卷張德常得之榮祿之子仲穆，盧山甫二月廿日見過田舍，攜以示仆，因題。

倪瓚把趙孟頫的文章翰墨視為可以照亮萬物的人間珍品，后世人的詩文字畫在其面前都顯得俗氣。究其原因是趙孟頫的人品高尚。趙孟頫的人品問題飽受爭議，在漢族文人眼中，他以皇室貴胄后裔的身份出仕元朝甘心做貳臣是有失氣節(jié)的，以至于趙孟頫的藝術(shù)成就在后世受盡冷遇。他感嘆“功名亦何有，富貴安足計。唯有百年后，文字可傳世”⑧。趙孟頫清楚自己無法掙脫這樣的命運，也無力改變歷史的審判，因此選擇寄情詩書畫印得到暫時的心靈安慰。有趣的是，以隱士書畫家的身份游走于歷史長河的倪瓚，不僅絲毫不介意趙孟頫的人生選擇，更沒有像后世的漢族文人那樣對趙孟頫進(jìn)行猛烈的抨擊，反而大加贊賞其人品和才情，“學(xué)士歌詩清且腴，當(dāng)時作者數(shù)楊虞。畫成題就兩奇絕，價擬連城明月珠”⑨。或許正是這種理性的思想和包容的心態(tài)使倪瓚能夠摒棄道德偏見，真正做到以古為師、以賢者為師。

盡管倪瓚未曾得到趙孟頫的親自傳授，二人甚至分別被印上“貳臣”、“隱士”如此大相徑庭的歷史標(biāo)簽，但是倪瓚對趙孟頫的尊重與敬佩之情貫穿他的整個藝術(shù)實踐活動中，趙孟頫繪畫的“神而不似”和倪瓚主張的“不求形似”如出一轍，可以說倪瓚是趙孟頫素未謀面的知音。

總之，倪瓚的書畫鑒藏觀念深深影響到他的藝術(shù)實踐活動，他師法的幾乎全是清閟閣珍藏的前人作品，以古為徒卻不固步自封，融會貫通各家之長，最終完成個人藝術(shù)風(fēng)格的轉(zhuǎn)變，蕭疏簡貴，令人嘆賞。

注釋：

①張端.倪云林墓表.《清閟閣集》附錄.

②周南老.元處士云林先生墓志銘.《清閟閣集》附錄.

③道衍.題云林墨竹詩卷.《清閟閣集》附錄.

④倪瓚.與介石十六通.《清閟閣集》卷十.

⑤倪瓚.題黃子久畫.《清閟閣集》卷九.

⑥倪瓚.高尚書畫竹.《清閟閣集》卷八.

⑦張丑.清河書畫舫.上海古籍出版社，2011年版，第241頁.

⑧趙孟頫.酬膝野云.《松雪齋集》卷二.

⑨倪瓚.題趙榮祿馬圖.《清閟閣集》卷四.

[1][元]倪瓚，江興祐點校.清閟閣集[M].杭州：西泠印社出版社，2010.

[2][明]張丑，徐德明點校.清河書畫舫[M].上海：上海古籍出版社，2011.

[3]黃苗子，郝家林.倪瓚年譜[M].北京：人民美術(shù)出版社，2009.

[4]陳高華.元代畫家史料[M].上海：人民美術(shù)出版社，1980.

[5]盧輔圣.倪瓚研究[G].上海：上海書畫出版社，2005

[6]龐鷗.書畫同源·倪瓚[M].北京：榮寶齋出版社，2013.

[7]曹清.元代江蘇繪畫研究[M].南京：東南大學(xué)出版社，2013.