張 寧(滿城區廣播電視臺,河北 保定 072150)
淺議電視節目后期制作技術
張 寧
(滿城區廣播電視臺,河北 保定 072150)
電視節目的剪輯與后期合成是根據實際所拍攝回來的素材,再通過有效的技術和藝術渲染手段制作完成的特技鏡頭,然后把每個鏡頭合成到一起,形成完整的節目。它是融畫面、文字、聲音、圖片等多種藝術手段于一體的電視創作,是電視節目后期合成的最后流程,制作效果如何將直接關系到節目播出的質量。
電視節目;后期合成;技術剪輯;藝術色彩
隨著電子產品的普及,電視早已是我們生活中必不可少的家電之一。看電視節目也成了我們生活中的精神享受,每一個電視節目畫面都會反映出節目制作的效果,對于我們制作剪輯人員來說只有在后期節目制作包裝上深下功夫,才能使節目形式和內容變得越來越豐富多彩、耳目一新,才能滿足觀眾越來越高的審美要求。電視是在技術和藝術相結合而發展起來的大眾媒體。電視技術的發展為電視事業的騰飛提供了有力的技術支撐,電視制作是電視節目生產的最后一道工序,要將前期采編的文字、聲音、畫面等多種視聽手段融于一體最終呈現在廣大觀眾面前,電視節目制作水平的高低直接關系到節目的質量,決定了節目能否準確地表達創作者的理念和初衷,能否達到預期的效果。因此,電視節目制作是至關重要的。
(一)“軟件”和“硬件”的關系
電視節目制作既包含電視節目生產過程中基于節目藝術定位對節目進行的藝術創作,又包含利用各類制作設備對節目進行的技術處理。那么在制作實踐中,作為節目后期制作人員,就必須具有深厚的文學藝術修養與獨到的藝術審美意識,能夠通過前期采編節目的素材,準確理解和把握節目創作者想要表達的藝術理念,還要能夠熟練地掌握各類制作設備的性能與指標,要把對節目藝術理念的理解通過運用技術手段充分地表現出來,這樣才能制作出高質量的電視節目。
(二)創作人員之間的關系
好的創作團隊才能夠創作出好的藝術作品。而一個創作團隊是否足夠優秀,主要體現在團隊的專業技能和團結協作關系兩個方面。節目的主要創作人員不但要具備很好的專業素養,而且必須相互配合默契,激發出團隊的合力,才能創作出“精品”。
(三)前線記者與后期制作之間的關系。
在電視這個行業中,記者被稱為“無冤之王”,而節目的播音員、主持人則是直接向觀眾傳達節目信息的引導員,一部作品成功后獲得鮮花和掌聲最多的人,大多都是站在臺前“露臉”的他們。而付出了很多心血和汗水的后期制作人員卻常年處于幕后,默默無聞地奉獻著他們的青春與精力,這樣就要求電視后期制作人員具備高尚的思想道德覺悟、優良的工作作風和堅定地愛崗敬業精神,心無旁騖地把全部的精力用在節目的創新、創優上,守得住寂寞,耐得住清貧,甘當無名英雄。
(一)建立節目的剪輯風格
剪輯是技術和藝術的統一體。剪輯屬于后期制作中不可或缺的一個環節,是電視制作人員必須具備的一項重要專業技能,它涵蓋了電視專業理論知識,同時也體現出后期制作具有很強的可操作性和較大的藝術發揮空間。所以,剪輯水平直接的體現在節目整體制作水平中。所謂節目的剪輯風格,簡而言之,就是剪輯師基于對節目整體藝術理念的理解,在此基礎上對節目后期剪輯形成的整體構思。因此,它充分體現了剪輯師對創作者和編導者創作意圖的解讀,對節目表達的理念、內容、結構等方面的把握,而剪輯提綱是對上述理解內容的具體體現和反映。由于電視節目種類繁多、形式多樣、內容迥異,編導者的風格又千差萬別,因此針對不同種類、形式和內容的節目必須采用不同的剪輯方式。具體來說,剪輯師在對一個節目進行剪輯前,首先必須做到熟悉節目、了解內容,準確理解和把握編導者的創作意圖、想要表達的藝術理念、想要達到的藝術效果。在此基礎上根據節目的種類、內容、形式和風格,選擇決定所采用的剪輯手法,確立針對特定節目的特定剪輯風格。剪輯風格一旦確定,就應保持始終一致,使之貫穿于整個剪輯過程中,實現與節目的主題、理念、構思、內容、形式、結構達到有機的統一。
(二)選擇鏡頭的切入點
在后期剪輯中,剪輯的切入點必須遵循客觀規律,要符合事物發展的規律,符合人們的正常的思維方式,也就是說一個節目的剪輯方式首先要要考慮觀眾能否接受。比如做人物專訪時,要選擇多長度的鏡頭,也要結合專訪的內容。比如剪輯為工商局做的欄目《紅盾之窗》時,采訪一位食品安全部門的負責人,剪輯時會用他的同期聲,聲音與圖像同步,其中在同期聲的時候會切入一些與檢查市場內容相關的鏡頭,如檢查的各類食品、生產日期、生產環境及衛生狀況等鏡頭,這樣豐富了節目內容,也滿足了觀眾的好奇心,使觀眾看了整個采訪不空洞,很飽滿,也很直觀。從節目制作的專業角度來看,全景鏡頭、中近景鏡頭、特寫鏡頭的使用是相互關聯的。例如,全景鏡頭相對中近景鏡頭而言,畫面信息量一般相對較大,特寫鏡頭較中近景鏡頭還要短一些;就畫面包含的信息量而言,當畫面信息量大時,畫面停留時間則應稍長一些,以利于受眾更全面更詳細地了解信息內容,而信息量少時則畫面停留時間可稍短。對于敘述性或描述性的鏡頭,選擇鏡頭的長度應當是受眾能夠完全看懂鏡頭內容所需的時間。
(三)鏡頭與鏡頭之間的組合
鏡頭組合的常見形式有“動”接“動”、“靜”接“靜”、“動”接“靜”和“靜”接“動”。所謂的“動”與“靜”是指在每一個鏡頭剪輯切入點上,處于運動還是靜止的狀態。在鏡頭與鏡頭間組合時充分利用這種“動”與“靜”的關系,就有利于畫面的互相呼應和畫面節奏的變化,使畫面轉換得順理成章,視覺上會帶給觀眾流暢與和諧的美好感覺。
(一)字幕的潤色
在早期的電視節目中,字幕只是用于顯示片名,標題及職員表。近來,隨著電視節目制作質量的提高,電視從業人員開始有意識地利用字幕來表達自己的創作思想。比如在《新聞聯播》中會有整條新聞采用字幕形式完成,底色會采用藍色,字色會采用白色,字體會選擇正統的黑體或宋體,出入方式會選擇淡入淡出,這樣做突出了新聞的嚴謹性和莊重性。如果設計一個家具市場的廣告,字幕就可以作為輔助造型出現增強視覺裝飾效果,字幕包裝形式就可以活潑些,使其與內容相吻合。字體可以選擇瀟灑的行草、古樸的隸書、粗放的綜藝等,字色可以有多種選擇,單色、材質、過渡色,出入方式可選擇飛入或飛出。總之,一個好的電視節目作品離不開字幕的裝飾潤色。字幕也展現著它獨特的個人魅力。
(二)音樂的添加
音樂是藝術加工進去的,屬于非寫實聲,他的作用是渲染畫面的氣氛,為畫面增加寓意,還可以連貫鏡頭,轉換場面,但需注意的一點是,新聞紀實片在配樂的過程中,格調要和諧,風格差別較大的樂曲,不要混雜地用在一起,也不要從頭到尾反復用一首曲子,不宜使用觀眾廣為熟悉的音樂,音樂與解說、音響在情緒上相配合,音樂也不能太多太滿。
(三)特技的使用
剪輯中適當使用特技是現代化電視節目的制作手段,能夠提高電視節目的制作水平。在后期制作中要對圖片、圖像及聲音采用電子控制系統的方式進行各種特技的處理。電子特技,本身包含了對視頻圖像的疊畫、掃畫和摳像的電子控制單元。它們之間相互聯系,又發揮個自的作用。比如:地方的《新聞聯播》還在使用摳像的手法來制作口播,這時候主持人的衣服顏色與拍攝的底色區別就要大,如底色是藍色,主持人可著紅色、黑色、黃色、白色衣服,最好不著綠色,綠色與底色的藍有點接近,摳起像來就不會很完美,可能會造成凹凸不平,細節上處理得不好,會影響節目的質量。在制作專題片時片頭或片尾可以利用疊畫過程、放慢動作、或畫中畫的特技對情節進行渲染,會使整個專題片有生氣、有感染力,讓觀眾得到很好的視覺。
電視節目編輯技術可分為“線性編輯”和“非線性編輯”兩種情況。這兩種方法在后期制作中相互聯系,不可分割,要做好后期編輯工作,需要這兩種編輯方式再結合節目本身的要求,來選擇編輯方式。
在制作專題片、紀錄片、廣告及各種大片的片頭時,應選用非線性編輯。比如在制作一個酒吧的3分鐘廣告時,我會選擇很多的鏡頭來進行拼組,有動作的,有靜止圖片的,然后對這些鏡頭采用疊加、三維動畫及字幕顏色出入方式等多種制作手段來完成。那么,在制作專題片和紀錄片的時候,片頭、片尾或片中不僅需要應用這些特技效果,還需要使用大量的長鏡頭或同期聲,這些制作方法都是采用非線性編輯系統來完成的。
在制作電視新聞節目的時候一般是采用傳統的線性編輯。有的新聞也就短短的幾十秒,所以它要求每個鏡頭的長度一般都小于5秒,這樣才能更多地增加畫面,傳遞更多的信息量,在電視新聞的制作中很少使用特技,鏡頭之間大部分都是直接拼接。然后再把同期聲、播音員的配音穿插在一起。
在制作現場訪談、現場直播及娛樂性節目時,要采用以線性編輯為主,非線性編輯為輔的制作方法。因為,現場直播和現場錄制的主要特點是一旦開始了就不能中間停下來,尤其是現場直接必須一次性完成。用傳統的線性編輯系統相對合適。但是有時在比賽類節目中,比如體育比賽、唱歌比賽中對一些精彩的、需要重復的、有特殊意義的鏡頭采用回放或慢鏡頭,這樣就是以非線性編輯形式出現;總之,線性編輯與非線性編輯要互相配合使用,這樣才能制作出好的電視節目,給觀眾帶來高質量的電視作品。
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張寧(1978-),女,漢族,河北保定,本科,河北保定滿城區廣播電視臺,研究方向:電視節目制作。