民國時期漢劇的角色行當簡論1

鄭維維 （湖北大學歷史文化學院 430062）

民國時期漢劇的角色行當簡論1

鄭維維 （湖北大學歷史文化學院 430062）

漢劇為湖北地方大戲，中國戲曲主要劇種之一。其行當發展至民初時，已相當成熟，分十行：一末、二凈、三生、四旦、五丑、六外、七小、八貼、九夫、十雜。各行當在漢劇中的地位及受觀眾歡迎程度亦不同。

民國；湖北；漢劇；行當

漢劇為湖北地方戲，源于西皮、二黃，早期稱“漢調”等，明清之季興起于荊襄，民國時期盛行于湖北境內長江、漢水流域，并傳播于河南、湖南、陜西、廣東、福建、北京、上海、重慶等部分地區。1912年，著名漢劇票友揚鐸在《漢劇叢談》中第一次將“楚調”定名為漢劇，沿用至今。

漢劇行當劃分極為嚴格，分十大行當：一末、二凈、三生、四旦、五丑、六外、七小、八貼、九夫、十雜。一末為年長生角，多飾演帝王將相、賢士等正面人物。末角的代表是余洪元，人稱漢劇皇帝、一末狀元。其他如蔡炳南、胡桂林、任天全、胡雙喜等也享有盛名。二凈為花臉，講究唱工，多飾演諫臣、名將、奸雄、暴君等。知名二凈有鄭萬年、余洪奎、朱洪壽等。三生為中年生角，多扮演正面人物。生角的代表人物為吳天保，其他知名生角有陳丁已、錢文奎、尹春保、徐繼聲等。由于重唱工，三生又被稱為“鐵扁擔行”。四旦多飾演后妃、大家閨秀等中年婦女，重唱工，表演端莊大方。知名旦角有李彩云、劉順娥、萬仙霞、陳伯華等。五丑戲路較寬，可扮演多種類型的角色，如年老的窮婦人、稚嫩的小孩、昏庸的帝王等。其表演詼諧風趣，重腿功，做工非常繁重。六外為生角，重做工、戲路寬。七小為小生，包括文、武兩種。知名小生有黃雙喜、李四立等。八貼為花旦，多扮演天真少女或潑辣的少婦，以做工為主。著名花旦有董瑤階、小翠喜、萬盞燈等。其中以董瑤階成就最高，人稱花旦大王。九夫多扮演年老婦人。十雜為花臉，重做工，以做、打見長，多扮演勇猛的武將或跋扈的權臣。

各行當角色也分等級，身價亦不同。據辻聽花記載，京劇中“腳色上之階級，正生（或老生）第一，靑衣第二，武生第三，大花臉第四。如花旦，如小生，如老旦各腳，位置不高。故就各腳所受之報酬言之，扮正生者，報酬最巨，名譽亦最隆，例如譚鑫培、孫菊仙，名震海內，無人不知。又已故程長庚、汪桂芬亦均扮正生，迨于今日，顧曲家猶念念不忘也。”2漢劇中報酬最高、聲譽最隆的亦為老生，即一末。

二凈行當，因以唱功為主，因此相較其他行當稍難，且不受觀眾歡迎，包銀也少。1934年，署名“危舟”的文章指出：“習此行有三不利，一較他行為難演，二不為外行歡迎，三包金較少。此行以朱洪壽為首，然近來嗓音時見啞喑，呈五風十雨之狀。”3因此，習二凈的藝人較其他行為少，故有“千生易得一凈難求”的俗語。

一般人認為在漢劇行當中，二凈、十雜的唱腔是最難聽的。漢劇活動家答恕之曾說：“想到角色，漢劇之中的花面，可說沒一個受看的。”4在余洪元組織大漢班去上海演出的時候，除了二凈朱洪壽未去外，漢劇十大行當的各名角都參加了這場聲勢浩大的演出。相傳二凈名角沒有參加的原因，就是因為二凈唱腔難聽，所以未參加上海之行。5在戲曲評論家看來，二凈十雜兩行的唱腔是需要改良的：“不管是老戲迷，或是新顧客，凡看過漢戲的人，大都有這么一個觀感：就是一末的嗓音、唱腔最好，二凈、十雜最難聽，要想改良漢劇，則凈雜兩行實為改良的先著，這是一個顯然的事實，料也無人出面反對，只是我很奇怪，舊的戲劇是單以唱白來娛人的聽覺的，那么，這難聽的凈雜，古人為什么要把他列了進去？思來想去，不由人不想到古人的體力與天賦和今人的體力與天賦大不相同，今之人已不能接受這種音調了。”6

漢劇旦行中，注重扮相的為八貼。署名“仁勤”的文章甚至認為：“唱八貼者，扮相似重于道藝。瑤階行年四十有七矣，粉末登場，仍嬌艷如少女，做作細膩，表情熨貼，洵可佳也。”7董瑤階為了在扮相上形神俱似少女，經常觀察少女行走坐姿神態等，并進行模仿。他常常換上一把銅板，撒在地上，女孩子們爭相搶奪，董瑤階則在一旁觀察她們的動作姿態。因此，董瑤階以四十有七的年齡演八貼，仍“嬌艷如少女”，被人們尊稱為花旦大王。

在漢劇行當中，四旦較受人重視，一般藝人尤其是女藝人更愿意習四旦。但習旦行，對年齡要求較高。一般旦行演員年老后，往往改習他行，如醒吾居士“嗜漢劇，曾習青衣，能句殊多，如南天門，六月雪，描容，祭塔等戲頗得有癖諸君之好評，現因老態龍鐘改演外角。”8

九夫即老旦，在漢劇中不為人重視，故習此行的藝人不多，有成就的藝人就較少了。有票友黃筱成習老旦即被人稱頌：“漢劇中之老旦，不說是票界中無人愿習此，既伶人中亦難多見，因此角素不為人所重視，致造出今日漢劇中人才不齊，一厥不振之現象，此君（黃筱成）有超人頭腦，不以此行不為人所視而不習，反深刻研究老旦，實可作票友中之楷模。”9

漢劇旦行中，有一種已經廢棄的行當，即蹺旦。踩蹺在漢劇中最難學，也最危險。藝人踩蹺走在冰面上，能不跌倒，才算有力；站在長凳上能長久不動，才算成功。因此，蹺旦一般必須是科班藝員從小練習，票友是不可能練成蹺旦之功的。因蹺旦難練，對力量的要求很高，且危險系數大，故科班中藝人不愿意習蹺旦，有年少習蹺旦的，后來大都改習他行。戲劇界人士對蹺旦的漸漸消失表示惋惜：“年來文明日近，提倡天足，劇界中亦置蹺工而不用，如以時彥名流，以劇中踩蹺，與時代不合，提議廢棄。除小翠花偶踩之，他伶皆置而不用，以后科班之習旦者，將更以難而不學，恐數十年后，無人能踩矣。”10

漢劇七小中的武生，不似京劇武生那樣受到重視，地位也不高。人們對漢劇武生評價不高，武生人才幾近于無。時人象生在比較京、漢兩劇的武戲時，指出漢劇應培養武生：“平劇之開打常能提神，漢劇則感拖拉，由是無武戲之故。天字科曾注意于此，故有鄭天龍等武生之產生。今由漠視而竟消滅，鄂人喜戲劇，故漢劇宜培養武生。”11

戲班里還有一種地位低、收入少、許多藝人不愿意干的角色——龍套。龍套不成為一個行當，但在戲班中不可缺少。龍套俗稱手下，包括排須、青衣、宮娥、門子。一般大班子有五堂（四人為一堂）手下和一個報子，計二十一人；中等班子有三堂手下和一個報子，計十三人；江湖班僅兩堂手下八人。龍套扮演兵卒太監、百姓乞丐、衛士旗牌、裝訂打手、替身化身、云童天兵、妖魔鬼怪以及龍鳳虎豹、樹木花草等物。報子扮推車、劃船、打傘等人物。龍套亦要會唱腔和曲牌，在表演中要掌握鑼鼓點的節奏和動作。

不僅藝人看不上龍套，看戲的人也很少注意到龍套的。署名“鯨”的文章指出看不起龍套是錯誤的：“在舞臺上有一類吃力不吃香的人，便是龍套，他們扛旗打傘，口喊嗚呃，唱一出有他們，唱兩出有他們，總之，用得著他們，總有他們，在武戲里沒有他們，便不火熾，不熱鬧，在文戲里規例里有他們，而不用他們，準會令全劇減色，然而看戲的人，只會注意主角，而把龍套忽略，甚至瞧不起龍套，這是一個錯誤，要知道，一朵牡丹光桿似的多難看，若添些枝枝葉葉，那才‘相得益彰’哪。”12

在戲班跑龍套的人，大多是科班的學生以及拜戲班藝人為師的藝人。跑龍套能夠很好地鍛煉藝人，同時跟名角同臺，能夠近距離的觀摩，是一個很好的學習機會。一般老藝人是很贊成年輕藝人多跑龍套的。著名五丑大和尚李春森跑了十年龍套，靠跑龍套在舞臺上學到了過硬的本領，最終成為五丑行當的代表人物，他曾經說過：“現在有些青年不愿跑龍套，深怕跑不出頭，殊不知道跑龍套的好處，老師們在臺上現身說法，我們在他跟前‘站班’，他的一手一腳，出言吐語，起眼動眉，咬字行腔，我們看得清清楚楚，聽得明明白白，一次不懂，再看一次，久而久之，自己也慢慢學會了。”他認為：“把師傅教的，再與臺上所見所聞的一一對照，便能心領神會，加以自己的描摹和鉆研，就是一種很好的學習方法。”13

在舊戲班中，擔任導演職責的角色為“排戲先生”。但舊戲班的排戲先生并不受重視，從時人對排戲先生職責的認識即可看出：“憑著他的記憶和經驗來擔任排戲重任，每本戲中除了一兩個有噱頭的幾音連彈，是發的有準詞以外，其余場子，只把每場的故事，情節詳細的講給演員們一聽，說說要緊節骨眼的身段動作，排戲人的任務就算完了，再到了演的時候，就憑著各演員的演戲經驗，去借用老戲詞句，憑自己的聰敏，去認幾句唱詞。”14排戲先生的職責與當今導演有很大的差異，在一出戲中并不能起到關鍵的作用，故排戲先生“多半是一般潦倒的里子15，零碎角”，一般藝人“稍有蓄心的，站班久了，就會把本戲的場子，熟記得倒背如流”16，這樣就能夠勝任排戲先生的職位了。但是，一出戲只有經過認真導演排練，才能夠精彩。因此，人們開始認識到排戲先生的重要：“聞常以每個戲劇的成功，首先要有好的題材，其次要有好的劇本，再次要有好的導演，最后才要好演員，……則對導演一項，實在不能不加以注意。”但是在漢劇中，“根本就無所謂導演，每本新戲的演出，雖不像文明戲那樣你一嘴我一句的臨時湊合，形同兒戲，但也只是由排戲先生把些大小角兒集合攏來，念念本子度度介口，就算完事。”要想認真排演，也是有困難的，因為“又有幾個大角兒愿受這唱、做、包銀都不及他的人擺布呢？”而且，本戲內容多，“排戲先生不能勝其繁重”。17

注釋：

1.本文為湖北省人文社科重點研究基地“湖北當代文化研究中心”開放基金資助項目，“漢劇與民國社會生活研究”（13006）。2014年度湖北省教育廳人文社會科學研究項目“漢劇票友與湖北地域文化復興”（項目編號14G097）的成果，湖北大學青年科學基金（社會科學類）資助項目。

2.[日]辻聽花：《菊譜翻新調——百年前日本人眼中的中國戲曲》.杭州：浙江古籍出版社，2011（83）.

3.危舟：《漢劇凈雜聞評》《戲世界》1934.9.

4.恕知：《我與吳天保》《漢口導報》1947.4.

5.也有說法是朱洪壽與戲班老板未談好價錢，所以沒有參加上海之行。

6.《“千生易得，一凈難求”，改良漢戲的先著》《漢口導報》1947.9.

7.仁勤：《老牌牡丹花》《羅賓漢報》1935.2.

8.世態：《一日一漢票·醒吾居士》《漢口導報》1946.9.

9.世態：《一日一漢票·黃筱成》《漢口導報》1946.8.

10.耀五：《論蹺工之不可廢》《戲世界》1934.2.。

11.象生：《漢劇宜培養武生》《戲世界》1934.5.

12.鯨：《不要瞧不起龍套》《漢口導報》1946.8.

13.劉志斌整理：《淺談漢劇名丑——李春森》《武漢文化史料》第二輯，1983（159）.

14.坐帳：《本戲在漢劇中》《漢口導報》1947.4.

15.戲班中扮演二三路腳色的演員，一般能戲較多，戲路寬而不一定精，其作用猶如衣服的里子，故名。

16.坐帳：《本戲在漢劇中》《漢口導報》1947.4.

17.知：《我與吳天保》《漢口導報》1947.4.

鄭維維，歷史學博士，湖北大學歷史文化學院講師，研究方向為社會文化史。